新疆音乐元素在小提琴作品中的运用

吴梦佳

摘要：《阳光照耀着塔什库尔干》是著名作曲家陈刚根据歌曲《美丽的塔什库尔干》和竹笛《帕米尔的春天》改编的小提琴作品，它于1976年完成。这部作品的演奏频率颇高，是小提琴家最喜欢演奏的中国作品之一。作者巧妙地结合了塔吉克民族的音乐元素和小提琴的独特技巧，最大限度地还原了塔吉克民族的形象和特点。本文以《阳关照耀着塔什库尔干》为例，分析该作品的创作背景、风格和音乐结构，研究新疆音乐元素在小提琴作品中的运用。

关键词：塔什库尔干;小提琴曲;新疆民族音乐元素

中图分类号：J632.51文献标识码：A文章编号：1005-5312（2020）11-0066-03

一、引言

小提琴，作为西洋弦乐器，从17世纪开始到现在，它的发展已有近400多年的历史，清朝过后随着中西方的贸易往来传入中国。随着小提琴在中国的发展，它从作曲与技巧上吸收了中国民族音乐的元素，通过这种融合，向全世界展现出中国独特的音乐与文化。而对于中国民族音乐来说，新疆民族音乐别具一格。新疆的音乐作品大多融合了多个民族的音乐，因为不同的民族有不同的音乐文化，也使得新疆的音乐作品更加的丰富多彩。《阳光照耀着塔什库尔千》运用的就是新疆塔吉克族的音乐元素。受欧洲音乐和波斯阿拉伯音乐体系的影响，塔吉克音乐有着丰富的音乐形式，同一作品中节奏类型有许多变化，形成了独特的风格，拥有明显的地域性特征。

二、新疆民族音乐及《阳光照耀着塔什库尔干》风格

（一）新疆民族音乐

由于新疆地处于欧洲大陆和亚洲大陆的连接处，民族众多，使新疆民族音乐形成了独特的地方特色。新疆民族音乐已有近千年的历史，因其特殊的地理位置和文化环境，拥有丰富的乐器资源，如：弹布尔、冬不拉、胡西它尔、艾捷克和沙巴依等。随着1949年新疆的和平解放，新疆的音乐事业也逐渐发展蓬勃，步入了快车道，许多优秀的作品如雨后春笋一般，《阳光照耀着塔什库尔干》就是其中之一"。

（二）《阳光照耀着塔什库尔干》风格

作品是由著名作曲家陈刚先生改编，把小提琴的独特技巧与塔吉克族的音乐元素融合，通过对民族乐器特殊演奏风格的

借鉴，使全曲充满浓厚的新疆舞曲风格

（三）塔吉克族音乐

塔吉克族人民的生活离不开音乐，他们热爱唱歌跳舞。当他们在重要的节日、婚礼、葬礼和亲朋好友聚会上相遇时，他们会吹起鹰笛，载歌载舞，即兴作曲，作曲的人领唱，其余人相和，一首新的歌曲就这样被创作出来了。这种即兴作曲的形式传承并且发展着塔吉克族的民族音乐，并且在千农活时也会用唱歌的方式消除疲劳。塔吉克的音乐是独一无二的，由于地域和文化的影响，塔吉克音乐具有独特的高原韵味，如在音阶上采用了三音、四音、五音六音和七音音阶，节奏的多重出现以及在音乐结构中运用两种材料和同一个结尾的声调句子在节奏中形成平行段。而《阳光照耀着塔什库尔干》就是典型的塔吉克族民歌。开头便突出了全曲的核心元素与塔吉克民族音乐的特征，第一部分的旋律强烈的对比和转换，中间运用了拨弦四音和弦来模仿传统的新疆民族乐器冬不拉，之后第二二部分节奏多变，7/8和5/8拍交替出现，体现塔吉克人民热烈欢舞的场面。

三、音乐结构分析

总体上，乐曲分为两个部分。

首先是由钢琴演奏出的引子部分，音域宽广，散拍子的节奏使得演奏者演奏这一部分时创作性空间更大，连续的音阶琶音仿佛让听众置身高原山下，仰望着塔什库尔千开阔坦荡的地形和阳关缓缓的将它照亮的壮丽景观。且引子为整首作品的核心元素，是连贯整首乐曲的重要源泉。最后两个小节由散拍子转成7/8拍，为了引出小提琴的主题旋律。（见谱例1）

第一部分：纵情高歌

如果把前奏比作在远镜头下仰望整个塔什库尔干的话，那么主题的部分就是把镜头拉近，让听众感受潺潺流水的小溪和塔什库尔干嘹亮歌唱的塔吉克族人民。小提琴在E弦上演奏出鲜明的民族主题，采用了展开中带再现的三段式，主题旋律的开头与引子部分的开头联系密切，第一、二音的中间插入了小二度音形成了主题旋律的基本音调，运用了增二度的特性音程，且多次运用了同指上下行的滑音，使得旋律的民族性更加突出。（见谱例2）

第二次主题的出现使用了低八度演奏，重复主题旋律，运用D弦演奏，使得意境更加的宽广，为下面的抒发感情做铺垫。经过一段快速的上行音阶的过渡后，突然移高音区，加快了中段部分的速度，抒发更加激烈的情绪，从c小调到它的平行大调·E大调，情感高潮的第一部分是通过前后对比转换来实现的。（见谱例3）

之后的音樂逐渐平静下来，在第一段的尾声，小提琴有一段无伴奏的散拍子华彩作为连接两个部分的桥梁，运用连续的三十二分音符琶音和连续的下弓和弦作为引子，承上启下引出后面热烈欢舞的第二部分。（见谱例4）

