高校设计学科色彩风景写生教学改革

蒋德赛

摘要：色彩风景写生是美术教学中的基础课程之一。本文章针对高校设计类专业的色彩风景写生教学提出了一些改革和创新的建议，使色彩风景写生教学更加贴合适用于设计专业。

关键词：色彩;风景写生;美术教学;设计学

色彩风景写生是高校绘画教学中非常重要的一环。色彩风景写生在课程安排上一般在素描和色彩基础课程之后，学生在预先的课程中学到了构图、造型和色彩表现的基本常识。在色彩风景的写生过程中需要学生把掌握的色彩表现和艺术创造的基本方法与技巧融合在画面中，形成一定的艺术创作理念。色彩风景写生可以说是之前所学课程内容的一个综合实践。笔者任教的桂林理工大学艺术学院在课程设置上将色彩风景写生作为艺术设计类专业必修的一门基础实践课程，教学对象为大一学生，教学时间安排为三周。

这几年在带学生外出进行色彩风景写生教学的过程中常遇见的一些问题：如写生的完成度不高、画照片、绘画工具不易携带、学生作品构图雷同等。针对这些出现的问题，笔者把这门课程的教学做了一些改革，在指导学生写生过程中实践，取得了一定的良好效果。

具体的改革措施如下：

一、坚持实景写生，不得画照片

画照片成了美术教学中的一大主要问题，从高考美术培训到大学课堂，不少学生习惯于画照片，甚至到了离开照片都不会画了的地步。照片的透视效果和色彩层次和人的眼睛所观察到的差距甚远。学生们一般使用手机拍照，而手机的镜头为广角镜头，拍出的照片具有强烈的透视关系，特别在建筑上这样的透视关系会特别明显，这会影响到我们对空间关系把握。在色彩的宽容度和敏感度上无论多好的手机、相机都是无法和眼睛相提并论的，在光影对比强烈的晴天或逆光条件下，照片的阴影部分往往丧失了色彩的属性，变得黑乎乎的一团。而我们的眼睛无论在如何复杂的光线条件之下都可以敏锐的感知一切丰富的色彩，所以坚持对景写生是不可改变的准则。

二、追求写生的速写性质

大自然变化多端，色彩灵感取之不尽，不同季节、不同天气、不同光线下都有不同的色彩感觉。色彩风景写生的意义在于表现大自然瞬间的状态和人在这一瞬间与自然所产生的微妙感觉。快速的作画，一方面让我们抓住大自然瞬间的光色效果，另一方面可以使我们不必过多的注重细节，更好的把握住整体的大色块。

三、画幅尺寸和比例上的改变

在多年的美术教学中，发现学生们作画习惯根据画纸的画幅比例和尺寸构图，而不是根据绘画对象来选择合适作画尺寸和长宽比例。这样的行为限制了构图的可能性和多样性，使构图变得单调。对于风景写生来说，尺寸的大小在很大的程度上决定了作画完成的速度。学生往往写生经验不足，甚至是第一次在户外写生，那么在画纸尺寸的选择上宜小不宜大，小一些的画纸一方面可以使完成的速度变快，提高写生的效率在光影不发生大的变换时把握住大自然的狀态，另一方面小尺寸的画纸说描绘不了过多的细节，这使得学生在写生的时候必须对画面做一些取舍，这样一来整个风景画的画面就显得更加的概括。除了在画纸大小上进行改革，还有就是对于画幅比例的要求。通常所用的水彩纸都是2开、4开、8开这样的尺寸，他们都是比例接近3比2的长方形，而这样的比例显然不满足于风景画的构图。比如表现广阔的原野需要更加横长的画面比例，表现枝繁叶茂的大树需要近方形的画幅，而装饰性强的风景小品可选用正方形或圆形的画纸……不应当局限于画纸现成品的尺寸比例，我们可以对画纸进行剪裁。目前市场上出售的四面封边的水彩本，减去了裱纸的麻烦，在尺寸上有长方形、正方形和圆形的选择，用来写生十分方便。

四、绘画材料的选择

设计学科大一的学生通常使用的是水粉颜料。水粉颜料色彩明快，在技法上简单易掌握，是适合用于写生的材料，但现在学生们常用的果冻型盒装水粉在体积和重量上都不具备便携性。前边在画纸的尺寸上选择了较小的尺寸，所以写生的时候就不需要携带容量如此多的水粉颜料，可以将需要的水粉颜料装在便携的颜料盒里，这样一来就大大减轻了随身携带的负担。水彩颜料也是较为常用的绘画材料，也是最推荐用于写生的绘画材料。水彩的技法较水粉要难于掌握一些，进行适当的练习后大多学生还是能较好的掌握使用水彩颜料的方法。特别是动画、服装、环艺的学生在以后的课程中都会使用到。现在市面上出售的盒装固体水彩，体积小巧，颜色丰富，通常都自带调色盘，非常适合写生。丙烯颜料也是非常适合用于色彩风景写生的，在技法既可以像水粉一样厚画覆盖，也可以像水彩一样薄画湿画。需要注意的是丙烯颜料干后不再溶于水，所以在写生的过程中要注意保持颜料和画笔的湿润。在携带方面，丙烯颜料也像水粉一样最好使用密封的颜料盒将需要的颜色分装好。

五、在构图取景上的转变

在写生过程中，引导学生要多走动、多观察，选取与众不同的角度和对象进行写生，避免大家都画同样的东西。传统意义上的风景画非常注重画面的层次和空间感，画面中常常要有近景、中景、远景，通过色彩和空间营造出一种抒情的氛围。这样的标准对于设计学科的学生来说显然过高，我们的教学目的是提高学生的构图和色彩表现能力，对于风景画的意境不必强求。可以用平面构成的眼光来选景，不必拘泥于透视法则。

六、色彩表现上的改变

绝大多数学生在色彩上倾向于真实的表现色彩，但又局限于自身绘画技巧的不足而无法很好的再现色彩，在作品上体现出来的就是色彩脏乱、颜色生艳。对于这个问题的解决，给予学生的建议是在色彩表现上不必局限于写实的表现手法，可以按照设计色彩课程中教授的色彩归纳写生、意向色彩写生的方法作画。将写生对象归纳为色块按照设计色彩的画法，使得画面的色彩更具有视觉冲击力，

七、数量决定质量

对于色彩风景写生的初学者，没有一定作品数量上的积累，质量是无从谈起的。基于前面提到的一些教学改革办法，小画幅的快速写生是非常有利于写生作品数量积累的，而数量上的优势往往就决定了质量上的产出。在写生教学中按照改革的教学方法，每天一般可以完成3-5张作品，整个实习过程下来可以轻松达到50张作品，在这个数量的作品中挑选出一些优秀的风景写生并不是太难的事情。