基于市场需求环境下BS法的艺术设计教学方法创新研究

王培时

河北美术学院

BS法由奥斯本创立，由价值工程工作小组在正常的氛围中通过会议的形式进行交流，冲破原有的思想束缚，不受限制地从不同的角度说出自己的见解和思路。BS法的正确运用，可以有效的发挥集体的智慧，这就比一个人的设想更富有创意。

一、BS法的概述

在生活经济的不断发展中，人们的物质生活水平得到了很大的提高，但随之而来的环境问题对人们的长久生存与发展产生了很大的影响，为确保社会的长久发展，提出了基于BS法的环境艺术设计教学创新的策略。

为了打破原有固定教学思路的束缚，BS法作为一种新的教育方法被引入艺术设计的教学实践当中。头脑风暴教学法中，教师抛出一个课题，对学生的思考角度和思路不做任何的限制，对新的观点和看法进行同等程度的探讨，更倾向于让学生自己寻找不同于传统的思路。它没有繁杂的思维束缚，并且一般不会出现刻板硬性的规则，让思考者完全放飞自己的思想，从而碰撞出新的思路，把这些新的思路进行整理和探讨，最终得到全新的观点。它为参与者营造了一个适合创作的环境，让参与者有更多的余地去发挥，充分展现出每个参与者不同的个性[1]。从目前的应用情景来看，头脑风暴教学方法都取得了较为良好的教学成果。

BS法自被提出以后，经过多年的发展已被广泛运用于设计实践之中。其实BS法不仅可以作为一种有效的设计调研方法在设计专业课堂上介绍给学生，而且它的实施原则与艺术专业课程所遵循的教学原则也是极为统一的。因此对其进行符合教学需求的调整，可以对现有的教学方法进行创新，从而获得更好的教学效果。

由于头脑风暴教学方法产生的新思路较多，探讨所需的时间较长，所以一般都是小规模的授课形式，留有足够的空间让在课的所有学生进行自由的思考，自由讨论交流，不进行过多的干涉，从而真正挖掘出每一个学生的想象力和独立思考能力，让他们站在不同的角度去研讨同一个问题，从而引起学生创造性思维的迸发。它宗旨是让个体在处理问题时从求全定性思维中释放出来，以求产生更多种多样的不同想法[2]。它的创立者奥斯本认为，对于同一问题的解决方法，产生的思路数量越多，思考范围越广，思考角度越多变越容易找到最为合理的方法。在把这种艺术设计教学方法引入教学中时，需要老师仅对设计的主题进行阐述，让学生清晰了解最终需要达成的目标即可，不做过多的条件束缚，让学生畅所欲言，老师不进行过多的干预，以最大努力减少对学生思维的影响，让学生真正做到自由发挥，产生足够多的解决思路，再对思路进行一一的可行性分析。头脑风暴教学方法更是一种对学生创新思维和创新能力的深度发掘。

二、BS法在艺术设计中的教学价值

（一）极大提高了学生的创新能力和创新意识

艺术设计本身就需要创新，需要“新点子”、“新思路”，而头脑风暴教学法恰巧可以满足艺术设计课程的需要。它不仅打破了原有的教学常规，不再让学生进行死板的规则技巧学习，让学习不再成为被动，极大地提高了学生参与教学的积极程度；它不再让学生照搬课本方法，而是将课本中的知识融会贯通，从而演化为自己的知识然后去使用；它引导学生自发性地学习，让学生自发地参与到问题的思考和解决方案的讨论中，提高了学生自身解决问题和收集信息的能力，也加强了学生之间的思维碰撞，教师仅仅承担导向的作用[3]。头脑风暴教学法是目前在高校艺术设计教育中的有效应用，它能让学生在更短的时间里产生更多的思路，提高了学生思考问题的效率，打破原有跟从教师思维的教学形式，不断地开拓学生的思维广度和深度，成为艺术设计教学新的推动力。头脑风暴教学法让学生更加地能言善辩，让他们学会如何表达自己的想法，如何倾听他人的想法，不再一味地遵从老师，拉近了老师和学生的距离，也让老师了解到很多新时代的新产物，从而达到共同进步的目的。

