雅克·享利·拉蒂格： 永远的“业余”摄影大师?

王络

雅克·享利·拉蒂格（Jacques Henri Lartigue），法国摄影家，也是神童、画家。7岁的时候，拉蒂格就已经拍摄出了令人惊奇的作品。虽然年少成名，但是直到70岁他才在纽约现代美术馆举办了自己的第一次个展。他一生拍摄了约15万张照片，写下5万页日记，绘制了数百万幅图画，直到92岁去世时。

拉蒂格一生经历了1次世界金融危机、2次世界大战，他的家族也因此遭受打击，然而他的作品跟苦难、悲惨、黑暗的人生毫不沾边——他活在自己的世界里，快乐、美好;仿佛一切都是原来的样子：当一个7岁的小男孩害怕家庭生活中的美好与温馨逝去时，他拿起了相机，为自己编织一个又一个“童话”，直到离开这个世界，从没有改变。

雅克·亨利·拉蒂格于1894年6月13日生于巴黎近郊的库布瓦，家庭富有。他的金融家父亲最喜欢的事，莫过于全家人整天都能在一起，因此干脆请了家庭教师来给两个儿子上课。就这样，拉蒂格没有拿到过一份学历文凭。他的履历上，只是含糊地写着“中等教育”四个字。但是他的父母是很有教育理念的人，他们鼓励孩子们培养自己的兴趣爱好。拉蒂格的哥哥在创造发明领域有着极高的天赋，什么高端玩什么，什么烧钱整什么。

由于优越的家庭条件，拉蒂格的哥哥有机会参与正在实验阶段的科技尖端产品——赛车和飞机，这极大地影响了拉蒂格，但他总是笨拙地跟在哥哥身后。拉帝格回忆童年时说：“我哥哥从小就有一股活泼的智慧，他发明了很多东西。而我呢，只是‘那个小男孩，换句话说永远躲在角落里，只是拼命想着加入他的天地，而不得其门。直到有一天我对自己说‘现在起我要把他做的漂亮的东西都捕捉住，然后我发明了一个‘眼睛捕捉机。方法是看着那些有趣的事情而迅速地把眼睛眨3下，这样我就把刚发生过的事情捉住了，包括形象、声音、色彩。从那时起我就很快乐并且能够放松下来——因为我觉得生活里最好的片刻都被我珍藏在脑海里了。”“可是几天之后，我却发现脑袋不是空空的，就是只剩下那么一点点。 ”

拉蒂格的父亲发现了他的小秘密，于是给他买了一部13×18厘米尺寸笨重的大相机，可想而知一个孩子要驾驭这么个东西有多么困难，拍照时还要踩着凳子，但是他终于不用眨眼了。从此，他开始用相机记录自己生活中的每个美好时刻。

拉蒂格的创作历程大概经历了3个阶段：1902年，七八岁的他开始在父亲（他父亲还是一个出色的工程师，一名业余摄影师）的指导下学习摄影。他早期的作品是由很多种相机拍摄的，记录了巴黎的娱乐活动，当然也包括一部分家庭的夏日休闲时光。到了1910年，16岁的拉蒂格进入第二个创作阶段：模仿摄影记者的创作风格。他的体育和时尚摄影也是在这个时候开始的。在这一时期，他拍摄的最著名的作品，是记录了他的哥哥双手抓在机翼的支架，腾空滑行的一刹那。这是他哥哥所做的“风筝”飞机之一。虽然这次飞行失败了，但拉蒂格拍出了人类对翱翔的渴望和不屈不挠的意志力。这张照片也成为人类追求美梦成真的象征。

在第三个创作时期，摄影成了他在追求其他艺术活动时的副业。从1913年开始，他开始使用电影摄影机拍摄短片;1915年他在巴黎芮丽安艺术学院学习绘画，也造就了一段小有成就的艺术生涯。

随着拉蒂格年龄的增长，他拍摄的作品越来越多，并开始关注其他事物，比如赛车和美女，其中一些还登上了当时的杂志，但是反响平平。然而在美国，随着艺术摄影活动的蓬勃兴起，他的作品受到了欢迎。充满运动感和社会幽默的照片被当作直观的创作。纽约现代艺术馆馆长约翰·沙考斯基形容拉蒂格的作品是“真正的直观与原始”，并认为，拉蒂格无意中发现了现代摄影的本质：通过生活的变化流动来拍摄相片。这种颇具现代主义的评价将拉蒂格归入摄影界那些享誉世界的先驱者之中，他们包括布列松、加里·维诺格兰德等。更重要的是，拉蒂格曾被认为是一个缺乏专业训练的业余摄影师这一定位被打破了。布列松就比较欣赏拉蒂格，而在这方面这位大师一向是比较吝啬的。

拉蒂格几乎可以被称为当代艺术家在表现“私生活”方面的鼻祖。他对摄影史的贡献大于与他同时代的其他摄影家，那个时代的摄影使用的是13×18厘米的木造相机，追求的是摄影模仿画意。而他却一针见血地认识到了摄影的最基本、最生动、最有感染力的存在就是记录。他以一种让人钦佩的毅力和对摄影生活的热爱，把他一生中所看到的、經历过的各种事情拍成照片，然后认真地贴入一本又一本照相簿并加上详细的文字记录，将生活中的美好往事满满地加进自己的记忆之中。他记录了家族、朋友、妻子、孩子与情人，以及和他相关的整整一代人的生活状态。此外，拉蒂格还有记日记的习惯。他的日记与众不同之处是贴满了照片、插图，文字反倒为辅。他的日记在今天看来，可以说是真正意义上的“视觉日记”。他把影像看成是与文字具有同样的记录功能，同样是保存自己私人生活的手段。

因此，拉蒂格一生最伟大的成就是创造了120本摄影集，它们可以被称为优秀的视觉自传。人至中年，拉蒂格把主要精力放到了绘画上，并以此为生，尽管他一直坚持写作与报道摄影。在他69岁的时候，他少年时期的摄影作品被Charles Rado偶然发现了，后者将他介绍给了约翰·沙考斯基，这才有了他的第一次个展。3年后，他的第一本图册《 家庭影集》出版，这为他赢得了全世界的声誉。1970年，由美国著名摄影师理查德·阿威顿编辑拉蒂格图片出版了《世纪日记》一书。1975年，拉蒂格的法国首次回顾展在巴黎装饰艺术美术馆开幕;同年他被聘请为法国总统的专职摄影师。从此，拉蒂格成为各种时尚和装饰杂志青睐的热门摄影师。

拉蒂格的大部分作品，都充满了坚实的乐观态度，透露出高品味的格调及高贵的情操。这是因为他一直用自己无邪的眼睛来观看世界的缘故。名车、美女、高级时装、时髦游戏、飞行试验 ……这些富有人家的种种面貌在他的记录下没有半点市侩气和铜臭味。

他与周遭世界相处得十分融洽。对拉蒂格而言，人生就象童话，永远有个美好的结局，他永远都是那个7岁的孩子。