探析杭绣传统工艺的当代价值

郑思思

摘 要：在当今信息化时代的高速发展下，互联网推动了社会多元化发展，我国的传统民间工艺不断的受到外来艺术的冲击。中国传统文化是中华文化的重要组成部分，也是中华民族重要的文化遗产。本文针对杭绣工艺展开研究，对杭绣传统工艺的当代价值进行分析，辅以其传承发展到现在遇到的一些困境，来阐释杭绣传统工艺走进现代生活的必要性。

關键词：杭绣;传统;当代价值

一、引言

宫廷杭绣经过了长期的历史发展与变革，在漫长的历史进程中，逐渐形成了独有地方特色的艺术风格。现如今，保护非物质文化遗产，传承和发展传统手工艺术的呼声越来越高，但在当今社会，市场似乎成为了检验民间手工艺能否存留的绝对标准，以致出现不少严峻的问题：工艺产品流水作业化，传统特色减弱，个人风格淡化，甚至出现了粗制滥造、设计低劣、缺少匠心的作品。

杭绣工艺是我国民间工艺中的一朵奇葩，植根于杭州本乡本土，它与我国所有民间工艺一样都面临着“如何在高速发展的高科技时代，妥善的保护和继承发展？”的考验。

二、杭绣概况

据记载，杭绣起源于吴越，南宋定都临安（今杭州），设杭绣为“宫廷绣”，至今已有近九百年的历史。杭州在南宋时期作为都城，一直是繁华的商贾聚居之地。朝廷特别设立少府监，专管皇宫内苑的用品定制，如官服、被面、屏风、壁挂等，并在杭城内外开设了众多手工艺作坊，以满足官府的需求，因此又被称为“宫廷绣”。少府监所属的五大院：文思院、绫锦院、染院、裁造院、文绣院各司其职，负责这些事务。其中文绣院就是专门掌管皇家服饰乘舆和祭祀用品的刺绣工作，云集了300多名技艺出众的绣工和画师。因此，杭绣在南宋时期得到了有力发展，并出现了第一个高峰。《武林旧事》《老学庵笔记》《中国刺绣技法研究》《清秘藏》中都有文字记载下了这段杭绣发展的盛世之时。直到明清时期，杭州也一直都是官府的主要制造地之一。清末时期，杭州的后市街、天水桥、三元坊、弼教坊一带共有十多处民间绣坊，刺绣艺人共计二百余名，以男性绣工为主要技术力量，故也称“男工绣”，这也成为了杭绣的一大特色，其中赵亦军老师是杭绣的传人和代表人物。

宫廷杭绣内容丰富，题材广泛，尤以为传统吉祥图案为主，特别是民间喜闻乐见的龙凤、牡丹、孔雀、麒麟等，以此来表达平安喜乐的祝福。杭绣具有结构严谨，针法多变;金碧辉煌，古朴典雅;柔中带刚，粗细交织等特点，具有明显的杭州地方风格，在中国刺绣历史上具有非常重要的地位。

三、杭绣工艺的当代价值

中华民族传统文化是提升我国国家文化软实力的重要资源之一，杭绣传统手工艺术是中华民族传统文化的重要组成部分，具有民族性和传承性，其中还融入了杭州传统民间风俗，具有浓重的地域风情，是中华民族宝贵的精神财富。近年来，杭绣受到了广大社会群体的关注，逐渐从人们的生产生活中被提炼出来而成为一种精神文化，不仅仅是作为一门工艺，更是作为一种文化形态，是提高国家文化软实力的重要源泉。

（一）杭绣工艺的经济价值

通过对杭绣文化的发掘和宣传，不仅能够为杭州树立良好的城市形象，更能给杭州带来旅游经济价值，从而推动杭州经济建设。“文化+旅游”，是近年来旅游业发展的一种新思路。旅游业介入传统手工艺的发展是基于手工艺的地域性特征，代表了一种地方特色，承载着独特的文化内涵，从而引起游客的购买兴趣。在传统社会，民俗假日各式各样的活动会刺激工艺产品的销售，在现代社会也是如此，节假日人们休闲旅游的同时，必定伴随的是对各种产品的消费，具有地方风格的杭绣产品也是消费者的首要之选。另外，从手工艺市场前景角度来谈，在工业产品的日趋成熟和商品经济的健康发展的基础上，现代工艺品却有了新的土壤。中国加入WTO，在世界经济舞台上扮演着越来越重要的角色，我们有了更好的机会向国际社会展现本民族艺术的魅力，如上海APEC会议上唐装秀，2003年春节联欢晚会上的云锦秀，都产生了很大的商业影响。

