服装设计的创造性思维探究——评《服装设计思维与创意》

作 者:李慧

出版社:中国纺织出版社

随着时代的迅速发展，人们生活水平显著提高，各种商品琳琅满目，服装也不例外。在讲究吃饱、穿暖的前提下，人们开始对穿着是否得体、好看引起重视。这就需要设计师具备丰富的创造力，设计出造型独特、吸引眼球的服装。服装设计是一种极具创新意义的产业，要求设计师结合当前流行趋势，贴近消费者的消费心理，设计出富有吸引力的服装。而富有吸引力的服装设计的前提在于创意，顾名思义，就是创造一种新的意念。创意在服装设计中不可或缺，能够让设计师创造一种新颖的服装形式，赋予其新的内涵。依照目的和要求的不同，服装设计可分为2种类型，第1种类型为实用服装，例如成衣，其创意以实用性功能为主，第2种类型为创意服装，例如艺术表演服、高级时装等，其创意以创新为主，致力于张扬某种艺术文化内涵。创意在提高服装科学文化和艺术内涵的同时，进一步扩展和延伸服装设计领域。此外，还可借助各种设计元素，例如色彩、工艺、材料、结构、造型、文化及艺术等，为消费者设计出更加新颖的服装。

《服装设计思维与创意》(李慧著，中国纺织出版社2018年出版)，该书共由6章内容构成、第1章以理论为导向，概述了设计思维、创意灵感的来源和创意服装设计意义、特征及其过程，有利于让读者对服装设计思维有一个初步的认识；第2章介绍了服装设计的创造性思维，例如逻辑思维、形象思维、逆向思维、发散思维、收敛思维及成衣的创意，表明了服装的设计思维多种多样，且因人而异，无法相互替代；第3章介绍了服装设计主题、服装设计的表达、服装设计的元素、服装设计和色彩的整体表达，充分说明了快速表达服装设计的重点在于主题内涵；第4章介绍了面料所赋予的创意设计，告诉设计师可通过面料肌理的不同，设计出彩的服装；第5章介绍了形象色彩设计的灵感来源、创意思维及色彩在服装设计中的应用，充分说明了服装色彩的正确理解和应用，能够起到画龙点晴的作用；第6章通过案例分析，深入反思服装设计在维度创新上存在的问题和不足，再结合国际知名品牌设计的特点，提出创新想法。整本书结构清晰，思路明确，让读者一目了然。《服装设计思维与创意》是一本解读服装设计创意思维的著作，由李慧编著，作者以研究者和实践者的身份，对服装设计的创作思想和创作意念进行了深入且有益的探索，旨在形成良好的思维模式和创意表达方式，以便让服装设计作品永葆创意元素。总览全书，有三大特色，概述如下:

一、内容全面，逻辑清晰

该书主要是围绕服装设计的思维和创意展开论述，向读者系统地阐述了设计思维、服装设计的创造性思维、面料创意、形象色彩的创意思维等知识。作者认为服装设计不仅仅是满足服装的基本功能，更是要突显服装的创新性，而创新是建立在基础知识之上，具备丰富的基础理论知识，能够更好地观察和发现问题，继而找到属于自己创新活动的突破口。虽然理论知识不等于创新能力，但是在人类创造活动中，知识是创新的基础，只有在观察能力、记忆能力、逻辑思维能力、联想能力的参与下，才能激活知识的各种形态，以便在服装设计中表达。经调查发现:产生大量灵感是每一位设计师共同的愿望；灵感又被称为直觉思维，是一种无法自控，突发性兴起的神奇能力，也可受情绪和景物的影响，突然产生某种想法。经研究发现:并不是所有灵感都能够发展为服装设计的构思，也不是灵感的任何部分都能够为设计师所利用，对于灵感的出现，应做到取其精华，以便于设计出更加出彩的服装。此外，作者指出，获取灵感来源为仿生构思法、移植借鉴法、心理构思法，随后再利用发散思维、复合思维、侧向思维、逆向思维产生创意思维，通过将灵感结合创意思维，设计出吸引眼球的服装作品。

服装设计并不是一门以基础理论知识为主的学科，而是需要结合实际操作，例如基本功训练，只有通过操作来完成，见识的面料多了，上手的缝纫机会多了，参考的设计方法学会了，才能更好地掌握服装设计的专业技能。当然，基础理论知识的存在也是不可或缺的，能够更好地帮助设计师完成实际操作。服装设计并没有统一标准，就像哈姆雷特，在每一位读者眼中都有着截然不同的看法，服装设计也是同理，一百个设计师眼中有着一百个创新思维。其中创新思维转向创意思维关键在于发现常人难以发现的事物，只有打破固有思维，才能将思维发散到四面八方，即点→线→面，进而寻找属于自己独特的设计理念。此外，在学习服装设计过程中，应多欣赏大师的作品，通过多方面思考、多角度揣摩，从而掌握大师在设计作品时的思维方式及设计规律，再结合自己的创造性思维，设计独特、新颖的服装作品。

