我读长篇

一、《聋哑时代》

作者：双雪涛

出版时间：2020年4月

出版社：北京十月文艺出版社

读者：黄小鱼

这本小说唤醒了我的少年时代，那些生命里曾经最重要的人、早已失散的朋友，在我合上书时，全部回到我身边。关于成长的代价和失去，我们总是浑然不觉，这本书戳痛了我，读到结尾那封信，哭了。“阅读有时会‘击中你，一种几乎惊心动魄的幸运，也许你会在那一瞬间想起很多事，很多相关的生命经验和思索。但根本上，这不是把你拎回去过去的哪一天哪一点，而是‘打开，你由此得到一个你未有的，或说一直擦身错过的全新视野，使连你的记忆都有了新的面向、新的意义和光彩。”这本书对我的意义便是如此。

读者：zz

荒诞处笑到流泪，悲哀处挤出微笑。当故事驰骋在纸上，那些人就能都回到他身边，一个光明的结尾，就是“我失去了他们，从此我再也不会受到伤害”。

读者：一梦少年

看见了双老师的真诚与勇气。这让我想起很多，想起我曾经也有一个她，想起我曾经也有个高杰，但是没法提起。不敢也不知道该怎么说。很感动。

读者：eggplant

《聋哑时代》是我读双老师的第一本书，也是最喜欢的一本。每一篇都喜欢，可能因为那写的就是我的青春校园生活。很久不回东北，非常怀念那座“只上一盘拍黄瓜，就可以手把瓶开喝”节奏的城市。

读者：祝于杰

作者的阳光灿烂的日子。带我们回到了青春最初的样子。好看好读，现在读起来，有一些过分平滑了，这是唯一的缺点。

读者：氧气

写的是人生中最为珍贵、仅有一次的模糊地带，只有当一切结束，故事才会从混沌中成型。这部小说的叙述有种温柔动人的光晕，那是我们每个人灵光消逝的时代。读到最后一章《她》哭了。

读者：河洛

我想到北方雪落，表层的砂土会与之混合，在每一个试图捏起雪球的孩子手上，化成黑色或者黄色的泥水。 李默是活着的，他的一切家人，姥爷、爷爷、奶奶、父亲、母亲，也都是活着的;他的世界并不干净，也没有明确的指示如何地走，像一个点一样，可以抵达的无数事物，而又独立自存，这个点的存在，并不阻止时间的流淌，但足够对抗遗忘。 伤痛，性懵懂，贫穷，境遇，时代变迁的背景中很匠气，但足够克制，情感在合适的时候流淌，除了自叙式的尾声——我也不把它看作缺點。

读者：荒野侦探

我始终觉得我们都要为那些曾出现自己生命中的一些人写一些故事，用我们的方式记住他们。无所谓什么格局，为他们，也是为我们。虽然没有经历过80后的青春，但我发觉所有青春都有共通之处。第七章的《她》加上尾声让我流泪。双雪涛太温柔了。兴许是我们都曾对自己爱过的人或者爱着别人的自己温柔吧。

读者：飞鱼

没有《飞行家》《平原上的摩西》那两本惊艳，可能因为带有一些自传色彩，没有那么克制，叙事有些啰唆、冗长，略显自恋和轻浮，甚至开始讲各种生理冲动了（怎么有些王小波的痕迹），讲“我”太多了一些，有些故事也有一些重复。

读者：七月的秋

其实读双雪涛或者说是班宇的作品，都有一种沉重的感觉，看完之后隐约有些悲伤。但说实话，我越是读这些作品越是怀疑自己的阅读力，甚至有些语句还得反复揣摩才能理解，而文章的意象我有时候联系不起来。想来还是我生活阅历少、书读得少，所以真得在大学这四年好好感受生活，好好感受阅读的力量！

