舞蹈作品《与妻书》的创作分析

毛园卉子

摘要：舞蹈《与妻书》是一部优秀的叙事性舞蹈作品，除却文学作品本身所蕴含的深刻含义与丰沛感情，其具有叙述性舞蹈普遍所具备的独特表现力与艺术魅力。目前叙述性舞蹈尚未成为舞蹈作品中的主流，但不可否认的，随着舞蹈形式的发展与转变，叙述性舞蹈将会在未来舞蹈作品中居于主体地位。同时，要通过舞蹈形式将《与妻书》文学作品自身所蕴含的深刻含义完美表现出，要从空间的构建，限定手法的运用，两个大板块来分析。空间构建是舞台内容展现的基础，限定手法则是舞蹈编导技法的新突破。

关键词：舞台效果;空间运用;限定手法运用

中图分类号：J706 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2020）17-0046-02

一、前言

舞蹈作品《与妻书》作品取材于近代同名散文名篇《与妻书》，是林觉民在1911年黄花岗起义的三天前写给妻子陈意映的诀别信。通过回忆与妻子情深意切的日常點滴，并将夫妻之爱扩展至少为天下人谋永福”，表达了为国献身、甘愿牺牲个人幸福的崇高情怀。所以，在《与妻书》这部舞蹈作品中，对于人物内在情感的体现是一大亮点，同时也是一大难点。通过特定的舞蹈动作对剧中人物内在情感进行艺术化诠释，例如：林觉民慷慨就义的决心与对妻子的愧疚不放心，妻子的绝对支持与不舍，以求达到震撼人心、引起观众共鸣、将战争的现实主义与夫妻爱情的浪漫主义相结合，讴歌革命烈士大无畏精神与革命伴侣之间的伟大爱情。

二、空间的运用

1.高水平的舞台构图和空间构造是展现作品情感思想、传达与表达作品内涵的有力手段，同时也是决定创作水平、观众观看体验的关键要素之一。在叙事性舞蹈中，情节表现和人物刻画的载体是必不可少的，而空间便是叙事性舞蹈中情节表现和人物刻画的载体，舞台便是所谓的“空间”，在体现作品生命气息，人物特色以及艺术魅力中起到最直观的作用。如何通过虚拟的舞台场景将《与妻书》中的人物形象完美塑造，推动故事情节发展的同时将情节艺术化呈现而出，确保作品连贯性的同时增强舞台感染力，对作品中人物情感进行升华，使内心情感与外在表现更加协调统一，让作品更具有更强的情绪张力，以最大程度展现叙述性舞蹈的表现力都是需要反复试验的问题。

2.首先要将《与妻书》的舞台背景真实搭建，舞蹈演员服饰最大程度上贴合实际，灯光效果符合当时人物心境，为增加舞台表现力提供基础，营造符合主题的舞台氛围，为故事的发展与转折作铺垫。通过场景构建体现叙述性舞蹈的优势，给观众身临其境之感，而不是造成观众云里雾里不明所以的感觉，以求让观众更清晰的了解故事情节发展，更直观更深入的体会作品中所传达的情感。

3.抛却传统写实的结构方式去诠释作品，而是通过时空分隔法将《与妻书》的故事多方位、多角度的呈现给观众。例如先通过男主人公与妻子的分别独立独白，音乐与场次等进行分割。随后再用诗意流畅的手法将整个舞蹈作品呈现而出，最后将男主人公离去身影妻子的反应作对照，分别将夫妻生前恩爱的状态与生离死别时的不舍相融合，将女主人公目送男主人公远去与男主人公死后女主人公的追念融合在一起，在诗意的时光剪影中作对照，最后明确夫妻二人阴阳两个的结局。

大背景下深入刻画两人内心挣扎等心理特点，通过多个空间对话连接，通过舞蹈队形变化、故事情节的转换发展，在不同层次、极大程度上增加舞台作品的层次感与连贯性，保证剧情连贯流畅，不断提升、深化作品的思想内涵，同时在极大程度上提升舞蹈作品本身的叙述性，增强作品的舞台表现力、感染力。

三、限定手法的运用

当下舞蹈编导技法不断寻求新突破，而限定手法便是舞蹈编导技法中一类较为前沿的技法。突破了传统技法形式，具有创新构思，融合了前沿思想。看似为自身限制了范围，却在一定范围内在最大程度上激发了自己的创作冲动与想象力，促使舞蹈演员进行更深层次的挖掘和突破，追求作品动作、结构、感情等发挥到极致，使舞蹈作品除却最基本的叙述性还更有艺术伸张的独特性。可以说，在整个舞蹈创作过程中，限定手法贯穿始末，对于舞台形成、舞台发展、舞台效果等多方面起到极为重要的作用。

（一）动作语汇中的限定手法应用

在相对固定的动作中，将动作进行变换重复组合，寻找更具艺术性的表现方式，从而得到更充分更高级的动作语汇。要求动作的设计上与人的情感转换之间更贴合，起到“起转承合”的作用。