二、立足实际，指导性强

该书一大亮点在于立足实际，指导性强。作者在书中第6章重点分析了女装品牌成功案例，例如“ONLY”品牌，针对时尚、对品质敏感的年轻女性，设计师在服装设计过程中选用了丰富多变、节奏感强的色彩，且面料大多来源于欧洲和日本，再结合当下流行趋势，设计出舒适和潮流为一体的服装。该品牌的新款能够做到快速上市，以此抓住消费者的心理，让其每周都可以看到意想不到的新款，无论是在款式、风格，还是色彩搭配上，可在顺应消费者爱美追求的同时，满足其购买欲望。经研究发现:“ONLY”品牌的设计理念和定位非常符合消费者的需求，能够随着时尚变化而发生变化，即款式上新速度非常快，每周都在发生变化，加上导购在为消费者介绍合适服装时，会适当地讲解服装的面料、设计风格及搭配方法等，专业的讲解结合热情的态度能够大大地提高成交率；以上充分说明了“ONLY”品牌以定位和服务吸引顾客。再如“斯尔丽”品牌，以战略制胜，始终专注于大衣领域，在服装行业中掀起了一轮又一轮的大衣热潮，例如阿尔巴卡大衣、水貂领大衣。该品牌在成为大衣王国后，并未走品牌延伸的道路，而是开启了多品牌的战略，例如子品牌“卡莎布兰卡”在上市当年创下了1.4亿元的销售额。此外，还借助品牌的优势推出了“六季”女装，分别为初春、春末夏初、盛夏、初秋、深秋初冬、隆冬，快速在女装市场上占领一定份额。该案例充分说明，女装企业想要得以生存和发展，就必须在价值取向、行为准则、职业素养等方面找出不足和缺陷，再针对其提出改进措施，这对促进女装企业的长远发展具有重要意义。

中国是一个有着悠久历史的服装大国，几千年来不同的民族服饰文化已成为现代服装设计重要灵感之一。古代人们利用走兽、花鸟、日月星辰、风雨雷电等元素创造图案和吉祥寓意相结合的服装造型，例如象征汉族的图案为龙凤呈祥。经研究发现，龙是一种能够兴风降雨的灵物，代表着万世升平；而五彩云纹蕴含着祥瑞之兆，二者的结合能够展示华美的东方神韵。基于此，可在服装设计中适当地运用民族图案，以便创造出既有中国传统服饰的文化内涵，又符合现代人生活理念的服装。

三、见解独到，引领时代潮流

作者指出:服装设计是一项充满创造性的工作，其中设计思维的好与坏直接关系到设计产品的优劣，所以在构思新形象的同时，应考虑到实际操作。因为平时所想往往不具备形象性，而具备形象性又常常有着复现事物的表象，针对该情况的发生，设计师应将设计思维的意向性和形象性相结合，通过重新安排组织表象，继而构成新形象的创造活动。作者认为:富有新意的设计意图离不开想象、联想和幻想，其中想象是形象思维的基础，不受时间和空间的限制；通过想象、联想和幻想虚构设计作品，再通过分析、选择、归纳及重新整理，筛选出符合实际和要求的形象素材，最后在想象的基础上将各类素材进行有机结合，以上过程被称之为服装设计创意，通过不断想象创造新的服装作品，且赋予其丰富多彩的情趣和艺术。经研究发现，形象思维创意可分为4种类型，其一为模仿法，以某位大师的作品为参照物，通过多角度思考，对其进行加工和深化，创造新的形象；其二为移植法，主要是将一个领域中的原理、方法、结构移植到另一个领域中，继而产生新的事物，例如将园林设计移植至服装设计中；其三为组合法，主要是从2种或2种以上事物中抽取合适的元素，重新组合，构成新的事物；其四为想象法，是一种较为感性的思维活动，同时也是形象思维的重要手段之一，即在大脑中抛开某种事物的实际情况，再对其事物本质进行简单化、理想化，例如自然景观中的火山爆发，可借助其“爆发”元素，设计出爆炸系系的流行色。以上观点充分表示了抓住逻辑规律的同时，采用想象和联想，能够创造出更有深度和内涵的服装作品。

总而言之，《服装设计思维与创意》一书紧紧围绕着服装设计的思维和创意展开论述，书中见解独到、逻辑清晰、内容全面，有利于帮助学习者训练创造性思维和打破固有思维，进而设计出不重复、不易被同化而又具备独特性的服装作品。