（二）有利于提高学生学习的积极性

传统的教学模式比较单一，教师占据课堂的主导地位，学生的参与度很低，学习积极性也很弱，主动学习的驱动力少，有些学生本身对艺术设计有浓厚的兴趣，但由于没有发挥空间，在学习上的主动性也会削弱[4]。大学生在经历十多年的成长后，对新时代的事物有更多的了解，思维也越来越成熟，创造性思维、抽象思维、逻辑思维都达到了一个新的高度，头脑风暴教学的目的就是真正挖掘学生这些新的思维，让学生掌握对新思维的运用，让他们学会如何进一步提升自己知识的广度和深度，改变被动学习的心态，在自主的学习中体会到快乐，从而了解到学习的意义。头脑风暴教学法可以更好地促进不同学生特有学习风格的形成，让艺术设计的形式更加多变，做点燃艺术星星之火的助燃剂，提高学习效率，让学生真正理解学习内容，并加以吸收。

避免对学生积极性的打击，让更多的学生积极主动地参与其中。教师不需要对每一步骤都进行评价打分，要把更多的时间留给学生，让学生有更多的空间去思考，去设想，只有在观点的基数足够多时，才能产生更多有创造性、有意义并且可行的观点[5]。教师要努力营造一种轻松活跃的课堂氛围，让学生的注意力不过多分散，集中在思考上，因为快节奏的头脑风暴中，每一步的答案都有可能对最终结果产生很强的影响。这也要求学生在聆听其他人的想法是，从中汲取灵感，吸收对自己的观点有帮助的部分，尽量让自己的思路更加完善。

（三）让学生成为学习的主导者，让每一个学生都得到提升

在传统的课堂上，每一个学生的学习水平参差不齐，教师只能统计大部分的学生的学习状况进行折中教学，而头脑风暴教学法能够给每一个学生同样的学习机会，让所有学习状况的学生都参与到教学中来，一起积极思考问题[6]。头脑风暴教学法把不同学习需求的学生组成团队，让学生之间也互相了解特点，共同学习进步，从而让团队赢得最终进步，同时调动课堂上每一个人的活跃度。老师在抛出问题后，让每一个团队进行合作解答，让不同的思想碰撞出新的火花，形成团队自己的解决方案和设计思路，让学生主动学习，充分展示每一个学生的特点，在每个学生心中埋下不同的种子。教师的重点工作应该放在主题选取、突发问题处理方案以及课后的总结梳理。

三、头脑风暴法在艺术设计教学中的创新策略

头脑风暴教学法在课堂中主要以团队合作探讨的方式呈现。首先需要提出解决方案，教师在给出特定的课题后，不做规则的约束，让学生自由地进行讨论思考，从而碰撞出更多新的火花；在解决方案大致制定好之后，进行可行性的研究，把方案中地每一点结合具体实际状况，对可行性进行评估打分，如何将可行的思路继续深入挖掘；最后把所有分析整理后的观点进行整合，充分打磨形成一套完备的最终方案。主要步骤如下：

（一）明确课程相关主题

在艺术设计教学中，教师会给出一个明确的主题进行练习，大多数都是“环保”“理想”这类比较抽象的名词[7]。艺术设计需要对这类抽象名词进行思考，寻找与之相匹配的视觉元素，寻求可以充分传递出想要表达信息的特定视觉元素。在进行这类的主题讨论时需要把可以想到的视觉元素全部罗列出来，然后逐一分析之后转变为相关联的链式结构，结构之间需要有一定关联性的延展，最终把视觉元素具体化为某一特定的物理状态，然后进行下一步的设计构造。

例如在进行“环保主题”的视觉形象设计时，多数学生会使用宣传画报作为具体的展示效果。“环保”这个词覆盖的内容很多，涉及的范围很大，所以要从众多视觉元素中选取特定的几个不是一件很容易的事情。笔者的解决思路是让学生围绕这一个固定的主题进行讨论，畅所欲言，最终通过筛选不断缩小视觉元素的选取范围，突出表现某一个特定的视觉元素，并将其具象化，如环保——水污染——污水沟——垃圾——白色塑料。

