新一代艺术赞助人呼之欲出

雨田

赞助人，艺术风潮的幕后推手

首先，需要科普一下何为艺术赞助。

艺术赞助，即个人或企业出资收藏或通过捐赠、赞助等各种形式支持艺术活动的行为。艺术赞助古已有之，在西方，兴盛几个世纪的美蒂奇家族通过艺术赞助推动了西方文艺复兴的发展;在中国，富甲一方的扬州盐商，让“扬州八怪”登上中国画坛。可以说，艺术赞助人与艺术家共同推动了艺术的发展。

从物质层面来说，艺术家在成长初期，较为迫切地需要售卖自己的作品，以获得必要的生活保障，才能得以全情投入到艺术创作中去;从精神层面来说，艺术赞助人会根据自己的喜好、审美来选择赞助对象，从而在某种程度上引导了艺术创作的方向。如果说艺术家们是前沿先锋，引领着各种艺术风尚，那么，艺术赞助人往往不动声色，是深藏于各种艺术风潮的幕后推手。

实际上，“艺术赞助人”在西方早已成为一种成熟的艺术创作制度，让西方艺术得以突飞猛进地发展。国外不少艺术赞助，大多会支持具有前沿性、先锋性的青年艺术家，如尤伦斯基金会不仅给一批青年艺术家在创作和生活上以鼓励，还利用自己的社会资本帮助藝术家发展更多优秀的收藏家，通过自己的收藏使艺术家的作品最大程度发挥其社会文化功能。在日本，对艺术赞助最热衷的主要有三个群体：分别是来自国外的大型金融机构，如德意志银行和瑞银等;日本本国金融机构和本土的企业及藏家。他们的艺术赞助不仅关注成功艺术家，而且非常重视、支持年轻艺术家和对青少年的艺术启蒙及教育。正是得益于完善的艺术赞助机制，西方各种锐意创新的艺术家或艺术形式能在发展初期得到资助，从而发展壮大，不断引领全球当代艺术的风向。

当然，成为一名艺术赞助人，并非仅仅被视为“金主”，更多是通过赞助获得名誉效益。西方有专门的艺术赞助人，甚至以成为著名艺术机构的赞助人为荣。艺术赞助人能受到社会的普遍尊敬，在很多方面享有一些优先待遇。在收藏领域曾有这样一个说法：“花5000万元作普通的广告，当年它的收益可能在1亿元左右，但如果通过艺术赞助活动来提高自身形象，那么年收益可以高达2亿元以上。”因此，艺术赞助人通过名誉效益，为自身带来其他方面收益。

另一方面，对于许多非营利的艺术机构来说，他们往往在运营上缺乏资金用于支持展览、学术研究项目等，尤其是许多前沿性、实验性的学术项目，短期内很难见到效益，因此通过发起艺术赞助，不但可以解决资金缺口，使项目转为现实，也让艺术与企业、公众形成更好的互动，而非停留在学术的象牙塔中。因此，运作良好的艺术赞助项目，能使赞助双方实现互惠共赢。

机制尚未完善，新一代赞助者渐露头角

随着中国艺术市场的不断发展，艺术赞助也在一些大城市逐渐兴起。一些民营美术馆出于运营资金的考虑，在一些扶持青年艺术家的项目上，对外招募赞助，以此推动中国当代艺术的发展。中国最早一批的艺术赞助人往往是藏家。他们大多出于对青年艺术家的欣赏与尊重，通过收藏其作品以支持艺术家获得进一步发展。2018年，乔空间与上海油罐艺术中心联合举办大型展览“艺术赞助人”，引起业界对中国当代艺术赞助人的关注。

不过，具有完备艺术赞助项目与服务的机构目前在中国并不多见，甚至对许多人来说仍然是一个陌生的概念。由于缺乏认知，许多人并未意识到赞助青年艺术家对一座城市乃至整个国家都具有非常积极的文化意义，艺术赞助就如同给一棵小苗提供好的土壤，日后就有机会长成参天大树。广东时代美术馆艺术赞助项目的负责人子静表示：“参与一个艺术赞助项目，不亚于出资捐赠一座希望小学。”

除了发展藏家进入艺术赞助领域，企业是中国目前的艺术赞助的主力，主要通过企业收藏或直接赞助艺术活动实现。通过赞助艺术，可以树立很好的品牌形象，也可以丰富企业的文化和企业品牌内涵，达到品牌推广的目的。因此，中国的艺术赞助人多为企业董事、公司CEO、私营企业的创始人等。

