闪亮的盒子、清脆的卡牌纸料、原始的阿尔卡纳,按数字顺序排列并且被分类成四个牌组。对面的占卜师将你抽选的牌摆成凯尔特十字,接着,她按照顺序,一张张翻开牌面,你的生活即将被几张塔罗牌道出前因后果。
“塔罗灵吗?”每个人都会这样问。你审阅每一张牌面,不放过任何一个细节,努力思索色彩背后的含义、植物背后的象征、神话背后的寓意、数字背后的逻辑,想要知道如何破除荆棘、穿越黑暗,掌握属于自己命运之门的钥匙。但或许,这比应付生活本身还要累。还不如,以欣赏的眼光观摩这一件件艺术品,了解其如何在流淌了几百年的历史的星河中闪耀着神秘的光辉。
尽管现在的塔罗已被笼罩着神秘的光环,但追溯到中世纪,也不过起源于一种富有家庭的吃磴游戏(Trick-Taking Game)罢了。14世纪晚期的意大利,卡牌游戏悄然在街头巷尾兴起。与如今的扑克牌相似,它也由4种不同花色组成:圣杯、宝剑、金币与棍杖(之后变化为权杖)。后来在原本套牌的基础上,还加入了21张主牌及1张“愚人”牌,共计78张。刚刚出现的塔罗牌并不是用来占卜,而是由当时的贵族委托制作,这与私人订制的肖像类似。威斯康提-索弗萨塔罗牌(the Visconti-Sforza Tarot)就由当时米兰的宫廷画师博尼法乔·班宝受威斯康提家族和索弗萨家族的委托制成。由于技术的原因,人物的造型并不是非常准确,整体上趋于平面,但脸部的描绘较为写实,特别是人物的目光非常有神。牌面的背景是图案繁复的金色挂毯,人物身上也精心装点了金色的饰物,如奢侈品般闪闪发光,这些都突出了家族显赫的地位。人们认为,画师投贵族们所好,运用了众多维斯康提家族成员的肖像作为人物原型,还在各处添加了家族座右铭。不过,这些塔罗牌到底还是为了玩吃磴游戏所制做的,游戏的玩法大概类似于今天的桥牌。
卡牌游戏传八法国后更加盛行。被称为“马赛塔罗”的套牌是早期最完整成型的塔罗套牌,也是现代塔罗牌的雏形。由法国雕刻家尼古拉斯·康弗创作的马赛塔罗牌(Tarot de Marseille)采取了木刻版画的形式,于1760年面世。此套塔罗牌的粉丝众多,其中包括邪典电影(cult film)导演亚历杭德罗·尤杜洛斯基——他也曾亲自设计塔罗牌。尽管康弗的作品并不是第一版马赛系的塔罗牌,但却因对天蓝和薄荷绿的运用而备受收藏者青睐。除此之外,黑色的边缘线和舨画特殊的阴影效果使得图案非常简拙,更为这种古老的智慧增添了神秘的氛围。这版塔罗牌的流行还得益于另外两个因素,一是当时印刷技术有了突飞猛进的发展,使得作品的大量复制成为可能;二是19世纪的法国神秘学者艾利法·莱维和艾特拉对唯灵论的大肆宣扬,使更多的人对测算命运产生了兴趣。
我们现在总把“占卜”当作一件“迷信”的事,或许正是这玄而又玄的意义,让人不由得愈加着迷。如果不是1781年,法国共济会成员杰柏林发表了一篇分析,塔罗牌的意义也许会与普通“扑克”别无二致。他认为,塔罗牌记载着古埃及牧师的神秘力量,甚至还与冥王伊西斯、俄西里斯等神话传说紧密相关。杰柏林的这番理论在艾特拉的宣传下,使得以塔罗牌占卜谋生的塔罗师出现了。渐渐地,塔罗的“灵验”让越来越多欧洲人接受了这种新兴而又复杂的占卜方式,兴致勃勃登上塔罗牌占卜的马车。如果不小心走进维多利亚时代末期某个贵族人家的聚会,看见角落里有人正进行占卜,不要稀奇,毕竟此时神秘主义已经成为了上流社会的闲暇消遣。
01威斯康提·索弗薩塔罗
02尼古拉斯·康弗的马赛塔罗
03韦特塔罗
04透特塔罗
19世纪末,一个名为“黄金黎明协会”、致力于探索超自然现象和神秘学的魔法组织在伦敦的雾气中悄悄成立。这个后来一直影响着西方神秘主义界的著名团体中,有一个名为韦特的通灵论者,他与艺术家科尔曼·史密斯合作,制作了一套塔罗,名为“莱德一韦特·史密斯塔罗牌”(the Rider-Waite Smith deck)。套牌于1909年问世,是第一套广泛流行的英语版本,也是目前最流行和最有辨识度的版本之一。史密斯是一名杰出的艺术家,她为78张卡片都做了尽善尽美的插图,从而使韦特塔罗成为占卜师们争相收藏的对象。主牌的形象多依照马赛塔罗牌的形象绘制,不同的是,史密斯采用了新艺术的风格,装饰性更强。在这套塔罗牌中,即便愚者看上去都是温文尔雅的:他手握鲜花,戴着插有羽毛的帽子。而身上布满花藤的束腰外衣就好像是出自威廉·莫里斯之手。
?
