和 莹
(中国传媒大学 新闻学院,北京 100024;山西大同大学 文学院,山西 大同 037006)
IP动画电影是指由TV动画、漫画、出版文学、游戏等原创内容作为IP源头,改编而成的动画电影。统计数据显示,近年来我国的动画电影在电影市场的票房贡献率中平均占比约10%,其中IP改编电影的比重逐年增加,在知名度、票房和口碑中都具有影响力。电影媒介作为IP开发运营过程中的重要叙事平台,具有商业化程度高、收益大、社会影响广泛等独特的特点。在海量潜在IP资源中找到优质内容进行开发,已经成为投资制作方的一种策略选择。IP化代表的是一种文化特质。一方面通过动画的情节叙事将某种文化内涵附在动画形象上;另一方面,当这一动画形象进入衍生产品市场后,消费者正是因为需要消费那个文化特质,从而购买传播动画形象产品。显然,国产动画电影的IP化开发也正在成为一种趋势,但从其体量、票房等角度来看,其优势并未完全发挥出来,未来仍旧有很大的商业潜力和开发价值。当前,国产动画电影的IP化趋势呈现出以下特征。
在国产动画电影的IP化趋势中,低幼向在当前表现得较为明显。2009年广东原创动力推出首部《喜羊羊与灰太狼》大电影,IP改编来自动画TV,拥有广大的低龄儿童粉丝,因此取得了9000万的高票房,并在此后接连推出6部动画版电影和2部真人版电影。但最终因为对优质IP资源的高密度开发和内容的俗套空洞使电影计划暂时停止。近年来,大多数票房表现较好的IP改编电影都是面向低龄受众的。据艺恩发布的《2017—2018年中国动画电影市场研究报告》显示(表1),在2015—2018年间,我国的国产动画电影中少儿动画占比达到了77%,侧面反映出动画电影类别中存在的低幼向特征。相比于进口动画电影的7%,差异显著。(表1)另外,形成较为鲜明对比的还有全家欢动画类型,国产的19%对比进口的75%,差距较为明显。与低幼化针对于低龄儿童受众不同,全家欢电影老少皆宜,是动画电影的发展趋势。
项目来源成人动画全家欢动画少儿动画数量(百分比)国产5%19%77%进口17%75%7%票房(百分比)国产13%39%48%进口9%89%1%
(表1:2015—2018各类别国产、进口动画电影及票房占比对比。数据来源:艺恩票房智库。统计周期:2015年1月1日—2018年6月30日)
同时,国产动画电影IP化的低幼化倾向与系列作品开发存在联系。在积聚低龄儿童粉丝基础上的IP开发,伴随动画TV或连续出版的IP源头,高密度开发同类别大电影,扩大了低幼少儿动画的占比。据艺恩发布的《2017—2018年中国动画电影市场研究报告》显示(表2),2015—2018年国产系列动画电影前十名,全部是续作,其中4部是“熊出没”系列,少儿动画类型占比达70%。因而,系列化续作加深了低幼化倾向的程度,虽然续作代表了IP开发能保持较高质量,但已经固化的类别限制了国产动画电影IP化的类型广度和题材深度。
排名影片名称票房(亿)序列第N部类型豆瓣评分出品公司1功夫熊猫310.03全家欢7.6中影2熊出没·变形记6.15少儿6.8华强方特3熊出没之奇幻空间5.25少儿6.4华强方特4熊出没之雪岭雄风3.24少儿7.3华强数字5熊出没之熊心归来2.92少儿6.2华强数字6十万个冷笑话21.33成人7.3上海炫动7赛尔号大电影6:圣者无敌1.06少儿4.9淘米动画8新大头儿子和小头爸爸2:一日成才0.92少儿4.2追光人9洛克王国4:出发!巨人谷0.82少儿4.7腾讯影业10冰雪女王3:火与冰0.73全家欢4.6中国福恩娱乐有限公司
