蒋兴荣
【摘 要】沅陵山歌是湘西北最具代表性的民间音乐艺术,历史悠久,类型丰富。通过对沅陵山歌的研究,推动其在地方高校的传承,不仅可以使高校音乐教育得到补充和丰富,同时也为自身开辟出新的传承渠道。鉴于此,本文从开设专题课程、开展专项研究、推动宣传创新等多个方面,就具体的传承方式进行了分析,使大学生和地方高校成为新的沅陵山歌传承人和传承基地。
【关键词】沅陵山歌;地方高校;传承方式
中图分类号:G64文献标志码:A 文章编号:1007-0125(2020)15-0150-02
一、沅陵山歌在地方高校传承的必要性
(一)高校音乐教育发展的需要
近年来,伴随着高等教育的整体发展,地方高校的公共音乐教育和专业音乐教育都已经形成了科学的教学体系。但是从教学内容方面来看,还存在着“重西轻中”的现象,即西方音乐的比例要明显高于民族音乐,这对于学生音乐文化观的形成,以及音乐知识和技能的掌握都是极为不利的。将具有地方特色的沅陵山歌融入到音乐教育中,一方面可以贯彻地方和学校结合当地人文地理环境与民族文化传统开发具有地区、民族和学校特色的音乐课程资源的教学理念,使现有的教学内容得到丰富,帮助学生形成正确的音乐文化观;另一方面,通过这种专项知识和技能的学习,也可以扩展学生的就业途径,在一定程度上缓解大学生毕业难的问题。
(二)沅陵山歌自身传承和发展的需要
“20世纪以来,各地政治、经济的快速发展,中国从农业大国逐步走向工业大国,民族文化赖以生长的空间受到挤压。”[1]与其他“非遗”一样,近年来,沅陵山歌也在传承方面遇到了重重困难,最突出的问题莫过于“人”,即了解和喜欢沅陵山歌的人越来越少,甚至面临着失传的危险。地方高校的大学生们朝气蓬勃,并具有相应的音乐知识和技能,可以在短时间内将他们培养成沅陵山歌的爱好者,而且毕业后可以从事与沅陵山歌相关的工作,是传承人的最佳人选。另外,从当下的实际情况来看,作为一种民间音乐艺术,沅陵山歌在创作、演唱等方面都需要进行梳理和规范。地方高校作为地区的智力库和人才库,通过专项研究,可以使这些问题得到解决,为其传承和发展打下坚实基础。
二、沅陵山歌在地方高校的传承方式
(一)开设主题课程
在沅陵山歌走进地方高校的各种方式中,主题课程的开设无疑是最直观、最有效的。为了使这门课程长期、系统地开展下去,必须明确课程要求、性质、内容、目标等。从课程要求来看,可以在公共音乐教育和专业音乐教育中,分别将其设置为选修课和必修课,并在学分上严格要求,通过相应的考核后方可结业。
从主题课程的教学内容来看,主要从三个维度实施教学。第一,文化传承。歌唱仅仅是沅陵山歌的外在表现形式,“众所周知,中国几千年的文明发展历程孕育了一个浩如烟海、辉煌灿烂的包括民间舞蹈的民间艺术宝库。”[2]沅陵山歌作为湖南最具代表性的民间音乐艺术,是湘西北地方文化的集中反映,这门课程不能脱离地方文化这个母体。因此,对于沅陵山歌的学习,不能局限于技能层面,要从文化方面切入,通过专项学习,让大学生对沅陵山歌的起源发展、分布范围、文化背景、传承情况等有全面的了解,做到“有理可依,有据可循”。考虑到学习时间有限,教师应对这些内容进行精心梳理,并从多个角度切入,避免单纯理论学习产生枯燥感。第二,技艺学习。“非遗”技艺既是“非遗”的外在表现形式,也是“非遗”传承的核心。所以对沅陵山歌的演唱学习是必不可少的。教师可以选择一些具有代表性的曲目作为主要教学内容,以熟练演唱、唱出风格为主要教学目标。第三,艺术实践。一方面,实践性是“非遗”的基本属性;另一方面,实践也一直是高校音乐教学的短板。所以在这门课程的教学中,一定要将各类实践活动贯穿于教学始终,引导学生乐于实践、敢于实践,方能使课程的价值和意义得到最大化体现。之所以学习沅陵山歌,就是为了使其得到传承,所以课程开设并不是一时的,也不是短期任务,而是一项文化责任与使命,需要得到学校、教师和学生的充分重视。
(二)开展专项研究
