曹聪组
Jean Cocteau(让·谷克多),是诗人、小说家、戏剧家、画家、设计师、法兰西学院文学院士,也是电影导演,在20世纪的现代主义和先锋艺术史中,他在几乎每个领域中都留下身影。在绘画,他的线描和构图虽时能看到毕加索的影响,却也自成风格。在舞蹈,他是最早与Diaghilev的俄罗斯芭蕾舞团合作的先锋艺术家。在戏剧,他创作的《可怖的父母》等作品,以及“俄耳浦斯”系列,是至今仍时常上演的剧目。他甚至还可以算是一位音乐家。在电影,他和Bresson是对新浪潮一代最为关键的法国导演。另外,他还是重要的文学评论家和赞助人,是他一手发现和扶持了可谓20世纪最惊世骇俗的文学怪才的让·热内,并设立了一个以自己名字命名的文学奖,他被当时评论界誉为才子!1954年,谷克多当选为法兰西文学院院士,担任3年戛纳国际电影节评审委员会名誉会长。戛纳国际电影节的举办地电影宫中就有“让·谷克多大厅”以示对这位多才多艺的电影前辈的追念。
Jean Cocteau(让·谷克多),是诗人、小说家、戏剧家、画家、设计师、法兰西学院文学院士,也是电影导演,在20世纪的现代主义和先锋艺术史中,他在几乎每个领域中都留下身影。在绘画,他的线描和构图虽时能看到毕加索的影响,却也自成风格。在舞蹈,他是最早与Diaghilev的俄罗斯芭蕾舞团合作的先锋艺术家。在戏剧,他创作的《可怖的父母》等作品,以及“俄耳浦斯”系列,是至今仍时常上演的剧目。他甚至还可以算是一位音乐家。在电影,他和Bresson是对新浪潮一代最为关键的法国导演。另外,他还是重要的文学评论家和赞助人,是他一手发现和扶持了可谓20世纪最惊世骇俗的文学怪才的让·热内,并设立了一个以自己名字命名的文学奖,他被当时评论界誉为才子!1954年,谷克多当选为法兰西文学院院士,担任3年戛纳国际电影节评审委员会名誉会长。戛纳国际电影节的举办地电影宫中就有“让·谷克多大厅”以示对这位多才多艺的电影前辈的追念。
Jean Cocteau虽没有他老友毕加索(Pablo Picasso)般知名,但在国际艺坛地位却是一样神级。这位艺术全才的一生都备受争议,才华横溢、敏感、优雅、机智,却又是颓废气息与叛逆融为一体的贵公子。接下来,就由Jean-Michel Sourd帮我们解读一下他的艺术一生。
合成照片中的Jean Cocteau,将书本、笔、香烟、剪刀等东西玩弄于股掌间,呈现出他是个艺术多面手。
毕加索(左)与Jean Cocteau(右)一起看斗牛比赛时的紧张表情,而后面把手放入毕加索口中的,是他儿子克劳德毕加索(Claude Picasso)。
Jean Cocteau虽然没有绘画她的容貌,却把她的气质与那iconic的清爽短发充分交代出——她就是Cocteau的好友Coco Chanel。
P=Phoenix Lifestyle
J=Jean-Michel Sourd
Jean-Michel Sourd
生于法国雷恩(Rennes),于法国雷恩第二大学(Universite de Rennes 2-Haute Bretagne)完成美术学士及考古学硕士课程,另拥有两个语言硕士学位、比较文学博士学位,亦曾就读电影课程。Jean同时是拔萃男书院法文科科主任、香港大学专业进修学院Film Studies for Certificate in English Literary Studies客席老师。
P:可否介绍一下Jean Cocteau的生平,以及他為何会成名?
J:Jean Cocteau生于1889年,父亲是律师且热爱绘画,却在Cocteau十岁那年自杀,这对Jean Cocteau日后的艺术路向影响极深。虽然他是多面手:剧作家、作曲家、编剧,又是电影导演,但是他的艺术核心是诗人,并以诗贯通其他不同艺术。他幼时课堂生活并不如意,亦不标青。他曾说自己在上学时是个“蠢材”(dunce),在20岁那年却找到自己写诗的天分,继而成为诗人。
Jean Cocteau因家境富裕而令他性格反叛,亦直接影响他的艺术创新,对20世纪初抬头的西方现代派美术如野兽派、抽象派有极大影响。不过他的成名,除了是因为本身的天赋外,还因为他自小已与不少艺能界中人稔熟,而他在艺术界打响名堂第一弹是在1917年,当时著名的俄罗斯编舞家Sergei Diaghilev邀请Jean Cocteau编写芭蕾舞剧《Parade》,更找来毕加索作服装及布景设计,而令他的名字走红。
P:Jean Cocteau的艺术极多元化,应先从哪个角度开始欣赏?