（二）将可行观点进行具象化

在进行完第一步的链式观点梳理后，把这些观点进行分析筛选，最终确定思路并转化为具体实物设计。在进行观点的选取时候要注意最终的支撑点一定不能偏离课题，要紧密围绕课程主题进行挖掘，其次是最终的观点一定是较为适于具体视觉形象表达的。所以，学生现有能力水平是否足够，当前掌握的设计技巧是否能满足设计表达十分重要。艺术设计的最终表现是视觉效果的传达，不只是文字语言的表达，还有色彩图形的表达。在这个科技高速发展的时代，移动客户端也迅猛发展，所以在艺术设计时要充分考虑图形元素的选择，相比于实物的展示，图形在电子屏幕上的可读性很大，往往能够发挥出更好的效果[8]。在宣传画报设计时，要充分表达个性，找到文字观点可视化的最适合的解决方案，从而确定合适的可选择的视觉元素。

“环保”主题艺术设计的主题中，要把观点转化为图片，将水污染、污水沟、垃圾、白色塑料这些文字具象化为相关的可展示的画报，在初代方案制定好后结合实际情况进行进一步的打磨，从而实现最终的转化。

（三）将可行性观点进行相关延展

在进行艺术设计时，不仅需要对主题本身进行表达，还需要把可行性观点发散开，拓展其他相关联的观点作为子主题，然后添加符合这些子主题的元素，使得设计更加全面，更加多样化，形成更多不同的设计方案，结合在一起充分表达大主题的内容，这个过程称之为可行性观点的延展。例如“环保”主题的艺术设计，我们在确定水污染这一重点描述对象之后，还可以添加空气污染等其他方面的内容，组合在一起突出“环保”这个核心问题。在艺术设计时，没有某一个具体的正确的方案，只有无数的新思路、新方法，唯有在设计时不断探索，不断发掘更多与众不同的方案，才能让自己的艺术设计更加独特，最终产生让人眼前一亮的效果。

“环保”主题艺术设计有多个呈现方式，以主要呈现形式宣传画报为例，可以分为图形部分和文案部分这两个核心部位[9]。在确定文案时要充分分析主题涵盖的内容，围绕自己的思路突出表现某一特定观点，然后再添加其他平行观点进行拓展，然后确定最终的内容。子主题要和核心主题有充分关联，让浏览群众在进行观看时可以产生和设计者类似的联想，让受众跟随设计者的引导思路，从而更加完美的呈现作品，让作品产生更加深远的影响，而不是仅停留在表面。不断地重复筛选，拓展，确定内容，再开始新的筛选这一系列步骤，最终在体现多元化的同时不让内容过于轮廓化、模糊化。

艺术设计的教学虽然需要学生的思维活跃、不受限制，但也不能没有教师的正确引导，在出现偏差时教师一定要及时纠正，不能放任不管，最终才能真正实现头脑风暴教学法的融入。教师在教学时要根据以上三个步骤进行教学思路整理，担任起讨论组织者的身份，对学生不进行过度的干预，引导学生发动自己的艺术细胞，还要切记艺术表现没有好坏之分，一定要充分尊重学生的观点，从学生的思考角度帮助学生进行可行性和不足的分析，引导学生进行自主的修改和内容优化，让学生的思考能力和解决问题的能力得到真正的提升[10]。教师在发现学生思路偏离主题后一定要及时纠正，提醒学生要紧扣设计主题进行发挥，进而找到最适合主题的内容和设计灵感，最终形成一套可行的设计方案。头脑风暴教学法在进行应用时，不能过于强调个人的成绩，并且要牢记教学的最终目标是打造多样化、有个性的独特个体。

四、结语

头脑风暴教学法只是前期的数据采集和归纳，完成的仅仅是艺术设计阶段最初灵感来源和表现思路的内容，一套完备的设计方案还是需要教师在后期的不断跟进打磨。它提供的是一个自由想象的环境，瞬间激活思想的火花。但仍需通过其他教学方法的衔接，把更多科学有效的教学方法渗透在艺术设计的教学过程中，才能让学生的设计方法得到真正的强化和训练。虽然目前只是头脑风暴教学法的应用初期，但它仍然足以激发学生的深层思考，教师也要善于运用这种方法，让“教”与“学”的双方都能获得进步。