参与式文化下的影视转向——漫威电影宇宙系列研究

（通讯作者） （江南大学设计学院 214000）

2019年10月，美国导演马丁斯科塞斯在《帝国》杂志的采访中表示漫威并非“cinema”，而是“theme park”，被媒体认定为是马丁斯科塞斯对漫威电影的公然攻击，一时激起轩然大波。马丁斯科塞斯之后对前论作出了解释，他认为漫威系列拥有可以定义为电影的元素，但并没有传递电影的真相、悬疑、以及纯粹的情感危机，是市场调查和观众测试的模式化产物。漫威电影系列无疑是目前系列电影甚至商业电影的霸主，但近年来，对漫威电影宇宙系列的批判与质疑也不断出现，漫威电影宇宙系列的模式也面临着一系列的问题，粉丝开始厌倦套路化的情节、粉丝与漫威公司对角色塑造产生分歧、剧情逻辑漏洞无法解释等，在参与式文化成为漫威文化重要一环的境况下，漫威电影宇宙系列面临一次次的转向。

一、本质与目的：参与式文化的狂欢

自2008年漫威漫改电影《钢铁侠》开始，漫威预见性和创造性地设计了“漫威电影宇宙”（marvel cinematic universe）的概念，开始了宏观宇宙下的系列改编，到2019年《复仇者联盟：终局之战》，第一代漫威电影宇宙的“复仇者联盟”落下帷幕，漫威宇宙下的影视改编作品共有电影23部电影，电影票房累计已超过210亿美元。漫威粉丝群体是当今影视娱乐粉丝里最庞大的群体之一。

参与式文化由美国传播学学者亨利·詹金斯（henry jenkins）提出，用以代指媒介文化产品的生产和消费过程中受众的互动、参与现象。参与式文化发展当下，粉丝更多呈现一种主动状态，成为大众所认同的群体。参与式文化日渐繁盛，粉丝的类型和分层也逐渐细化，粉丝权力增加，粉丝素质提高，创作量激增。数字媒体技术的发展下，互联网社交平台、内容平台激增，形式也逐渐完善多元，在此基础上，各类作品的受众拥有更多发声的途径与方式，参与式文化在此背景下得到爆发式发展，漫威电影宇宙系列电影，也许正如马丁斯科塞斯所说，是“theam park”，参与式文化就像一场狂欢，热烈才是主题。

参与的类型是多样的，有的粉丝仅作为观看者，享受作品带来的单一输出，但在新媒体时代，观看是一种选择，观看留下的痕迹成为播放量等数据的基础，无声地表达了参与信息，这类参与主要发生在影院、电视台放送和视频播放网站；部分参与者会真实发出自己的评论和感受，这类参与最直接的表现在各类影评网站上，同时也会在个人博客、实时信息分享网站等平台出现；当粉丝集合脱离个体产生交流，将会在以信息交流，为主要功能的社交网站为平台，实地交流则是漫展和粉丝俱乐部，形成集合体；粉丝根据原作品的创作产物往往集中在图片、视频分享网站，绘画、小说、音乐等创作平台；漫威还会在漫展开放粉丝交流专区，部分在粉丝群体中拥有一定话语权的粉丝也能进入漫威公司的测评环节甚至创作机构，直接参与作品的创作。表1根据粉丝参与的类型，列举了代表性的网络参与平台。

表1

漫威粉丝参与有其特点。在新媒体时代，信息交流具有即时性，粉丝参与的模式也具有即时性，在漫威电影上映或播放的同时，评论、分享、交流、创作等参与行为就已经发生。这些行为甚至是提前于上映的，在粉丝积极参与的当下，可能原作品还未正式播出或放映，就已经产生了粉丝自发的预热、讨论、甚至推测，粉丝的参与同步、甚至提前于官方的信息发布。粉丝创作能力的提高也使粉丝创作出产的速度更快。现今在漫威一部影片的预告片放出时，基于预告片的再创作剪辑作品或其他作品就已经出现，剧情梳理或预测的完整作品也随之出现。这种参与使漫威原作品的讨论度增加，热度增加。

