李春
摘 要: 中职美术专业教学是以提高学生的美术综合素质、强化美术实践能力的培养与训练为目的的教学。“造型与表现”是美术教学活动的两个方面。在美术专业教学过程中,教师应不断思考探索和研究实践提高学生绘画造型与表现能力的有效课堂教学活动策略,培养学生的创新精神、创造性思维和造型与表现能力。
关键词: 中职美术 造型与表现能力 课堂教学
中职美术专业教学是以提高学生的美术综合素质、强化美术实践能力培养与训练为目的的教学。教学模式主要有两种:一是培养美术专业技术人员为目的的就业教学模式;二是培养美术高校预科生为目的的升学教学模式。升学教学模式下的中职美术专业教学的基础课程主要有素描、色彩、速写、设计等。
“造型与表现”是美术教学活动的两个方面。造型是表现的基础,表现是通过造型而实现的。绘画造型与表现过程中,对于初学者来说,最常见的是画不准表现对象。这就要求我们正确理解绘画过程中造型与表现的模糊概念,如明暗、虚实、大小、长短、空间、质感、色调和多样统一、对比和谐等,这些绘面中常用的概念都是通过一些大致的比较而来的,这些概念之间没有绝对分明的界限,也无法用精确的数据划分差别。正因为这样,绘画写生的准确性是随绘画者理解能力和绘画技巧不断提高而提高的,这是造型与表现的特殊性和绘画技能的实践性决定的。那么怎样才能少点模糊性,多点准确性,不断提高绘画造型与表现的能力呢?中职学生在生理和心理上已接近成熟,有独立思考的能力,正处于身心发展最迅速、最旺盛、最关键的时期,是可塑性最强的阶段。在美术专业教学中,给学生创造广阔的思维空间,学习理解基本造型要素,并能运用组织原理进行表现创造,就显得尤为重要。但是目前学生普遍存在一些问题:一是学生在绘画时造型表现能力不强,表现不出来所思所想;二是学生的想象力和创造力没有得到很好的引导,思想和眼界有时较为狭隘。因此,在美术专业教学过程中,我们应不断思考探索和研究实践提高学生绘画造型与表现能力的有效课堂教学活动策略,培养学生的创新精神、创造性思维和造型与表现能力。
一、科学设置中职美术课程,注重提高学生的造型与表现能力
在实际中职美术专业教学中,没有相应的教学设备支持和充足的课程时间,专业课程设计不够合理,影响中职美术专业教学的开展。为确保和全面提高中职美术专业教育教学质量,提高学生的造型与表现能力,根据中职美术教学规律和教学实际,一是要调整课程设置,合理安排周课时计划。加强中职美术专业课教学的同时不放松文化课的学习,但一天的学习时间是有限的,文化课和专业课怎样合理安排,如何协调好文化课与专业课教师的关系并促使其形成合力,必须调整课程,合理安排周课时计划。二是坚持目标性和分类推进式教学原则,有计划有目的地进行中职美术专业课教学。在中职美术专业课教学过程中,为了给学生终身发展奠定坚实的素质基础,美术课程设置应遵循有利于学生个性发展的原则。专业教学内容可采用单元制相对集中教学、重难点逐个突破、综合教学相辅相成等方式,巩固与提高反复交叉进行。一年级引导学生树立正确的艺术观,掌握科学的造型方法,着重抓启蒙教育及基础训练。二年级为使学生的审美能力和表现能力进一步提高,继续加强基础练习。三年级是强化和提高阶段,进一步提高学生绘画的造型与表现能力。三是教学与检测相结合,细化考核标准。根据教学内容和进度,研究制订相配套的专业课程考核标准,可以提高各阶段的教育教学质量,适时检测学生的专业水平,科学合理地评价教师的教育教学工作,全方位地调动教师的工作积极性。
二、准确定位教师角色,营造利于学生造型与表现的教学氛围
在中职美术专业教学中,教师需要从传统美术教学中的主导者变为学生学习上的引导者和启迪者,重新对教师角色进行定位。一是中职美术专业教学应根据学生的实际特点,利用科学手段,合理设计教学方法和教学模式,积极激发学生学习兴趣和热情,突出学生在学习过程中的主体地位,改变教师是课堂教学唯一主角的现象。二是中职美术教学应注重教师与学生之间的交流,加强师生间对美术教学的探讨,提倡师生间的情感交流和平等关系。这就意味着将学生视作教育的对象,是教育过程中的平等参与者、合作者、教育与自我教育的主体。在探讨过程中师生可相互分享各自对美术方面的理解和感悟,充分发挥学生的学习积极性,促进教师在课堂上的角色转变。三是中职美术专业教学中,教师应注重学生欣赏能力和绘画表现能力的培养,可采取体验式教学、带领学生参观学习、实践写生等教学方式,营造有利于学生绘画造型与表现的教学氛围,调动学生的学习热情,捉住学生的情感倾向,使学生在学习探索实践中充分感受美术的亲和感染力,加深对美术规律的理解,提高绘画造型与表现能力。
三、培养学生科学的学习方法,树立信心,开拓潜能