J:相对于他的诗集、小说、剧作、画作,电影这项艺术比较“亲民”,大家可以从这里切入。他于1930年拍摄第1套电影,但只是玩票性质,再过10年后才再次认真投入电影制作,一来是他尝试以投入电影工作来戒掉多年吸食鸦片习惯,另1个原因是他的亲密朋友、舞台剧演员Jean Marais想染指电影界,姑勿论原因如何,这都是影迷福气。他执导的电影故事多改编自他的舞台剧,如《Les Parents Terribles》及《Orphée》等。Jean Cocteau的电影被喻为是超现实主义电影的先锋,每套作品皆拍得如梦似幻,如诗如画。他更是法国新浪潮推起第1波之人,他曾说过,戏院只是为他展示出充满诗意的心灵的场所。
P:我们应以何种角度欣赏他的画作?
J:正如上文所说,无论是他的诗歌、剧作、电影甚至画作都充满诗意,画作亦当然诗意十足,以简单且优雅的笔触及线条画出所有可能性。他早于28岁时已认识毕加索,作品当然深受他影响,当中亦带有超现实主义及简约线条,他大多数作品中都有双充满感性的大眼睛,是他呈现自己于作品中的一种signature icon。
Profile on the Eiffel Tower(1958) 41×52cmJean Cocteau的自画像,于美丽的巴黎铁塔下会心微笑,再以简单且丰富的色彩线条勾画出他的脸容,可以看得出他当时带着欢欣的心景。
Artist's book 1(与毕加索合画,1962) 28×37.7cmJean Cocteau的作品深受他的好友毕加索影响,这幅作品是2人合作绘画,可以看见鼻孔、嘴巴与眼睛的不成比例,充满毕加索的抽象派特质,玩味十足。
如Jean-Michel Sourd所说,Jean Cocteau的电影在不知不觉间散发出诗人的优美气质,有电影诗人之称,虽然一生拍过的电影不过10套,却套套经典。他善于把诗与梦境融入电影之中。Jean Cocteau自己也说过,他的影片有极强的自我潜意识投射,有不少更是由他的梦境改写,画面充满超现实主义色彩之余,或多或少亦有着对死亡的描写,不少影评人都说这是他在其父亲庞大自殺阴影下的心理投射,Jean Cocteau更被世界各地影评人认定为直接推动法国新浪潮的第一手;他更曾于1953、1954及1957这3年担任康城影展评审委员会名誉会长,在电影界地位可见一斑。而要认识Jean Cocteau的电影,必由《Orphée》3部曲开始,因为三部曲都是有关诗人的遭遇,其实就是他不同时期的自况。
《诗人之血》
(Le Sang d\'un poete)
1930
3部曲的首部曲,被喻为是当时盛行的先锋派电影(Avantgarde film)与超现实主义电影代表作。整部电影根本就是由导演的梦境再加无穷幻想力拼凑而成,没有连贯情节,充满随意和怪诞影像,就算现在看也非常有新意。
《奥菲斯的遗嘱》
(Le Testament d\'Orphée)
1960
Jean Cocteau逝世前3年的作品,影片可看作是他对自己艺术生涯的最后回顾和沉思,可说是他将自己的遗嘱透过电影宣布。他在电影中亲自扮演诗人:1位18世纪的诗人穿越时空来到现代,不断死而复生。电影被影评人评为“Jean Cocteau在电影界完满的谢幕”。
《奥菲斯》
(Orphée)
1950
Jean Cocteau再以诗人爱恨生死作主题, 改编自他1925年同名舞台剧, 讲述诗人Orphée 在冥界与死神“公主”的故事,是3部曲之中情节性最强的1部,主角由镜子穿越到另1个世界的镜头已成经典,就连《22世纪杀人网络》也要参考。
除了艺术作品,Jean Cocteau的朋友圈也极为出彩,从朋友赠送他的东西便能看出,如知名珠宝商Cartier传人路易.卡地亚(Louis Cartier)赠送的法兰西学院院士剑、普普艺术家Andy Warhol为他绘画的素描等,当中不乏Jean-Michel Sourd所说的大眼睛元素!
谷克多院士剑
由路易.卡地亚(Louis Cartier)送赠(1955)长87cm
Jean Cocteau 荣获法国知名学府法兰西学院院士这一荣誉时,当时知名珠宝商Cartier的传人路易.卡地亚(Louis Cartier)便以铂金、红宝石、玛瑙等制成这把院士剑送他。剑柄镶上他画作中的招牌大眼晴(蓝圈),加上剑的茎环,就变成一个人的侧面。