二、《七个疯子》

作者：罗伯特·阿尔特【阿根廷】

出版时间：2020年4月

出版社：四川文艺出版社

读者：金穗

如白痴般梦游在地狱般底层的主角，被内心的犯罪冲动牵引着，频繁地和各种被侮辱和被损害的人们接触，最终沦为无政府主义的地下组织的成员，要参加一场一开始就注定会失败的暴动，不愧阿根廷的陀思妥耶夫斯基，一本小说融合了陀氏多本小说的主题，而且主人公和陀氏人物一样都有着乔治·桑情结，都妄图通过爱情拯救失足异性。

读者：DEE

发狂来反抗肉体、生活上受到的屈辱，发疯与奇迹竟然如此接近。作者把自身的痛苦、羞辱与疏离感融进了这名会计的生命中。“疯子”们的设定《圣经》的意象味很足。逃离自身，因为憎恶去靠近，用堕落带来的新变化刺激麻痹的自身。

读者： 欧阳

读阿尔特的文字，像在层层黑暗堆积的深井边胆战地观望，对所谓“人性”了解又深了一些;能把他的文字翻译成汉语，是莫大的荣幸。

读者：渡边

拉美这个地方的文学总让我联想到疯狂流转的七彩油墨大漩涡。这本也是，读完不能说多喜欢，但的确不同凡响。语言的重复缠绕让人想到伯恩哈德，格调的晦暗绝望连通塞利纳，大型灵魂自我拷问和反社会犯罪情节的确脱胎于老陀，谵妄卑劣和歇斯底里有了（甚至同样调动了妓女），但少了宗教思辨和陀式圣光的结尾（不过这书还有续集）。还有时不时蹦出来奇妙搭配的比喻饱含诗意又很有冲击力，尤其是对痛苦的描写，比如“他自己就是黑暗中的肉体瀑布，谁知道血什么时候才会流干！”作者一定体验过很多很多痛苦。

读者：小布

阿根廷版的《罪与罚》，只不过没有救赎，没有惩罚（或者说惩罚在作者的注释里和续集里），只有痛苦和摆脱痛苦的疯狂。整部作品的情节和人物塑造其实有很多粗糙的地方，除了主人公以外的人物并不很饱满，但是这种粗糙也许正是拉美文学的一种魅力，一种搅拌着创造力和癫狂的魅力。不少细节的刻画堪称神来之笔。博尔赫斯和阿尔特显示了拉美文学的两种风格，理想的和现实的，优雅的和疯狂的，精致的和粗糙的，世界性的和本土性的，哲学的和历史的，抽离的和介入的……这两种风格并不完全割裂，但后者提供的文学能量似乎更为巨大。主人公埃尔多萨因有不少作者的影子，期待续集《喷火器》将故事引向何方：幻灭还是救赎？

读者 ：笔慧

读完最后一个字时激动不已，天啊，竟然有如此惊为天人的阿根廷作家而以前闻所未闻！读得简直太过瘾了，虽然伴随着窒息般的丧，可仍着魔地紧随文字游走其中。主人公如此悲观又暗黑的心境在其卑微又屈辱的生活中一点点积累、酝酿、发酵、爆发。每个人物都如此个性鲜明又疯狂，景物和心理的描写简直如神来之笔，充满诗意又诡异，让人产生无限遐想。陀思妥耶夫斯基式的“灵魂拷问”有着极高的黏稠度，心底也忍不住对自己的人生进行“拷问”。

读者：花与岛

别置疑阿尔特是上世纪最伟大的人类预言者。实验时如疯子一样热忱，面对惨淡未来是死灰一样的寂静。人类是如此聪明，却专注着用铁锹挖掘无用的财富，抱着大不了与世界毁灭的心，满足心底颤颤巍巍的舒畅。

作者：披头士

偏爱前三分之一，主人公缠绕的想法确实一度让人想起老陀，在1929年的阿根廷仍能这样写，但写起梦和幻觉时的切换又格外现代。除此以外，皮条客的对谈、占星家的演讲都是亮点，很喜欢。 我们之所以忍受一切是因为我们相信，只要继续忍受下去，终有一天我们能抵达关于我们自身的真相。我们本身即是神秘的（尽管我们对此一无所知）。宗教的缺席是这个世纪的不幸，它毁掉了我们的理智，导致我们在体外寻找事实上藏在潜意识的神秘之中的东西。