在数字媒体技术发展下，信息传播的速度有了质的飞跃，信息传播的即时不仅是单线的加速，而是网状的，多线交叉的，粉丝的参与行为不仅是个体的单线行为，也具有叠加性，当一位博主发布了漫威相关内容，例如一位博主在社交平台发布了漫威相关的创作，加上漫威相关标签，信息的接受者可能是所有该平台所有的漫威粉丝，该创作会引发下一层的讨论和评论，甚至出现“梗”而进一步传播，在这种极速的回馈之下，参与式文化也成了受众接收的漫威的一部分，而这种讨论与创作不断网状传播而叠加扩大，实际上丰富了漫威文化的内容。

漫威参与式文化还呈现符号化的特征，漫威影视系列本身的符号化设计是极其突出的，漫画改编的本质是符号化的根本原因，颜色标志性强烈的人物形象设计，成为人物符号的武器形态，标志性的能力动作或效果等都是超级英雄漫画最常见的手法，由此漫威的参与式文化内容也具有符号化的特征，符号成为某种交流语言，创作也会产生新的符号，粉丝乐于符号化他们的产出，符号化产生的社会认同也会简化信息的传播。同时，符号也成为漫威粉丝群体的群体认同标识，符号就像某种默认的群体暗语，在粉丝交流中成为某种心照不宣的幽默，最常见的是缩写代称，和人物标识。符号也会直接成为粉丝创作素材，创作也强化了符号的意义。参与式文化与漫威文化是相互影响相互促进的，漫威影视系列在参与式文化的影响下逐步完善了自身的形式特征，其创作也无时无刻受到参与式文化的影响。

二、交融与转型：对参与式文化的响应

1.统一宇宙与角色联合

漫威电影宇宙把不同角色发生的背景设定为不同的平行宇宙，从而区分了不同漫画故事背景的错位，影视版对漫画版的改编等一系列问题，也为同一背景下，多个角色同时出现产生的情节误差提供可能性和改编空间。漫威电影系列设置的电影宇宙时空编号为“地球-199999”，漫画中的超级英雄在影视版的同一时空背景下联合并结盟，这意味着同一部电影里，粉丝可以看到多位角色出场，并产生互动，粉丝实则是“游猎者”，他们并不只专注于同一作品或人物，角色的联合形成捆绑效益，在角色的互动也更可能让粉丝喜欢上更多的角色，满足了粉丝的“游猎”需求。在长期的粉丝同人创作中，不同故事里超级英雄互动的故事极受欢迎，而这将在官方文本中成为现实，超级英雄的结盟形成了联合效果。但在此情况下，各个超级英雄仍可以在同一宇宙观里单独拥有自己的影视系列，由于角性格不同、风格不同、定位不同，单独系列呈现不同的剧情和叙事和视觉风格，同时，由于处于同一宇宙，超级英雄单独系列中也有其他角色的串场，漫威影视系列因而呈现统一连续而又风格多彩的效果。在漫威电影宇宙之外，购买漫威漫画版权的其他公司的漫威漫改电影，相比之下，系列叙事以角色个人经历为核心，漫威统一宇宙下系列之间产生了更多的联系与互动，冲突设置也有了连续的线索，涉及了多方势力，这使得粉丝参与内容形式更加丰富，参与式文化更加繁荣。

2.喜剧桥段与视觉特效

漫威漫画不同于美国另一漫画巨头公司DC，作品的基调更加诙谐幽默，更擅长塑造不完美的，接近常人的超级英雄，因此漫威漫画改编电影内容上有着更多的喜剧桥段。例如在漫威电影宇宙版《蜘蛛侠：返校季》中钢铁侠送蜘蛛侠回家，在车后座手越过蜘蛛侠伸向车门时，蜘蛛侠顺势抱住他，而此时钢铁侠打开了车门并说“这不是拥抱我只是帮你开车门，我们还没有那么熟”，正如漫威擅长塑造的“平民英雄”，漫威往往在超级英雄的非人能力背景下，展现他们普通人的性格与想法来制造一种错位，以这种错位带来的颠覆感制造喜剧效果是漫威喜剧桥段的核心手法，在漫威长期的市场调查与测试中，这种喜剧桥段的密度与出现场景被调整到精确地出现在最合适的位置，控制观众的情绪节奏，使其获得更轻松愉快的体验。

