人物形象设计中的影视舞台化妆窥探

胡静

摘 要：随着信息全球化以及多媒体技术的不断发展，各类影视舞台作品层出不穷，成为当代人们娱乐生活中不可或缺的一部分。一部影视作品想要成功，人物形象的塑造至关重要。而当下影响人物形象塑造的因素有很多，其中化妆的综合运用就很重要。随着科技的不断进步，影视舞台化妆方面也不断涌现新的技术与材料，使得影视舞台化妆得以广泛应用与发展。

关键词：人物形象设计;影视舞台;化妆

影视舞台化妆是一种现代艺术，其依据剧本情节的需要对人物进行角色化、情景化的形象塑造。当前在影视舞台作品的拍摄过程中，胶片感光度增强，灯光强度也向自然光感的方向变化，为了使人物形象的化妆造型更加真实，影视舞台效果与人物的形象更加契合，化妆对于人物形象的塑造的作用越来越明显，可以使得人物的形象变得更加丰满。而影视舞台作品的化妆也需要适应当代的流行趋势以及审美取向，想要将人物的形象塑造好，需要综合各个方面的因素，影视舞台的化妆与这些因素配合好，有助于成功地塑造人物形象。

一、影视舞台化妆对人物形象塑造的影响

影视舞台艺术是一种综合性的艺术，人物形象的化妆造型对于影视舞台作品的影响变得越来越重要。在影视舞台作品中，成功的人物形象的塑造，背后的化妆师功不可没。演员要想将剧中的人物最大程度地体现出来，首先便是其外观需要保持一致，在化妆时不能有任何的破绽，比如露出明显的化妆痕迹等。化妆师运用一些工具进行技术处理，促使演员的气质与剧中角色更加相符，从而将观众与剧中角色的距离拉近。人物形象的化妆处理，可以促使演员的演出形象能够更加烘托渲染剧情[1]。影视舞台的化妆与日常生活中人们的化妆有非常大的区别，影视舞台的化妆是需要根据舞台的效果、剧情的安排以及剧中角色的特点进行的，其人物的形象变化多样，时而丑陋时而漂亮，或者衰老、受伤、疾病等，它促使剧情能够被更加真实地体现出来。在以前的影视舞台作品中，因为化妆师对作品的理解不够充分，从而导致了剧中人物化妆效果与实际剧情的偏离，使得观众通过妆容便能分辨剧中的人物角色的设定，这样的化妆痕迹凸显，不利于剧情悬念的营造。随着现代科技、影视艺术的不断进步，化妆的技术也在创新发展。影视舞台作品中的人物形象使用化妆造型后，更加贴近剧本中的人物原型，使其更加逼真，且有助于展现人物的内心世界，使其与观众的情感产生共鸣。

二、影视舞台化妆的艺术性特点

在现代的艺术发展中，时尚潮流的艺术从单一性逐渐向多元化发展。在引领时代潮流的艺术中，影视舞台化妆艺术是其中很重要的一部分，其自身就是通过多种多样的造型艺术综合形成的，它包括服装、化妆造型以及舞台灯光等，以前会将这些艺术内容分开，使其各自独立，但是现在这类划分方式逐渐被打破，这些内容已被融合在一起了。在影视舞台化妆艺术下，它们之间没有固定的界限，不同的门类开始进行互相的交融。将最基本最简单的材料运用和之前互相独立存在的艺术内容进行一个跨领域的融合拼接，使得它们变成一个整体的艺术创作，这样突破以往影视作品所需技艺的独立性限制，使得各个非艺术领域的内容能够进行不断的交流沟通，相互融合，创新发展[2]。

三、影视舞台化妆塑造人物形象的要求

（一）准确性要求

艺术来源于生活，是对生活的反映和写照，影视舞台作品的设计也需要在符合大众审美的基础上进行。这样便要求其贴近大众的生活，因此，在进行人物形象设计时必须具备非常高的准确性，这样才能促使观众将自己代入作品中，感受作品，从而增加观众对其所塑造的人物形象的信任。影视舞台化妆造型虽然只是通过人工的方式修饰演员，但是其对人物形象的塑造技巧也是在生活当中提炼出来的，这样让影视舞台作品中的人物形象更加丰富，提高其可信度。化妆造型的老师需要提前了解人物形象所处的年代背景以及人物形象的特点，再结合实际的生活经历体验来进行人物形象的设计。例如，在战争题材的影视舞台作品中，大多会有一些因炮弹等造成的伤情，这时需要化妆师根据剧情的安排真实准确地再现人物形象的受伤状态，同时需要化妆师根据当时年代的实际情况，让人物形象具有更加逼真的效果[3]。如在电视剧《亮剑》中为了能使当时的战争场景更加还原逼真，表现出当时人物的奋勇抗战以及当时的困难艰辛的情况等，通常都需要借助化妆的技术将人物的身心疲惫或者受伤等形象凸显出来。化妆技术可以将当时的战争背景对人们的伤害与摧残更加自然、直观地展现给观众。