在中职美术专业课堂教学中,应对学生的学习方法进行培养和引导。中职美术专业教学最大的弊端是“学而不思”,过于注重美术的技能训练,忽略对艺术本质意义上的掌握与思考。在美术专业学习中学生的造型与表现能力薄弱,美术学习需要的是感受、体悟和领悟,教师应重视学生的形象思维和直觉的培养,让学生在学习过程中带有情感的融入和主观的烙印。这就要求每一个学生都应该先培养思考习惯,把所思所想通过已掌握的对生活的艺术感知能力用形象的方式适当地表达出来。为了提高学生的造型与表现能力,课堂中可采用写生和临摹相结合的方法。写生可以让学生真实地感受到形体的魅力,了解形体的来龙去脉,画出科学的形象。临摹可以有效解决“不会画”“不知如何下笔”的问题,学习别人的绘画方法,积累经验,树立学生的美术专业学习自信,激发学生的美术专业学习兴趣,更好地提高学生的绘画造型与表现能力。
四、引导学生掌握正确的观察方法,敢于表现所见所感
美术是一门视觉艺术,所有美术作品的形式、内容、意境、形象和思想内涵,无一不是在人的视觉作用下被接纳和反馈的。中职美术专业教学中培养学生“正确地看”与“有比较地看”是非常必要和重要的。美术专业教学中动手练习高于观察,分析、认识、理解整体的感觉慢于造型表现,学生忽视“看”与“比较地看”,是美术专业教学中常见的问题。这就要求中职美术教师科学地培养和引导学生掌握正确的观察方法:一是从整体出发观察。从整体出发是科学观察方法的核心。在观察中不仅要让学生把握和体现整体特征,而且要看到局部,并对各个局部进行比较和鉴别,研究局部在整体特征中的位置和所起的作用。“整体—局部—更完善的整体”,我们一定要让学生学会运用这个公式指导观察和实践。二是联系的观察。在一个物象中,各局部之间是相互依存又内在联系的。在观察物象时,学生不仅要从物象整体出发进行观察,还要对物象各个局部运用联系的方法进行观察。三是本质的观察。任何表面现象都以本质为根据,是本质的反映。观察和理解形象本质特征,不仅仅是为了画准形象,还是提高审美能力和掌握艺术表现语言的需要。艺术形象不等于自然形象,我们需要对自然形象加以提炼和概括,通过对其本质的观察,经过造型与表现赋予艺术的美感。引导学生掌握整体、联系、本质的观察方法,可以有效克服局部、孤立、表面地看问题的弊端。通过“正确地看”和“比较地看”,对各种中职美术教育教学媒材、技巧、制作过程等进行探索和实验,大胆地将自己所见所想进行造型与表现,更好地激發学生学习美术的兴趣,在轻松和快乐中学习美术,从而提高学生的艺术感知能力和绘画造型与表现能力。
五、促使学生产生学习的持久兴趣,体验造型与表现的乐趣
传统的美术专业教学教学方式单一,教学模式程式化,不能适应美术教学多元化。因此,在中职美术专业教学中,教师应该对自身的教学方式进行改革创新,采取多样化的教学方式,使学生对美术专业学习产生兴趣并形成持久兴趣。在日常美术教学中,首先培养学生学习美术的兴趣:一是从趣味入手,让学生发现问题、提出问题,激发学生的好奇心,使学生很快投入美术学习中。二是营造艺术氛围,让学生置身于美妙的环境中感受浓浓的艺术气氛,激发学生学习美术的兴趣。三是创设竞技情境,结合周围的实际条件和学生竞争心、自尊心都很强的特点,把竞争机制引入课堂,活跃课堂气氛,提高学生学习美术的兴趣。其次是保持学生学习美术的兴趣并使其转化成持久兴趣:一是选择适合学生的教学方式和形式,打破传统的教学方式,更灵活、更实用地组织教学。二是充分发挥学生的特长、技能和創造力。提高他们的动手能力和审美能力,并发展他们的空间思维能力。三是给学生希望和成功的体验,坚持循序渐进的教学原则,使学生觉得只要努力就会获得成功,觉得学好美术并不难。为学生提供自我表现的机会,以己之长逐步克服短处。通过多种多样的教学方法激发学生学习美术的兴趣,并使这种学习兴趣转化成持久的情感态度和兴趣。
综上所述,在中职美术专业课堂教学中,教师要不断更新教学观念,不断思考探索和研究实践有效课堂教学活动策略,教学才能改进,学生的绘画造型与表现能力才能提高,创新精神、创造性思维才能得到更好的培养和发展。中职美术专业教师肩负着重大的责任与义务,将不断挑战自己,在探索与创新中前进。
参考文献:
[1]徐丰安.针对中职美术教育中色彩教学策略的探讨[J].考试周刊,2013(99):171-172.
[2]张兆红.对中职美术教育中色彩教学的探讨[J].美术教育研究,2013(24):111.
[3]白云.中职美术教学中的色彩教学策略探讨[J].才智,2013(35):182.
[4]顾俊锋.浅论中职美术教育中的色彩教学策略[J].考试周刊,2013(36):180.
[5]郑洁.绘画中的科学观察方法[J].现代教育教学导刊,2013(4).
[6]蒋勋.美的沉思[M].长沙:湖南美术出版社,2014.
[7]尹少淳.小学美术教学策略[M].北京:北京师范大学出版社,2010(4).
研究成果:2019年甘肃省职业教育教学改革研究项目《中职美术专业教学中提高学生绘画造型与表现能力的研究》,项目编号:2019gszyjy-85。