(表2:2015—2018国产系列动画电影Top10作品。数据来源:艺恩票房智库。统计周期:2015年1月1日—2018年6月30日)
当前,我国能搬上大银幕的国产动画IP电影主要有两类源头:一种是动画TV衍生出的IP,另一种是中国优秀传统文化IP。二者的共同点是在已具备知名度和影响力的基础上开发大电影,能够获得基本的票房保证。前者低幼化倾向明显,后者则表现出一种优质传统文化的海量存在与开发制作选择单一的矛盾性。根据《西游记》经典IP改编制作了多部动画电影,如《大圣归来》《铁扇公主》等,片中的主人公基本都是孙悟空。
另外,国产动画电影IP源还包括出版文学和漫画等,如《魁拔》被改编成系列动画电影,但由于其IP源的影响范围较小众,知名度不够,电影上映后虽然口碑和评分都较高,但票房不佳。因此,选择IP开发,以优质内容补足作品在知名度和影响力方面的短板,在观影习惯并未完全成熟的市场化检验中,能否获得观众青睐并不可知。
由此可见,国产动漫电影的IP来源较为单一,在选择开发时的态度较为谨慎,理想的目标来源多为知名度和影响力俱佳的优质内容。但容易出现的问题是在跨媒介叙事中,对拥有较多粉丝的低幼倾向作品重复讲述或完全脱离,忽视故事的勾连性和IP资源的丰富性,影响电影类别、题材和主题的多样性。
动画电影能够通过科技手段将更多的中国传统元素外化于电影画面中。从电影美学的角度来看,角色造型、画风、色彩、场景的设置等能够衬托出电影中蕴含的独特文化和话语体系。在国产动漫电影的IP化趋势中,一方面表现出对商业利益的追逐,一方面又有意识地加入一些中国元素,注重社会效果。与20世纪《大闹天宫》《哪吒闹海》等佳作以中国传统元素为亮点大放异彩不同,现在中国动漫电影受商业化起步经济至上因素的影响,在强调大制作高科技的同时忽略了本民族特色,使中国元素和中国制作略显暗淡。具体表现为:中国传统元素和符号在表达中国文化内涵方面未能达到理想,潜在可开发的中国本土文化特色或者因表现不彻底被遮盖,或者是电影的表现形式过于生硬,使其科普性大于观赏性,效果不佳。
因此,国产动画电影IP化趋势的效果评价易走入两大误区:过度强调商业大片、追求利益忽略社会效果和教育意义,获得暂时性的高票房;用力过猛表达文化特色使观赏性大大降低。
泛娱乐时代的IP生产质量参差不齐,把作品内容的核心价值观融入IP,使其成为有内涵、有灵魂的高价值文化IP,深层次挖掘人性深度和提升思想高度,提升粉丝对IP的认同感,转化成为媒介记忆,才是IP具有长久生命力和巨大感召力的保证。因此,在IP架构之初就要有计划地提升其潜在的文化内涵和思想精髓。国产动画IP电影的火爆大多来自低幼向的动画TV,从“喜羊羊”系列到“熊出没”系列,即使做出努力尝试改变这种单一的受众定位,也因为已经在受众中形成的刻板印象而存在困难。比如每年贺岁档上映的“熊出没”大电影,近年来逐渐重视合家欢的创作理念,在内容上加以改进,创造新的故事,增加真人出演、运用新型拍摄设备和呈现方式等高新科技手段,但由于观众在周期相对更长的电视动画片播出中已经形成的少儿动画类型定位,很难快速接受其类别的改变和全新的观影习惯。
IP行业在我国突然出现并呈爆发态势,虽然形成了一定的市场占有率,然而并未进入相对成熟的发展阶段。顶层架构的缺失,使IP很难在产业链上的各个环节形成多元互动、相互促进的局面,影响力大打折扣。因而,当低幼动画作品获得市场青睐,以IP产业为着眼点的商业价值释放就集中在电影行业,出现了IP改编低幼化倾向的国产动画电影作品。另外,电视动画片更多是为了满足低龄儿童受众的观看需求,在客观上也导致了作品在顶层设计时就已确定的低幼向定位。然而,短期内市场的扩大和资本的大量涌入,并未给优质作品更多的准备空间,就直接被搬上了大银幕,导致了低幼化作品的扎堆和跟风出现。