总体而言，由于中国当前赞助人体制尚不完善，赞助文化艺术项目的资金无法抵税，政策上也并未有政策倾斜等，这无疑制约了中国艺术赞助人群体的壮大。

尽管如此，还是有新一代藏家或艺术爱好者加入到艺术赞助人的行列中来， 80后、90后艺术赞助人开始越来越多地出现。

不容忽视的年轻力量

北京尤伦斯当代艺术中心（UCCA）早在2016年时，步入80岁高龄的创始人盖伊·尤伦就表示，希望将这一老牌艺术机构托付于新的艺术赞助人。近年来，北京尤伦斯一直在发掘青年艺术赞助人。他们大多是来自各行业的精英，具有良好的战略眼光，正在逐渐接棒，成为北京尤伦斯艺术赞助的中坚力量。

2019年，北京尤伦斯当代艺术中心成立了UCCAYoungAssociates，旨在关注青年艺术，并主打年轻与活力，成员来自社会各界不同年龄层，但只要对艺术抱有热情，都被视为青年艺术赞助人。UCCAYoungAssociates通过一系列独家活动和项目，让参加者获得多元、高端的艺术体验。例如邀请知名设计及创意工作室为成员设计限量版纪念品;带领成员参加“艺术短途”，探索艺术节的最新动向;走访佳士得秋拍预展以及各大画廊及美术馆，让成员可以近距离地与馆长或创始人学习美术馆的运营发展经验等。大多参与这一项目的青年赞助人都表示，通过参与艺术赞助可以找到志同道合的朋友，一起享受艺术带来的精神愉悦，并一同推动中国当代艺术的发展，具有十分积极的意义。

此外，作为中国首家公认的非营利摄影艺术机构，上海摄影艺术中心（SC?P）近年发起了一项名为青年赞助家计划——YoungPatronProgam（简称YPP），发起这一项目的负责人刘雅芸表示：“YPP这一项目的设立，主要以上海摄影艺术中心作为平台，希望培养并发展年轻一代的艺术赞助人。”

年轻人处于事业的起步阶段，通常来说，并非艺术赞助的合适人选。但上海摄影艺术中心有着另一番考虑。“我们的艺术赞助人虽然年轻，但他们大多有海外留学的经历，有良好家庭条件与教育背景，具备开阔的国际视野，对于新兴的艺术赞助，他们相对更快、更容易接受。青年艺术赞助人与青年艺术家在思想上更同步，容易产生心灵共鸣，从而乐于赞助。”刘雅芸这样解释。

相比上一代艺术赞助人，青年艺术赞助人有着不一样的群体特征。一方面，他们在思维上更活跃，眼界更开阔。对于见识过西方现代文明的他们，在文化上更追求民族自信，而非崇洋媚外，他们乐于通过赞助扶持中国当代艺术的发展，让中国当代艺术获得更多的国际话语权。

另一方面，青年艺术赞助人往往在赞助行为上显得更为主观与感性，一名独自赞助了一场艺术展览的90后艺术赞助人表示：“在决定赞助展览时并没有想太多，仅仅因为对策展人的理念非常认可，觉得支持当代艺术的发展很有意义，便立马拍板支持。”也有一些青年赞助人纯粹出于对艺术的热爱，喜欢并从艺术中获得精神享受，就慷慨解囊。这样的例子不在少数。

当然，与北京尤伦斯当代艺术中心类似，上海摄影艺术中心也为青年艺术赞助人提供相应的艺术服务与艺术交流的平台。定期组织活动，提供更好的受益于专业艺术知识的机会，以及更近距离地接触展览、艺术家、摄影师、策展人、艺术博览会以及相关艺术活动的专业渠道。会员彼此之间相互交流，共同成长。刘雅芸指出：“我们的艺术赞助人不一定是艺术专业人士或者藏家，但爱好艺术，他们很多时候甚至很忙，面对各式各样的展览、艺术活动，没有太多时间去筛选，通过YPP可以获得专业的艺术咨询，而YPP推荐、组织的展览与艺术活动，都经过专业筛选与策划，青年赞助人可以获得良好的体验。”

从更远的层面来看，通过发动年轻力量加入到艺术赞助的行列中来，也是借此培养未来艺术收藏的主力军。“年轻赞助人在初步接触收藏时，往往没有方向，甚至不清楚如何介入艺术圈子，我们可以为其建立起这样的桥梁作用，让年轻人从一开始就树立起正确的收藏理念，在某种程度上反而避免了因遇人不淑而误入歧途。”“与此同时，通过YYP培养起来的青年赞助人，当他们步入中年，事业步入成功期后，他们早年的艺术赞助经历也会自然延续到企业的艺术赞助上来，所以，青年赞助人项目是具有前瞻性的，我们在为未来作铺垫。”刘雅芸这样解释。

不管是青年藏家出于自身学习、成长，还是对于普遍缺乏运营资金的艺术机构来说，艺术赞助无疑是拉近彼此的有效途径。可以有理由相信，当越来越多青年艺术赞助人介入时，中国当代艺术的发展之路必能走得更宽、更远。