关于新学院派电影创作的思考

段晓冉

摘 要：2002年起中国电影开始向产业化迈进，一系列促进电影产业改革的政策出台，电影的语境、受众的审美、市场的环境等都发生了改变，“新学院派”走入人们的视野，对我国电影创作领域产生了深远的影响。本文对新学院派电影的产生背景进行了论述，并对其创作特征进行了探索，以供参考。

关键词：新学院派 创作 叙事 主题意蕴

中图分类号：J905文献标识码：A文章编号：1003-9082（2020）06-0-01

近年来，随着经济和社会的飞速发展，我国的电影产业也取得了巨大的进步。随着电影市场的开放，电影准入门槛降低，很多跨界人士纷纷参与到电影拍摄和制作中。中国电影市场环境发生了翻天覆地的变化，创造模式和价值观念也与过去不同，电影市场逐渐呈现出年轻化、明星化、网络化等特点。在从电影大国到电影强国转变的新时代背景下，新学院派电影面临着机遇和挑战并存的局面。学院派电影是新中国成立以后出现的一种影视风格。国产电影在长期的发展过程中，艺术风格经历了不断地改革和创新，衍生出“新学院派”电影。“新学院派”电影延续了“学院派”电影的人文精神，关注社会现实和当下人们的现状，并予以客观、冷静的表达的同时，也具有自己独特的艺术特色。它展现了中国特点，并融入了中国美学特征，在重视电影的艺术性的同时，也考虑电影的商业价值，并在两者之间进行着适当的取舍。

一、新学院派概述

国内电影界最早提出“学院派”概念的是北京电影学院的教授汪岁寒，1988 年，阿璞的文章以《中国电影的“学院派”》为题，明确肯定了“学院派”的影响：“几年前电影学院在中国界是个无足轻重的单位，今天人们对他们刮目相看，用一个不尽确实的名称承认了他们的探索成果——‘学院派”。80年代，陈凯歌、张艺谋等导演成为人们心目中“学院派”的代名词，后来，王小帅、娄烨、贾樟柯等导演开始关注当代普通人的生活，记录了当时年青一代的迷茫。

二、新学院派的创作特征

1.主题意蕴

“新学院派”电影主要表现着当下人们的现状。电影呈现了当下百姓的酸甜苦辣和面对命运时的内心挣扎，并以此来讨论生活的迷茫和人生的喜乐悲痛，以黑色幽默的形式演绎着现实的悲凉，在喜剧的表象下包含着悲剧的本质。在“新学院派”电影中，反复提到人性的复杂，在面对命运时，没有绝对的对错，更多是被逼无奈之举。电影不再为了大团圆结局而开启金手指，整部影片都是尽可能真实地呈现现实现状。

1.1荒诞手法揭示现实

“新学院派”电影注重挖掘底层人们的内心，表达小人物的窘迫和悲凉，探讨当下平民百姓的生活现状和内心变化。例如《追凶者也》，这部电影故事本身、人物性格以及追逃的过程都极为荒诞，电影中没有绝对的善恶，没有绝对的是非界限，剧中人在经历了各种挣扎，面对悲凉的命运时他们也有人性温暖的一面，电影展现的是底层人们在被生活欺压时的挣扎与无奈。整部电影中，没有以上帝的视角对人物进行价值评判，只是通过荒诞、夸张的手法和人物复杂的内心，展现当下社会的

现状。

1.2追求人文关怀

“新学院派”创作彰显着浓浓的人文精神，例如《湘女潇潇》《我不是药神》等电影中剖析了人物行为背后的内心挣扎，挖掘人性中的光辉一面，呈现了当下社会热门话题，通过人物内心的挣扎，披露了社会中的某些丑恶行径，呈现了“学院派”对当下人们的关注。“新学院派”在电影商业化大环境下，仍坚持追求人文精神，关注小人物的悲欢喜乐。他们利用电影传达着对生命的尊重，以批判社会的不公和对小人物的关注表达着他们的人文情怀。

1.3黑色幽默式呈现复杂人性

人类对人性的探讨从没有停止过，而电影这一艺术形式，最大限度地还原了现实，表达着人性的善与恶，对人性的探讨上有着得天独厚的优势。“新学院派”电影也不例外，它更关注底层人们的命运，通过黑色幽默的形式呈现着人性的复杂。在“新学院派”电影中，人性的对错没有绝对的界限，更多的是面对悲凉命运的无可奈何。

2.叙事风格

2.1小人物叙事视角

“新学院派”电影中普遍是采用底层叙事的角度，区别在于，“新学院派”不单单关注人物生活的表象，更重视人物在面对抉择时复杂的内心世界，人物的每一次选择无法准确地评判对错，更多是对生活与命运的妥协与无奈。“新学院派”中也有很多风格类型，表达着不同的类型人的生活状况，此外，“新学院派”还关注社会中失败人群，例如《追凶者也》中混混王友全不务正业，没有正式的工作，得不到社会的认同，更遑论自我价值地实现了。在面对质疑女友的质疑时，他无奈应对;在被警方怀疑时，他像一个社会的边缘人，有着想要完成的事情，却又无能为力。

2.2多视点叙事

多视点叙事摆脱了单个主人公的因果线，横向展开故事的叙述，多重声的叙述故事，让故事得到更完整的展现。多视点叙事可以让电影更有张力，更好地表现了人性的复杂和现实的荒诞。其中群像式多视点叙事挖掘内心深处，窥视人性的善恶，利用第一视角和第三人称并存的方式将故事营造的更加紧张和神秘。例如《白日焰火》，就采用了多视点叙事的方式，其中第一视角是主人公张自力的视角，故事围绕着主人公的行动展开， 而第三视觉始终贯穿着影片。从主人公跟踪吴志贞开始，以摄影机为第三视角暗示了梁志军的存在，而这种隐藏的窥探增加了电影的悬疑色彩，引人联想，增加了故事焦灼的氛围。此外，多视点叙事的方式还扩大了叙事空间，为故事和人物关系做了更好的铺垫，带动了电影的节奏，细致刻画人物的内心活动，推动了故事的发展，让故事结构更加的精巧，人物更加的丰满，内容更加完整。

三、总结

“新學院派”在影视商业化的大环境下，始终坚持电影创作的美学特征，继承了电影创作的人文情怀，结合社会现实生活，挖掘人性的善恶，不拘泥于某一形式，以多元化、多样性的方式呈现给观众，给观众带去一场场视觉盛宴和与众不同的心理体验。同时，“新学院派”也尊重市场规律，在尊重艺术创作的同时，兼顾影片的商业价值，不断尝试新的风格，努力让影片更吸引人，实现影片的艺术价值和经济价值。近几年我国涌现了很多杰出的“新学院派”创造者，诞生了一大批优秀的电影作品，我们相信在一代代优秀创作者的努力下，我国电影创作必将走向世界，实现电影大国到电影强国的转变。

参考文献

[1]侯光明.新学院派电影创作的立场、精神与价值诉求[J].北京电影学院学报，2016，（11）：5.

[2]李焕征.时期中国大陆影坛“学院派”的乡土创作及其时代征候——以第四代、第五代、第六代导演为例[J].当代电影，2018，（8）：5.