动画电影是一种特殊的文化产品,既因其媒介属性而成为承载民族形象、文化精神和意识形态图景的文化载体,又因其传播属性而成为输出民族符码、审美范式和文化价值观的世界性的跨文化话语。国产动画电影IP化趋势中低幼化倾向的一个重要原因就是作品内涵的价值观较为幼稚和扁平。在已经形成动画电影风格的美国和日本,前者以豪放派的手法展示包含人类普世价值的故事;后者则通过细腻的话语风格来展现内心和情感的闪光点。二者都在塑造人物、性格、角色关系等方面体现出立体化,即使是人类最为普通美好的情感也被塑造得丰富和多元。
国产IP动画电影则在价值观的呈现上较为扁平化。非黑即白的人物性格创作手法和单调故事线索中并不考究的语言表现,使价值观的展现过于平庸,缺乏波澜起伏的内心情绪或惊心动魄的故事叙述。而这在一定程度上也造成了国产动画IP电影的低幼化倾向。
顶层架构的缺失和价值观搭建的扁平,归根结底还是没有优秀的作品,表现在故事内容上就是空洞俗套,在动漫原型上则以“傻、呆、憨”为主要角色的性格特征。美国DC宇宙和漫威宇宙在构建IP时,主人公一般都具有非常丰富和多样化的性格面,不同的人物穿插在多条故事线索中,也利于续作的开展。国产动画IP电影在优质IP源头的基础上缺少想象力和创造力的故事搭建,也不能完全释放IP价值,有损IP保持长久的活力。
同时,通过IP改编的国产动画电影在角色原型上过多地出现了“傻、呆、憨”的性格特质,特别是票房较高的几部系列电影,都有此类问题。在动画原型的TV版中有些角色的“傻、呆、憨”被接受认可,特别是低龄受众,但这不应该成为一种潮流和风尚,因为这会窄化角色身上持续开发的潜力和价值。同时,对于低龄儿童而言,从长远看来并不利于他们的成长,总是从“傻、呆、憨”的角色身上找寻闪光点,对于社会的认知会出现偏差。因而,虽然符合低龄儿童的审美取向,一方面造成了低幼化的倾向,一方面也会影响儿童的成长认知。
总体来看,国产动画电影IP化还处于起步阶段,造成低幼化倾向的原因并不是单一的,及早认识并正视,能够促进动画电影的繁荣和发展。
动画电影是民族精神与社会现实的晴雨表,更是特定时空下社会文化的艺术表征。对于由IP改编的国产动画电影而言,内容不落俗不空洞,突出中国传统文化元素,是面向全年龄层受众的一条开发制作策略。更为重要的是在传统的文化中找寻灵感,以现代语境表达出来,赋予其独特的时代内涵。将IP改编的国产动画电影从低幼向的起步阶段,助推向承载民族精神的国际化轨道,是增强国产动画电影的国际影响力,取得更好成绩的有效路径。
迪士尼将优质IP搬上大银幕的成功经验中,围绕中国传统文化IP“花木兰替父从军”的故事,推出动画电影《木兰》,受到世界观众的喜爱,“木兰”也成为迪士尼官方的第八位公主。这是一个具有中国传统文化特色的IP,通过迪士尼的故事架构、话语表达、艺术呈现等多重因素结合,超越文化、民族、地域,表达了关于生死、爱与亲情等人类永恒的命题。国产改编IP动画电影在内容上可通过讲述中国故事,融入有中国风格和民族精神的价值观,来引发情感共鸣,比如与美国好莱坞式的英雄主义相比,国产动画能从团结协作、集体主义入手,与美国式的实现自我价值相比,在中国可以提升为国家情怀,这些都更具备打动人心的精神力量。吸取好莱坞式的成功经验,深度创作出更有中国本土风格的动画电影是改变低幼化倾向的有益策略。