例如在作品表演的过程中，扮演林觉民的舞蹈演员可以虚拟性地拿出了一封家书交给自己的妻子，并将动作反复重复，第一次犹豫不决，最后几次愈发坚定，最后一刻坚决的交给自己的妻子。“由慢到快”“由犹豫到坚决玛之就是表现了男主人公几次想交给自己妻子家书，但是却不忍心交给她，经过几番犹豫最后还是交给了她。这样就更加扣在了“与妻书写之个点题上了，同时完美的体现了男主人公内心的挣扎，在激烈的思想斗争中，终于还是为国为民的大无畏精神盖住了对妻子的不舍之情，坚决为革命事业做出斗争，视死如归的大无畏精神。同样的，在送别男主人公的时候，扮演女主人公的舞蹈演员可以几次向着男主人公背影招手，第一次向前伸，像是挽留又像是道别，动作幅度小、缓慢、柔和，第二次招手是女主人公的真正诀别，动作幅度大、迅速、坚定，表现女主人公由最初的不舍到最后的坚决支持丈夫的革命事业。在几次重复动作下，所表达的情感与表达效果不尽相同，将夫妻二人的心情转换流畅的连接而成。无形之中达到了升华人物形象、拔高舞蹈作品主题内涵，增强舞台表现效果的作用。

（二）在画面构图中的限定手法运用

将舞台上的画面进行重合分离，进行多角度多维度变换，每次给观众不一样的视觉冲击。除却前文中时空分隔法，还可以再次运用限定手法进行空间重合。例如在舞蹈最开始时，男主人公女主角顺位而立，眺望远方，男主人公在前，女主角在后，在观众的角度看只能看到男主人公，让观众的视线聚焦集中于男主人公身上。意为男主女主夫妻本一体，男主人公在前为家国奔波为家庭遮风挡雨，女主角在家中操持家事，两人神态较为平和，眺望的是家国未来。在男主人公向女主角递上家书后，再次顺位而立眺望远方，意为二人为灵魂契合的革命伴侣，男主人公坚决为国家做出斗争而女主角坚定的支持自己的丈夫，眺望的是九死一生却不后悔的前路，神态决绝坚定。经过两次场景重合，舞台构图回到最初状态，在限制下进行了前后变换。由观众自行感悟两次同样的场景下，舞台中人物的不同心境与不同处境，从而产生前后不同的反应，更好的感悟文章主题与内涵。

（三）编舞技法中的限定手法应用

舞蹈中的情感表现是舞蹈作品的灵魂所在。情感是否充沛，是否可以带动观众情绪，对于舞蹈表演和舞台呈现的成功起到至关重要的作用。要想使作品在整体结构、情感表达、剧情衔接等方面更加合理，更加顺畅，更加巧妙，高超的编舞技法必不可少。编舞技法是舞蹈艺术家们的创作经验总结，根据多年来舞蹈编创的经验积累和技术上的总结，不断完善舞蹈动作表达、过渡、连接等动作方式等，是在舞蹈编创中发挥着极为重要的作用的环节。要想使舞蹈创作艺术家在舞蹈创作过程中更加得心应手。作品在整体上更直观、更美观，观感更舒畅。限定手法的突破运用发挥着不可替代的作用。虽然限定手法的运用必不可免的会出现情节、动作重复的情况，但重复的同时，伴随着不同层次的突破，每次重复都存在着细微的变化，而这些个变化正是舞蹈创作进行突破的体现。通过把众多技法相结合，尝试进行不同的舞蹈动作编排。在经验积累中促进新的技法的出现，循序渐进推动舞蹈动作编程的前进和发展进程。

四、在限定手法运用中开发创造思维

限定的编创手法在一定范围内对于作品编创实施具有很大限制性，导致舞蹈演员在编导初期过程中，具有一定的难度。创作欲望看似得不到充分的发挥，但从某种意义上来讲，限定的辩论手法是解放思想和身体自由的另一种表现。创作者不能开拓平面思维设计，但可以促使创造者在作品的深度上进行开发，从而释放自己的肢体和思维，形成独立个性与特色，真正意义上的摆脱阻碍与束缚。就目前的舞蹈作品中，经常会出现因个性不够独特等多方面原因，给观众以抄袭、模仿的错觉。

由此，要使每一部作品在最大程度上具有独特个性，创作新意和文化思想内涵变得尤为重要，在限定手法上进行开拓创新更变得极为重要。

五、结语

舞台整体表现、形式运用、结构动作语言等多方面呈现是决定一个舞蹈作品是否成功的多方面因素。作为舞蹈作品今后发展的主要方向之一，叙述性舞蹈作品一直面临极大的考验，对于舞台作品的情感、思想以及美的传递和表达，需要依靠高水平的舞台构图以及空间构建来进行展现。专业舞蹈创作者应摆脱创作过程中枯燥、乏味、思维受限等困难，建立创作性思维。

经过漫长的思考与亲身体验，切实保证能够做到加强对舞台调动的应用，将限定手法巧妙运用在舞台创作过程中。通过多种调度手段的配合，将舞路内容也行是完美结合，力求展现完美的舞台效果，創作出具有独特个性与风格的作品，满足观众的审美需求。

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