此外，一些古装影视舞台作品中，也要通过真实、准确的化妆技术造型来塑造人物的形象，使得人物形象更加符合当时的时代特征。在电影《花木兰》当中，花木兰替父从军，一身女装换戎装，妆容也从女子细腻的妆容变成粗犷的男子妆扮等。还有一些军事训练题材的影视舞台作品中，经常会出现一些训练、演习、竞赛的剧情，这时人物的形象大多会先经历失败然后在艰苦的环境中不断地锻炼提升，需要体现人物形象的那种坚持不懈、吃苦耐劳的精神，对人物的化妆就需要从服饰到脸部的形象等都展示出一种疲惫不堪的状态等，这样才能使得人物经历训练后的形象被更加准确地表达出来，促使广大的观众能够认同人物形象的塑造。

（二）体现人物形象的情感

影视舞台化妆造型还需要体现人物的情感，这便要求化妆师了解人物的性格、经历等，通过化妆的技术将人物的各类情感及性格的变化表现出来。比如在1987年播出的《红楼梦》这部影视作品中，剧情以林黛玉、贾宝玉之间的爱情故事为中心，他们在封建制度与礼教的背景下争取爱情自由、婚姻自主，最终以失败而告终。在剧情中，人物在不同的处境中的妆容也是不同的，贾迎春肌肤微丰，温柔沉默，林黛玉刚出场时目中含泪，眉目含愁，那是她刚离开家在船头的模样，还有王熙凤丹凤三角眼搭配柳叶眉的形象等，这些人物都是非常具有个性的，通过化妆的技术让他们更贴近剧本中的人物形象。剧本中人物情感的表达也可通过化妆表现出来，这样更进一步提高了观众对所塑造的人物形象的接受度与认知度。

（三）改变以及矫正人物的形象

影视作品的内容多种多样，为了能够将这些不同形态的人物形象成功地塑造出来，使得其能够更加深刻真实，化妆技术的应用是必然的。特别是在一些玄幻题材的影视舞台作品中，化妆造型是具有非常重要的地位的。其中最为典型的便是我国1986年拍的电视剧《西游记》，这部剧是改编自我国著名的文学家吴承恩的同名小说，在剧中出现的许多的妖魔鬼怪以及神仙等全都是通过化妆造型来实现的[4]。

化妆师在将原著中的形象充分了解之后，结合当时的审美与实际的情况，且借鉴了戏曲以及舞台的妆容，创造性地从动物的身上获取灵感，对一些人物的形象进行了动画的设计，对该作品的成功具有巨大的促进作用。比如剧中孙悟空的形象，他的脸部与全身的毛发模拟了猴子的特点，从而使得孙悟空的形象鲜明突出，在化妆的技巧上也运用了戲曲中化妆的方式，能够与观众的审美相适应。剧中猪八戒的形象也是如此，在化妆的造型上使用了猪这个动物形象，这种大胆创新的化妆造型以及手法将小说中的文字内容直观地表现在观众眼前，具有极强的吸引力与感染力，使得人们加深对人物形象的感受以及对剧情的理解。

四、结语

总之，影视舞台艺术中的人物形象的设计大多来源于我们的日常生活，同时也与我们的民族文化以及时代的发展特征互相关联。在人物形象的设计中涉及的影响因素非常多，化妆在其中占有重要地位。在现代社会，我们已经离不开影视舞台作品，本文对人物形象设计中的影视舞台化妆进行探讨，分析了影视舞台化妆对人物形象的影响、影视舞台化妆的艺术性特点，然后阐述了影视舞台化妆塑造人物形象的要求，希望能够为未来影视舞台的发展起到推动作用。

参考文献：

[1]李晨.影视剧中的造型艺术影视化妆[D].太原广播电影电视管理干部学院，2011.

[2]戴玉霞.舞台化妆理论与实践的结合[J].剧影月报，2012（2）.

[3]程雪.戏剧舞台化妆与影视化妆研究[J].教育，2016（10）.

[4]王靖茗.浅谈电视舞台化妆造型的探讨[J].吉林广播电视大学学报，2012（4）.

作者单位：

湖南艺术职业学院