漫威电影系列开启在2009年，在好莱坞cg电脑特技制作已形成完整成熟的工业化链的基础上，漫威电影系列一直试图在特效上进行创新和风格化尝试，并以此制造电影的高潮点，这一尝试在《奇异博士》这部电影中得到了最大的发挥，《奇异博士》有其独特的东方魔法背景，魔法涉及漫威核心多元空间的抽象概念，《奇异博士》结合东西方元素与抽象几何元素，特效场面犹如万花筒，现实场景物体拆解重组成有序的多边形，空间不断颠倒重复。打斗魔法阵大量使用粒子特效，营造特有空灵飘逸，多种元素打造的风格化的视觉奇观为《奇异博士》赢得了巨大的口碑。而后《蜘蛛侠：英雄远征》中反派以幻境恐吓蜘蛛侠时也展现了类似的抽象段落，在与剧情的结合上运用的更加成熟和巧妙。

漫威电影系列在喜剧桥段与视觉特效的运用收效可观，截至2019年12月31日，Yotube单就漫威电影系列的喜剧桥段剪辑和特效剪辑视频就长期占据点击量榜单前位，漫威电影宇宙系列电影的节奏是段落式，视觉化的，原文本易于拆解，参与式文化在原文本重组的创作上发挥空间极大，这也是漫威对参与是文化下娱乐形态的调整转变。

3.漫威彩蛋与造梗

漫威电影最为大众所熟知的彩蛋就是，“漫威之父”斯坦·李的在各大漫威漫画改编电影中的客串，这几乎成为每一部漫威漫改电影的必备环节，然而2018年11月12日斯坦·李的去世也宣告这一彩蛋的结束，《蜘蛛侠：英雄远征》成为最后一部斯坦·李客串的漫威漫改电影。漫威彩蛋分为两种形式，一种是隐藏在片中，一种另加在片尾，作为单独播放的小段落存在。片中的彩蛋更像某种漫威谜题，制作者把彩蛋放置在片中，而熟知漫威的粉丝发现彩蛋时，仿佛是所有知情者公然交换暗语，在某种默契下获取了额外的信息，彩蛋犹如一种对仔细观看漫威品牌下相关产品的一种奖励，也鼓励粉丝观看系列更多的作品，增加新的受众，参与式文化也因此扩大。漫威对片尾彩蛋的运用形成了固定的模式，片尾彩蛋往往预示着新的剧情，直接成为系列下一部的预告。同时基于漫威电影宇宙系列交叉叙事的模式，漫威在剧情上也经常“造梗”，例如在《复仇者联盟》中绿巨人和反派洛基对打，以压倒性的实力提起洛基反复砸向地面，之后在《雷神》中，雷神被同样的方式殴打，洛基在一旁欢呼，绿巨人的扔地殴打成为一个梗，为粉丝津津乐道，成为某种话题和创作源头。漫威的彩蛋与造梗更像一种制作者与粉丝间的玩笑与互答，漫威乐于加入参与式文化的思维语境中，并以此不断调整。

三、批判与反思：与参与者并行

回观马丁斯科塞斯对漫威的批判，两者的分歧在于他们所认同的“电影的实质”大相径庭，漫威作为旧时代漫画刊物什么什么，电影实则是纸媒刊物没落后全新的文化载体，其核心是英雄人物品牌的打造，在参与式文化兴起的背景下，漫威适时利用了这种文化，与粉丝站在一线，打造一种创意文本生产者为电影制作主体的新模式，转变了漫改电影交由电影制片厂改编的传统，在这种形势下，电影的改编在保留漫画基础的同时也不断培养着新的受众。然而2019年，《复仇者联盟：终局之战》的落幕并不那么精彩，粉丝诟病钢铁侠、黑寡妇的离开方式与雷神的人物改变，剧情安排也遭受恶评，漫威在电影制作上的一系列弊病在此显露无疑，剧情模板化，连续交叉叙事的复杂度导致的情节牵强，人物平面化，在联合剧情中沦为情节工具，性格错位等。正如马丁斯科塞斯所说漫威电影缺失了对“真相，悬疑，以及纯粹的情感危机”的表达，参与式文化发展下，粉丝并不是不变的固化群体，随着粉丝素质提高，模式化的剧情和刻板的人物表达早已不能满足他们的需求，而漫威这类粉丝对原作品有着一定话语权的电影作品，粉丝拥有自主共同的角色定位认知，系列片的人物的改编也有极大的风险。参与式文化与漫威电影相伴发展，漫威在今后的电影改编中，在保留已有模式优势的基础上，改变剧情模式化，上加强表达，才能不断保持模式的活力，和繁荣的粉丝参与。