图:未知
出版社:苏文工作室(自出版)
《线》的设计初衷并非是一处静止的影像陈列所,而是一件具有生命力的东西,是流动记忆的理想集成体。精神病患者、卖弄风情的女子、喜形于色的游客们轮番充当黑白抑或彩色照片的主角。张三李四的蝴蝶形状肖像照与杂技演员黄淑英或是“毛孩”于震寰等奇人异士的写真平起平坐,鲜花书法与考古遗迹并置。这些影像如同健忘特效药一般唤醒着中国人对现当代社会的集体记忆。
作者:星球研究所
出版社:中信出版集团
这本书集结星球研究所近3年来中国主题文章的精华,按照中国地势三级阶梯顺序,呈现出从荒原到人间的神秘变化,全书共收录300余张精致摄影作品,涵盖诗词、动植物、人文等丰富内容,以广阔的地理视角和宏大的时间尺度,重新解读中国故事。以18个关于中国的独特话题,365张具有地域代表性的高清摄影作品,串联起属于我们每一位中国人自己的地理科普和人文故事。
图:蒂姆:弗拉克;
文:[英]乔纳森贝利,[英]萨姆威尔斯
出版社:天津人民出版社
对弗拉克来说,理解照片及照片中的主角似乎比完成这些照片所需要的技术更重要:这些珍稀野生动物,因人类活动而陷入生存困境,保护它们“生于斯,长于斯,死于斯”的栖息地才是关键所在。他再三疾呼:为了人类自身的幸福,我们必须像先辈一样对环境具有敏感性,必须积极行动起来,重建人与自然、野生动物的密切关系。
作者:威廉克莱因
出版社:La Fabrica
90岁的摄影传奇人物William Klein回顾并选择那些他认为是他整个职业生涯中最好的作品,来表达对摄影的敬意。这本《庆祝》并非偶然,而是克莱因最具象征意义的作品之旅:在纽约、罗马、莫斯科和巴黎捕捉到的独特瞬间,以强烈的黑白或醒目的色彩呈现,是一本真正的摄影庆典,通过阅读我们可以清楚地知道为什么克莱因是当代摄影的高峰之一。
Tips
不可错过的两本非常规摄影杂志
Ordlinary
官网:http://ordinary-magazine.com
不平凡和趣味性强是该杂志的特色。每期杂志都会邀请世界各地的艺术家进行集体创作,通过各种艺术表现形式,例如“袜子”“海绵”等日常普通物品,令人脑洞大开。
Feelings
官网:www.feelings.cool
这是一本每期只研究一种事物的特别杂志,比如其中一期主题为“CARS”,整本杂志没有一句文字,只有和车相关的摄影及绘画,用纯图像来呈现整个研究项目。
出版人:罗伯特·戴乐比尔
出版方:Thames&Hudson
《黑皮书》不是某个人的摄影作品集,而是由被誉为“摄影界的上帝”的罗贝尔·戴乐比尔编纂的一系列摄影图书。《盖·伯丁》中收录了约60张法国VOGUE时尚摄影师盖·伯丁的摄影作品,浓缩着从20世纪50到80年代时尚摄影历史的缩影。我相信盖·伯丁对大家来说并不陌生,“那些在不同色彩的沙发上,一双因为超短裙而遮盖不住的玉腿”,便是盖伯丁最著名的影像标志。
作者:星球研究所
出版社:中信出版集团
索斯的最新著作取自史蒂文斯的诗作《灰色房间》中的一句话,是对摄影表现的局限性的抒情探索。这些大幅面彩色照片遍布世界各地,但它们与特定地点或人口无关。通过亲密且经常的接触过程,索斯的肖像和对周围环境的图像涉及了对摄影肖像的描绘程度,而不是个人外表面的探究,甚至还可以探究未知事物的深度。
作者:深濑昌久
出版社:MACK
在1971年至1989年间,深濑昌久多次回到家中,在自家照相馆中以大画幅Anthony view相机同不断变化的家庭成员作为创作主轴,创作《家族》系列。《家族延续其一贯的风格,拍摄途中他加入亲人以外的模特和种种幽默元素,让它们与因时间流逝不断减少的家庭群体——此一不可避免的现实并置。即便在1987年深濑父亲去世后,他仍持续着这一系列的主题拍摄。
作者:秋山亮二
出版社:青草堂
翻开这本摄影集,孩子们天真纯洁朴实的面容接连不断地闯入我们的视野,裹挟着无法言喻的乡愁。那是中国改革开放初期,整个社会向着新希望前行的特殊氛围弥漫着整本摄影集。建筑、衣服、使用的包或者餐具、街边的垃圾桶,特别对于经历了那个年代的70后、80后看来,这些物品无疑让他们倍感怀念。然而,比起这些,更打动人心的是孩子们脸上那种无所忧虑的神情。