山西大同地区明清龙壁历史和艺术价值

邹博杨

在我国艺术作品的造型中一般采用龙风的形象最多。在山西大同就有以龙为照壁的形象主体制成的龙壁。这些龙壁的制作展现了当时高超的制作工藝。而且这些龙的神态，形象各不相同具有很高的艺术价值。研究龙壁的历史渊源以及艺术价值，能够帮助我们更加了解到龙壁制成的伟大先进之处，有助于我国文化自信心的树立。

概况

纵观全国，三条龙以上的大型龙壁总共有十座。但是山西大同的龙壁就占据了全国龙壁数量的百分之四十左右。大同除了这四座大型龙壁，还有一些其他小型的龙壁，总共数量接近十座。相对于其他地区的龙壁来说，山西大同的龙壁制作精良，数量多，聚集集中，故而大同有“天下龙壁看大同”的美誉。

龙壁的发展历史

在这些龙壁之中也有优劣之分，占据榜首的龙壁则是九龙壁。龙壁不是一般官宦人家能够使用的，龙在古代就是皇权的象征，因此，能够有权使用龙壁的一般都为皇亲国戚。九龙壁则是明朝洪武帝朱元璋的儿子，也就是代王所拥有的，它是代王府邸前的琉璃照壁。这尊琉璃照壁粗略算起至今已经有了六百年的历史。代王府早年被战火所焚，但是九龙壁却保存完整，这是因为九龙壁与代王府之间隔了一条街，因而幸免于难。也正是因为此，九龙壁才得以在龙壁之中占据榜首，并有了“龙壁之首”的美誉。

另外还有三座五龙壁，一是一座单面的砖雕龙壁，它于清朝雍正年间建落在当时的大同县的一座寺庙前，也就是文庙前。二是经由拆迁来至大同县的五彩琉璃照壁。这座五彩琉璃照壁原是明朝万历年间天兴国寺门前的，因为经历了时间的摧残，且认为被破坏等原因在上世纪八十年代被拆除，后来几经辗转被保存在善化寺。之后，经过技术人员的一定修复，才使得这五彩琉璃照壁能够得见天日。三是五龙壁，也被一并保存在善化寺内。这三座五龙壁因建成年代各不相同，因此在造型上各有不同。这三座五龙壁造型迥异，风格多变，具有很高的历史研究价值，也具有很高的旅游资源价值。

其余的还有龙的雕刻数量较少的三龙壁。三龙壁与其他龙壁最大的不同之处就是这是一座双面的琉璃龙壁。龙壁的修建工艺十分复杂，单是修建一个单面的龙壁所耗费的工艺时间都不容仔细算计，更何况是一座双面的三龙琉璃照壁。因此，这座三龙壁也就成为大同地区众多龙壁之中独一无二的双面龙壁。这座三龙壁在南北两面的造型各不相同，因而这座龙壁在一众龙壁中独领风骚。

接下来介绍的是单一的龙壁。在大同地区的单一龙壁有四座。这四座龙壁两两一组，成双成对。但是由于历史的变革，文庙在扩建时就将这单一龙壁予以拆除，后保存至当地的博物馆中，以供人观赏。

大同龙壁艺术价值

大同龙壁的存在凝聚了匠人的心血，是对当时建筑工艺的一种展示，研究大同龙壁的艺术价值有助于我们充分了解龙壁背后的历史意义，也是对当时审美意识的一种研究。

大同九龙壁的艺术设计价值。龙壁从最初图案的构化，到具体图案细节的敲定，从建筑材料的选用再到具体修建时的雕刻工艺。每个环节都蕴含着匠人的审美意识以及精湛的雕刻工艺。龙的形态在一般人的眼中应该是具有极高的相似点，但是在匠人的雕刻下。每一条龙的神态，形态都有极大的不同，这使得龙壁形成了一个完整的空间结构。