动画电影中的角色造型、个性化设计直接影响着观众对电影的第一印象。出彩的造型设计能够被快速记住,通过观影体现出的角色独特个性则能强化观众心中的动画人物性格,区别于其他形象。2019年大热电影《哪吒之魔童降世》中,太乙真人一改仙气飘飘的风格,以挺着啤酒肚的油腻大叔形象出场,说着地道四川话“太巴适了”“忘记密码可以指纹认证”等台词,既轻松又搞笑,令观众印象深刻,突破了刻板印象,成功重设了角色定位。因此,国产IP动画电影在开发制作中,除考虑角色的基本性格,还应突出某些更具个性化、易于观众记住的聚焦点。同时,不要拘泥于单一扁平化的角色设计,赋予其更多的人性化亮点能够使其更加丰满并贴近真实。
国产IP动画电影开发策略中需要强化跨媒介叙事的故事勾连性。观众对于IP衍生而来的内容产品,在跨媒介叙事中的重复故事讲述并没有多大的兴趣,而想去了解在多层次多平台媒介中,存在故事内在关联的不同分支,且其中存在的勾连性越大,讨论度和影响也就越大,作品与观众之间的互动会不断增强。漫威电影宇宙的成功,也是依托于这一点,非重复的故事,在不同时间段和空间中通过角色将作品勾连起来,去电影版图也在不断扩张。国产IP动画电影当前对于故事的关联性不够重视,即使是续作也大多与前作毫无联系,仅凭主人公角色撑起整部影片,对IP的开发还处于初级阶段。
多元立体的个性化角色有利于在多层次多平台叙事中将故事分支联系起来,即使不作为主要角色,也能强化与观众之间的感情联结,同时扩大并提升IP开发范围。
合家欢动画电影是指适合包括成年人、青少年和儿童在内的全家人一起去影院观看的电影,是动画电影发展的正确思路。国产动画电影应在数量上保持较快增长的同时,也注重故事内容创作多年龄层的接受度,改变单纯表达低龄儿童接受简单思想的局限性。IP的改编要跳出“动画更适合低幼”的误区,改变成人带孩子进影院只是陪伴的既有习惯,逐渐将进影院培养成为一种家庭欢聚的方式,在观影过程中,使不同年龄段的受众精神都能得到满足,合家欢式电影具有更强的市场号召力。
当IP动画电影的票房高低成为衡量电影质量的唯一标准或最重要标准时,IP在顶层架构和开发时就会缺少一种整体性的产业思维,造成一直在海量IP库中找寻能创造高票房、迎合幼儿受众、带来巨大商业利益的资源。而对IP的非可持续开发造成的资源浪费,使电影始终未能真正进入IP产业链,仅仅作为一种偶然性的盈利手段。因此,在IP的顶层架构和设计中,应充分考量电影在IP价值转化和运营中,释放价值和带动变现的能力,活跃国产动画电影市场。
因此,要重视开发原创IP。当前的国产动画电影大多来自已经获得知名度和影响力的出版文学、电视动画片或漫画作品中,电影的改编大多数出于偶然。原创IP在设计时能以国际化的视野搭建跨媒介的叙事平台,突出电影的媒介优势。另外,电影行业通过运作IP孵化平台项目,能打造和培育优质IP,从源头上促进电影、文学、出版、周边衍生和授权等多项业务的相互促进,增强IP的竞争力。因此,电影行业的创作者们应该以更丰富的创造力和想象力,结合中国传统和元素,表现中国风格,以更优质的IP和作品,带动IP价值变现。
国产动画电影的IP化正成为一种趋势,在未来具有广阔的市场空间和竞争潜力。当前虽仍表现出较明显的低幼化倾向,但通过个性化的角色设定、跨媒介叙事,在合家欢理念下,越来越多的制片方和投资方以更大胆和开放的创作态度加入中国传统元素,体现民族精神,凸显中国的文化自信以助推国产动画电影走出国门。而这也是国产IP动画电影长久繁荣发展的重要策略。