第二部分：热烈欢舞

这部分的基本主题改编自笛子曲《帕米尔的春天》，运用了多种技巧以及混合节奏，表现了塔吉克人穿着节日服装在阳光下翩翩起舞。作者在这一部分音乐的结构与技巧方面做了改动，为了发挥出小提琴本身独特的表现力。例如谱例5和谱例6，谱例5是《帕米尔的春天》第二部分的开头，谱例6是《阳光照耀着塔什库尔干》第二部分的开头，从音乐结构上能看出明显的差距，原曲第二部分开头为2/4拍，采用2/4拍的经典节奏型和笛子双吐的技巧，使得这段前面的节奏紧促而热烈，后面的节奏连贯而舒展，最后在结尾转回到7/8拍重奏旋律。而《阳光照耀着塔什库尔干》的第二部分从7/8.5/8和4/8交替混合使用开始，运用跳弓、三和弦和顿弓使得节奏轻盈而又厚重，后面的节奏变成了2/4拍，中间夹着抒情的旋律，然后欢快的快板把整个作品推向了第二部分的高潮，最后在一片激情而火爆的场景中结束。全曲多个主题在节奏、调式、感情上产生变化和对比，营造出塔吉克族人民千姿百态、流光溢彩的舞蹈场面。又将乐曲的情绪发

展与小提琴的技巧紧密的贴合在了一起，将全曲的情绪推向高潮。

四、新疆音乐元素在《阳光照耀着塔什库尔干》中的运用

（一）《阳光照耀着塔什库尔千》的创作背景

汉朝时，塔什库尔干是西域蒲犁的土地，1950年3月，蒲犁县人民政府成立，隶属喀什市政府。生活在塔什库尔千的是从中亚草原向里海东部迁移的塔吉克人，正因为是这样，塔吉克文化中融合了中亚的文化，比如他们的接吻礼仪，同辈分的男人見面时握手亲吻手背、辈分小的族人见到辈分大的族人，要快走几步上前，亲吻长者的手等。正是因为塔什库尔干浓厚的异域风情与丰富多彩的文化生活，为我国的音乐创作者提供了重要的资料和素材，所以它一直是作曲家们心目中的伊甸园。作者曲目以“塔什库尔干”命名，也简明扼要的突出了这首作品的主题。

（二）《阳光照耀着塔什库尔千》中新疆音乐元素的分析

作品的新疆音乐元素体现在两个方面，第一个方面是这首作品的调式及旋律，第二个方面是这首作品的节拍与节奏。

1.调式及旋律。

塔吉克音乐深受波斯阿拉伯音乐体系和欧洲音乐的影响。基于四音音列，旋律没有表面的功能和声表层含义。在塔吉克音乐的音阶中，最具特色的是升I级的mi调式音阶，这首作品的开头的基本主题就是基于这样的调式，mi调式音阶的特点在于II级和I级音之间增二度的色彩性，且它的四音列半增半的音程关系是不变的，这样的调式也被称之为塔吉克升II级七声调式。带腔音也是波斯一阿拉伯音乐体系的特征之一，它的应用不同于中国的音乐系统。作品中大量运用滑音技巧体现音腔的特点，同时这首作品中的带腔现象也为整部作品增添了独特的韵味。以第一部分的低八度主题为例（见谱例7），第一小节的sol和降do之间、第四小节的装饰音就是通过同指滑音演奏做出的带腔现象。

2.节拍与节奏。

提及塔吉克音乐作品的独到之处就不得不提它丰富多彩的节拍和节奏，尤其是散拍子和对7/8拍和5/8拍的交替广泛运用，这是在其他种类的民族音乐中少有的情况。

7/8拍是混合拍子，是3/8拍与4/8拍的组合，组合形式有两种，一种是前三后四，一种是前四后三，前者比较多见一些。在实际的演奏中，这样的节奏往往都是前三拍稍微慢一些，后面四拍会稍微快一点，这两个时值不等形成的非对称性的节拍，赋予了这首作品独特的起伏变化与灵动感。在把握节奏的同时，也可以根据具体的乐段或是旋律做出相应的调整，根据音乐的变化起伏来决定节奏的长度，赋予整首作品特殊的性格和活力。比如谱例8是一个2/4拍的旋律，在塔吉克民族中，它也被称为加尔德索斯。第一部分在G弦上演奏，第二部分在D弦上演奏。由一个欢快的快板从前面进入这一部分，从4/8拍和7/8拍到2/4拍，形成对比和情感的转换。

而散拍子主要是用在这首作品华彩的部分（见谱例9），散拍子没有固定的强弱拍和固定的小节，所以需要演奏者根据自己对这首作品的理解与情绪的起伏进行二度创作，从结构上看，谱例8：

这个段落起到承上面旋律，引出下面主题的作用。从旋律上，这段在描述一个塔吉克族男子的独舞，跳的正是塔吉克族的传统舞蹈鹰舞，由高音区转换到低音区，急转直下，最后结束在了长双音中，给人一种意味深长的感觉，从而进入到下面热烈欢舞的部分。

五、结语

《阳光照耀着塔什库尔千》在小提琴作品中融合了独特的新疆音乐元素，作者在作曲和乐器技巧的最大限度上还原本民族的形象与特质，融入本民族最经典、最独特的元素，通过音乐的调性、节奏和情感，向观众展示了整部作品的民族性。同时，在探索和发展利用小提琴塑造中国少数民族音乐形象方面迈出了可喜的一步。