当代生活与艺术消费

2020-05-28 02:33胡子轩周浩辰郭懿增郑旺旺远征
视界观·上半月 2020年4期
关键词:美的消费艺术

胡子轩 周浩辰 郭懿增 郑旺旺 远征

摘    要:生产生活的进步,物质生活的不断丰富发展,使得人们对精神层面的需求不断增加。带给人良好的审美感受的优秀艺术显然是丰富人精神世界的一剂良药,这也就使得我们在生活中对艺术、文化方面的消费需求只增不减。但同时,我们也要反思这当中实际存在的一些问题。

关键词:艺术消费;艺术文化生产

从人类一步步走出了茹毛饮血的时代,由衣不蔽体、食不果腹的生活逐渐达到了可以吃饱穿暖的水平,人们慢慢开始懂得什么是美,也开始懂得了感知美的事物、审视美的事物、创造美的事物。从那时起,艺术便悄然产生。生产生活的变迁,使得艺术在人类历史岁月的长河中得以不断发展。到现在,我们对于艺术的追求,有精神层面的满足,同时也存在着物质方面的消费需求。艺术消费,已经成为了我们生活当中不可缺少的一部分。

一、科学技术的进步推动了艺术内容与形式的多样化

艺术,从诞生的那一刻起,其内容与形式就随着人类社会的发展在不断产生着变化。人类社会从刀耕火种的年代发展到现在的机械化自动化生产,与人们辛勤地劳动生产和科学技术的进步存在着密不可分的联系。劳动积累着蕴藏在人民群众之中生生不息的创造力,使科学技术得以不断取得新的成就;而科学技术的进步,往往伴随着社会的不断变革,产生新的思想、新的观点、新的看法。科技的进步,使得艺术方面的消费成为了可能。

艺术源于生活而又高于生活。一方面,艺术的内容根植于生活本身,艺术创作不会完全脱离现有的存在而凭空出现。即便是天马行空的创作与想象,其内容与形式也不能脱离这个世界本身固有的规律,都能从当时现有的社会存在当中寻找到其创作的根本因素和依据。傅雷曾经的观点是:如果艺术是最美丽的花,那么生活就是一颗开花的树。没有生活阅历作为保证,创作出来的作品不过是无源之水、无本之木。任何一个时代,都能从这个时代的艺术产物当中寻找到到它的影子,这个时代当中所蕴含的文化底蕴、人文情怀、艺术风尚,会被艺术家们有意识或无意识地记录下来,能够对这一时代史学和美学等领域的研究提供第一手资料,也会对后世的艺术发展产生深远的影响。

而另一方面,生产生活水平的不断提高会为艺术的发展提供更为丰厚的土壤。生活水平的提高,会使人们不再只限于满足衣食住行等基本的物质生活需要,更加会注重精神上的营养摄入。一些艺术家思想和意识的超前性便逐渐的表现了出来,他们更多地会思考事物美的本质,也更加地会从多种角度去审美,或者创造出独具一格、富有内涵的作品。科技的进步为艺术的创作提供了动力,同时也为艺术创作增添了新的要素。科技的进步往往伴随着思想的改变和进步,促使新的艺术内容与形式的出现。 例如,造纸技术的进步,使得书法、绘画艺术有了更加广阔方便的展现空间,在二维的平面上使人感知到具象与意象的美;照相技术的出现和发展,让记录的能力得以大大提升,人们开始欣赏并创造那些真实且在一瞬间定格发生的美;电影的出现和发展,使得动态的、对感官刺激性极强的画面出现在人们的视野中,人们能感知到它带给人的视听上的享受。

二、艺术、文化产业发展的两面性

毫无疑问,艺术、文化产业的发展对于我国现行的社会主义市场经济而言,有着极大的推动作用。我国在这方面尚在起步上升阶段,无论是从产业规模还是从经济总量的占比中都比较小,总体实力还比较弱,需要更多的资本注入和创新建设。推动相关产业的规范、有序发展是带动国家整体文化软实力提升的必然要求。不仅可以拉动消费增长、促进产业结构的转型,又可以加强人们的文化认同感,增强人们的精神力量。更重要的是,艺术文化产业的发展,可以反过来刺激各门类艺术的审美创造,更好地促进思想上的碰撞,迸发出灵感的火花。从长远来讲,有着非常积极的作用。

但现在,艺术的过渡商业化、功利化所带来的后果逐渐显现了出来。艺术不再像以往一样立于金字塔的顶端,“旧时王谢堂前燕,飞入寻常百姓家”,正犹如那堂前之燕一般,不再由社会上层人物所独享,而是成为了人们平时就会去探讨的一个话题。看上去是一件好事,不过也导致了“泛艺术化”的现象出现,就像伊博斯曾作过“人人都是艺术家”这样的著名论断。艺術的概念仿佛在这个过程当中被模糊化了,艺术被拉下了神坛,走近了人们的日常生活。这就导致了一些所谓的艺术“大师”水平参差不齐、鱼龙混杂,有时甚至因为他们的一些不好的举动使人们丧失的对“艺术家”这一名词最起码的尊重与敬畏。在艺术产品生产的过程中,质量低下、抄袭、做假等现象层出不穷,严重损害到了真正热爱、投身于艺术事业的人们的积极性和求知、探索、创新的勇气。这样也会使得消费者失去对产品的信心,产生对相关艺术文化的错误认知。总而言之,艺术、文化产业的发展,无论是对经济的发展,还是对艺术本身而言,既是机遇,也是一个不小的挑战。

三、艺术消费的增加对日常生活的影响

马斯洛提出的人类的五个需求层次表明,处于第四和第五层,也就是最高层次的两种需求分别为尊重需求和自我实现需求。艺术消费能够很好地满足人们对精神层面的需要,使得人内心的获得感增加。商品无论是如雕像、画作、书法等实物作品,还是电影、音乐、舞蹈等视觉听觉等感官上的享受,都会对人的精神世界产生深刻的影响。这也就要求人们要增强辨别是非的能力,正确判断艺术作品的优劣,对我们能否正常通过消费获得精神上的满足,起着非常关键的作用。

四、结束语

时间的长河中,没有什么是永恒不变的。任何一种艺术的存在,都必然要伴随着不断的变革和更新换代,必然要有新鲜的内容和形式加入到其中。真正的艺术带给人的东西是无价的,即使在今天这种有些艺术被明码标价作为商品出售的时代。我们要做的,唯有尊重、保护、发展它们,才能发挥出其存在的价值和意义。希望,艺术的消费,带来的绝不仅仅是人类生活品质的提升,而是能够将其作为将文明传承下去的一种必要而又独特的方式。

参考文献:

[1]《全国各类成人高等教育专升本应试专家指导丛书艺术概论》.北京大学出版社2002-06-3.

[2]《艺术概论》.北京大学出版社2004-3-13.

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