龙的确是不存在于人世的，它与凤凰等上古神兽都是人们经过对现世存在的动物进行加工拼凑想象而来保护人们的神兽，它们的存在实际上是人们对于美好生活的一种寄托与美好祝愿。经历了千百年，人们对龙的形态已经有了具体的构想。在中国古代，龙的形态有万千，但是却有着万变不离其宗的演化特点。横向对比，欧洲的龙是根据蝙蝠的具体形象演化而来，而我国龙的形象则具有极高的抽象化特点，甚至就是在虚构中也比欧洲龙的形态要高级许多。

龙壁在整体构图上也是极为讲究的，龙壁上空的背景图案是碧蓝的天空，仔细看则是由云，远山构成的背景图案而下半部分则是由礁石，水波等海的元素组成。在中国，龙的栖息地是在海里，因此此处选用海的背景也不足为奇，甚至是满足了人们对龙的预想。造型各异的奇石在龙与龙之间用以作为隔断。龙在人们的想象之中是上天入海无所不能的，同样这一点在龙壁的造型中也有所体现。具体表现为：有的龙在空中腾舞，有的龙在水中戏耍。在龙的身旁则涌动着灵气，天空中的祥云福泽大地。这些龙壁的细节处理也是令人叹为观止的，水的流向也遵循了现世的规则，自西向东湍湍而去。

琉璃工艺和琉璃色彩赏析。在大同龙壁的修建中大都使用了琉璃这一工艺。琉璃工艺的最早纪录是在北魏时期。在对琉璃工艺进行研究发现，山西大同一带的琉璃工艺发展最为发达，尤其是五龙琉璃照壁的琉璃工艺最为先进。照壁的色彩搭配也极其考究，在古代，只有帝王才可以使用明黄色，其他的宗亲只能使用以黄色为主的其他颜色，就算是贵重为代王，其府邸的龙壁也必须遵循这一规定。因此，这座龙壁的色彩主要使用了以黄色为主的其他颜色。整个龙壁的色彩基调被定为青绿色。青绿色的龙壁在风吹日晒之下，色彩的基调显得最为稳固，而且这个色彩的基调沉稳大气，不拘小节，不会因为色彩的张扬喧宾夺主，分散掉人们对于龙的注意力，反而衬托的整个龙壁中龙的色彩鲜明，形象突出。

壁顶艺术分析。九龙壁的壁顶采用了以仿木结构为主的琉璃样式，支撑力则是由斗拱状的琉璃作为支撑。龙壁在整体上用了釉色间互相融合的渐变施釉方法，这种方法使得釉色之间过渡自然，促使龙的造型色彩更加自然，不会使人产生突兀感。正脊上的琉璃釉色经过长时间的风吹日晒后，色彩已经有所脱落，缺少了昔日光彩耀目的光泽感，但是这丝毫不影响龙壁的整体感官感受，它依旧傲立群雄，风采不减当年。

正脊下方是一排整齐的彩色琉璃状的瓦筒。在瓦筒上方的勾头与滴水上采用了一点点白色勾头，勾头上挂着一点点稀薄的蓝色釉彩，给人在视觉上营造了一种雨过天晴的感受，让人感受到了天气的晴朗，使人的心境随之产生了变化。壁项的勾头与水滴状的造型，主要都以白色釉彩为主，而白色釉彩的使用遵循了我国在绘画之中留白的讲究。我国的绘画讲究留白主要是因为旨在塑造一种意境美，给观众能够创造一种可以无限遐想的空间，这样才能够使他们更加投入地，用心去体会感受龙壁的艺术价值。

工艺艺术价值分析。在龙壁的制作技艺上大部分都参考了唐三彩的制法。九龙壁的制作显现出极其娴熟的制作技艺。匠人不仅发现了铅釉的极强流动性，还将其运用到龙壁的制作中。具体是将色彩不同的釉彩画在龙壁上，在烧制时，铅釉的流动性就发挥了它的作用：使各个彩釉之间自然浸润，减少了色彩使用时突兀的界限感。

龙壁经历了上百年的风霜洗礼，依旧能够保持着它夺目的光彩，其存在本就是传奇，另外龙壁也是我国传统文化的一部分，展现了我国琉璃工艺的高超技艺。从另一方面来看，这符合了我国现在对文化软实力提高的要求。

作者单位：本刊编辑部