（二）杭绣工艺的文化价值

通过对杭绣文化的传承与保护，有利于提高人民的文化自信。传统工艺作为传统文化的载体，以服务于民众的日常生活为最终目的，以人与自然和谐发展的观念为导向，以不同时空背景的地域文化为内容，以传统的生产和生活方式为依据，以经济制度和社会组织管理为准则，将物质文化与精神文化融合在一起并加以创新，是一种民族文化的再创造。随着经济社会的高速发展，人们逐渐在纷繁嘈杂的现代化社会中迷失了自我，失去了前进的方向，无论是我们的国家、民族还是社会大众，都急切的需要建构属于本民族的精神文化家园，从而实现自我认同和文化自信。在此背景下，传统工艺振兴已然上升到了国家政策层面的战略新高度，我们更需要加快加深对杭绣传统工艺文化价值的发掘，从而为构建新的文化共同体打下坚实的基础。

（三）杭绣工艺的社会价值

通过对杭绣工艺的关注与重视，有利于培养当代的工匠精神。2016年3月5日，李克强总理率先在政府工作报告中提出“工匠精神”一词。该报告提出：“鼓励企业开展个性化定制、柔性化生产，培育精益求精的工匠精神，增品种、提品质、创品牌。”“工匠精神”一经提出，便引起了社会各界的激烈讨论。讨论主要围绕“工匠精神”的具体含义、作用等方面来展开。不少学者也纷纷撰文热议。这在传统工艺领域也引起了关注和重视，我国悠久的传统工艺和文化囊括了人们日常生活的方方面面，在军事、政治等领域也有涉及，所谓“一人之身，而百工之所为备”。在传统工艺行业中，“工匠精神”更多的是指凝结在工匠身上，在工作中敬业、精益、专注、创新的态度和品质：工匠们对职业的敬畏和热爱、对产品的认真负责和精雕细琢、对细节的细心耐心和执着以及对技术的创新和持之以恒，这些都是我们现代社会中企业和个人要想得到长足的发展所需要学习的。

四、杭绣传统工艺发展过程中遇到的困境

在近年的调查中发现，杭绣手工艺技术在逐渐流失中，杭绣的发展也遇到了瓶颈，难以突破。问题的产生和如下4个因素有所相关。

原因一：随着时代的变革，企业的改制和市场经济的发展，杭绣的相关企业与机构已不复存在，造成大量杭绣艺人分散和流失。与大部分传统工艺一样，杭绣也同样面临着传承的问题，传承人出现断层危机，杭绣手工业从业者出现明显的老龄化趋势，传承问题面临严峻考验。

原因二：高成本导致竞争力下降。杭绣的精湛工艺需要耗费大量的人力、物力，因此无法批量生产与销售，在市场价格上缺乏优势。传统技艺与民众生活息息相关，离不开当代社会民众生产生活的现实需要，事实上，生产性在非遗保护类别中，特别是在传统技艺中大都存在，但市场的需求是起决定作用的，没有需求、没有消费，就没有市场，生产就是徒劳的。

原因三：科学技术的发展强烈冲击着这种传统的手工艺绣品。通过流水线制造的廉价绣品泛滥，而使得杭绣真正的价值难以得到体现。在杭州工艺品市场上出现的杭绣题材产品，普遍为机器加工制品，在制作工艺上较为粗糙，并且题材陈旧，缺少文化价值和杭州地方特色，不能很好的将杭绣传统工艺与现代文明有机结合在设计中，缺乏时代的活力。

原因四：市场上所谓的创新产品缺少文化底蕴。工艺美术暨传统手工艺的创新必须是符合其规律的，才能够为行业所接受，进而为社会所接纳，为历史所认可。这样的创新需要研究工艺美术暨传统手工艺的规律，研究几千年來所积淀的传统，研究传统所反映的事物之本来的面目。这样的任务是艰巨的，同时也是光荣的，需要长期的实践和体悟，还需要认真的思考。

五、杭绣工艺走进现代生活的路径探索

杭绣工艺与所有传统工艺一样都在传承发展过程中遭遇了传承人断层、产品缺乏竞争力、原材料短缺等困境。国家的引导、社会氛围的营造、对传承人的引导及其自身的努力以及传统工艺产品与现代社会的有效融合，则构成了传统杭绣进现代生活的必要途径。

首先，政府需要发挥自己强大的政策引领功能，通过对杭绣工艺的政策支持和生产性保护等具体做法来将杭绣现代生产生活。其次，社会层面可以通过社会普及教育和各种体验活动来宣传传统工艺，尤其要发挥学校和专家的作用。再次，传统工艺走进现代生活的重点是要有一批优秀的传承人。一方面，外界要满足传承人的物质需求和精神需求，另一方面传承人自身也需要积极主动的走进现代生活，从而带领该项工艺融入现代生活。最后，在工艺产品设计方面，传统工艺不仅要与创新理念相结合，更要与现代审美相结合;在产品定位上面，不仅要分不同的层次，针对不同的人群，还需要以社会公众的需求为导向：在产品品牌方面，不仅要培养自主的手工品牌，还要扶持和振兴老字号企业。这样从国家、社会、传承人等多个方面来推动杭绣工艺产品全方位的走进现代生活。

参考文献：

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