透特塔罗牌(the Thoth deck)得名于埃及神话中的月神,透特是众神书吏,是艺术和知识的保护神。这套塔罗牌是艺术家弗里达·哈里斯,在“世界上最邪恶的男人”——神秘学者阿莱斯特·克劳利的指导下制作的,完成于1940年代。卡牌的审美与韦特·史密斯塔罗牌完全不同。韦特塔罗并没有过分贯彻黄金黎明的神秘学思想,而透特塔罗则蕴含十分强烈的神秘学元素。哈里斯女士对几何学很感兴趣,因此她的作品尤其关注了画面几何投影和透视的处理,美仑美奂的图画使得这幅牌即使不论及神秘学内涵,也是十分精美的艺术品。
与其说塔罗的奥秘是在预言未来,倒不如说每位塔罗师都在用“讲故事”的方式,解读它的象征。正如心理学家Alejandro Jodorowsky所说:“你不能谈论未来,未来就是一个骗局。”但是呢,他话锋一转:“塔罗牌是一种谈论当下的语言。”你究竟在期待预知未来,还是读懂自己?或许要坐在牌阵前才能体会。
01 2016年Dior饰有塔罗牌图案的长裙,“塔罗”这个元素—直没有离开过Dior爱好者的视线
02美国设计师以宜家为灵感打造的塔罗牌
03穆夏的增罗移植,丝毫没有违和感:宝剑二(左)、圣杯九(右)
04达利设计的系列塔罗牌
05艺术家Kevin Jay Stanton自制植物塔罗
06艺术家Atanas Alexandrov Atanassov自制波提切利塔罗
07艺术家Rachel Howe自制的塔罗
19世纪80年代,诗人叶芝在伦敦过着苦行僧的生活,他为数不多的财产之一,就是一副塔罗牌。塔罗牌明明是神秘的占卜道具,却意外地吸引着许多艺术家。随自己的心意制作专属塔罗牌,本身就是一件有趣的事。不少人想到了穆夏的画。尽管他并没有动手设计,但有“不甘心”的艺术家与出版商完成了这个梦想:他们将穆夏的作品移植为塔罗牌面,太阳、月亮、星辰,都有了穆夏画中女人的柔软清丽。搞怪疯狂的达利把自己变成了塔罗牌的一部分。《007》系列电影委托他制作一套塔罗,达利就在牌面设计中融八了自己对艺术的理解,玫瑰、公牛头等他钟爱的图案反复出现,他还让自己成为了一位“魔法师”。而“迷信”的迪奥先生少年时代便走上了“灵性之路”,他在每场时装大秀前都要进行一次塔罗占卜。这几年,Dior也紧跟创始人的脚步,推出了众多以塔罗牌为灵感的设计系列:手包、长裙、夹克、鞋履……无一不展现迪奥先生对灵性艺术的推崇。
不止是时尚领域,如今你在哪里看到塔罗牌都并不稀奇。前段时间,一位美国设计师以“宜家”为灵感打造了一套塔罗牌,螺母、沙发、木柜代替了玄乎的圣杯与恶魔,看完这套设计你才会惊觉,原来占卜师的工具也可以这么“接地气”。艺术家们对塔罗的热爱,令他们对一个完整世界进行了再创造。这不止是一个22张或76张绘画的项目,更多地,是在赋予塔罗牌新的意义。你眼中的“太阳”是孩童骑着白马歌颂光明,我眼中的“太阳”,不也可以是安宁的净土、丰茂的繁花吗?
塔罗牌就像一个成熟的宇宙,有代表自然之属的日月星辰,代表无常命运的死神与命运之轮,也有代表人类力量的皇帝、女祭祀、教皇等。每一张牌,都代表了一种特质或是品德,如同一个人内心灵性的渐渐完整。它灵或是不灵,你信或是不信,这个世界都在自由有序地运转着,等待下一张牌被有缘人翻开。
《阿修罗No.8》布面油画水晶树脂拼贴40cm×30cm 2015年
《饮鸩者》布面油画45cm×65cm 2012年
《水晶刀鞋》布面油画45×65cm 2011年
泛灵净界生物体局部综合材料Led灯光装置2018年
《千吻之深No.3》布面油画65×45cm 2011年
《千吻之深No.7》布面油画2011年