地方高校所具有的人才和智力优势,是其他机构不具备的,所以应利用这种优势,充分开展各类专项研究,具体包含以下几个方面。首先是教学专项研究。将沅陵山歌引入到高校音乐教育中,之前尚无先例可循,对此需要教师对教学目标、教学过程、教学评价等进行系列研究,编写专用教材,并将课程打造为省级乃至国家级专项课程。为了尽快实现这一目标,可以采用区域高校联合的方式,力争在短时间内取得突破性进展。其次是创演专项研究。沅陵山歌之所以在当代遇到了传承和发展困难,一个重要原因,就是其与当代社会发展脱节,对此要发挥地方高校在音乐创作和表演方面的优势,在充分尊重沅陵山歌艺术规律和特点的前提下,主动推出一系列沅陵山歌精品,并以现代化表演方式呈现出来,借助互联网、新媒体等进行积极宣传和推广,让当代人喜闻乐见。再次是科研专项研究。要想实现沅陵山歌的可持续发展,就必须以科学的理论作为指导,这显然是沅陵山歌艺人难以胜任的。对此学校应鼓励教师开展对沅陵山歌的专项研究,包含其本体研究、当代传承研究、创新发展研究等,将成果以课题、论文、专著、决策报告等形式呈现出来,并及时应用于实践中。最后是开展合作专项研究。在开设主题课程的基础上,学校可以与一些文艺团体、文化机构等建立合作,采用订单式人才培养模式,培养专业的沅陵山歌人才,学生毕业后可以从事多类和沅陵山歌相关的工作,既可以为沅陵山歌提供源源不断的人才支持,也可以在很大程度上缓解学生就业难的问题。
(三)推动推广创新
沅陵山歌走进地方高校,并不是掌握一些理论知识、会唱几首代表曲目这般简单,而是为了通过地方高校师生,使其得到更加广泛的传播,推动其传承和发展。特别是在当代,互联网和新媒体已经在很大程度上改变了世界的面貌,更为高校师生传承和发展沅陵山歌提供了平台和機遇。比如,在对沅陵山歌进行推广方面,针对沅陵山歌“酒香巷子深”的情况,以高校师生为主体,以互联网为平台,对其进行积极宣传。又如,可以将沅陵山歌的采风情况制作成微视频,在各大主流平台上播放。或者邀请沅陵山歌艺人走进高校,以“非遗”众筹的方式进行演出,并对演出过程进行直播,这种宣传方式是时下最流行的,也是效果最突出的,能够将这门古老文化以喜闻乐见的形式呈现在观众面前。在创新方面,可以由地方高校音乐院系的师生创作并演出全新的沅陵山歌,并在互联网上进行推广。对此有很多地方高校已经走在了前列,也提供了丰富的成功经验。如江西多地高校都联合当地的傩戏班、傩舞班,推出了现代化的傩文化产品,不仅在当地获得了普遍好评,而且还在国际舞台上大放异彩。对此应该进行积极学习和效仿,推出一系列沅陵山歌文化新作。
所以沅陵山歌在地方高校中的传承和发展,不能局限于继承,要予以推广和创新,也只有推广和創新,才能使其得到不断丰富和发展,拉近其与当代人的距离,更体现出当代人对这门艺术发展做出的特殊贡献。
(四)加强师资建设
在沅陵山歌走进高校的过程中,教师无疑是最重要的实施者,由此也对教师的专业素质和能力提出了全新的要求。从当下的实际来看,虽然多数教师都是音乐专业科班出身,但是之前没有系统学习沅陵山歌的经历,在知识和技能方面比较薄弱。对此要在短时间内全面提升教师专项素质和能力。首先,教师要认识到自身的文化责任感。传承沅陵山歌,是当代人的责任和义务,地方高校音乐教师更是责无旁贷。所以要主动自学沅陵山歌,迅速提升自身的理论知识和实践水平,同时也可以在学生面前起到良好的示范和带动作用。其次,学校要为教师提供各种培训和学习的机会。可以采用区域高校联合的方式,定期举办沅陵山歌培训班,邀请沅陵山歌民间艺人担任主讲老师,并鼓励教师拜师求艺。再次,教师要主动投入到沅陵山歌的表演实践中。教师要在校内外的各类演出中主动演唱沅陵山歌,让更多人领略这门艺术的价值和魅力。
此外,沅陵山歌进高校,也对教师的教学素质和能力提出了新要求。在教学理念上,不能将目光局限于知识和技能层面,而是要从情感、态度和价值观等角度切入,引导学生真正认可沅陵山歌。在教学方法上,要摒弃传统教学中“讲述+示范”的单一方法,将更多科学的方法引入到教学中来,特别是与互联网、新媒体相关的各类方法,都应该得到及时有效的运用。在教学评价方面,要更加关注过程性评价,引导学生看到自己的进步,让学习沅陵山歌成为他们的自觉行为。
综上所述,近年来,在社会整体大发展的背景下,无论是地方高校音乐教育还是“非遗”保护,都获得了长足的进步和发展。在这种良好的势头下,应主动思考两者结合的可行性,并获得1+1>2的良好效果。通过分析可以看出,沅陵山歌在地方高校的传承不仅是可行的,更是必要的,对于两者来说是一种双赢。因此需要地方文化部门和高校共同努力,长期、系统、科学地推进,使古老的沅陵山歌在当代重新散发出夺目的光彩。
参考文献:
[1]苏胜林.非遗语境下民族地区高校舞蹈教育艺术实践现状探析[J].当代音乐,2017,(24):83.
[2]郑芸.传统民间艺术传承何去何从[J].当代音乐,2016,(02):30.