国产公路喜剧电影的叙事分析——以徐峥囧途系列电影为例

□ 刘鹏程

第二次世界大战后，美国出现了一大批以汽车和公路为叙事元素的电影。这类电影通常将主人公的命运与公路和旅途联系在一起，反映青年一代失落、愤懑、反叛的负面情绪。随着电影工业化大潮席卷全球，越来越多的国家开始出现类似影片，并杂糅了其他类型化的元素，比如喜剧元素。中国最早出现的公路喜剧电影当属2003年在香港上映的《寻找周杰伦》。

最初，人们认为公路题材的喜剧片是一个偶然，后来随着类似影片数量越来越多，受关注度越来越高，类型化程度越来越强，国内不少电影理论学者开始将这种电影作为一个类型进行研究。《布波族的狂欢：国产公路喜剧的文化价值观探析》一文指出，公路喜剧电影“由公路景观带来的流动性与喜剧元素带来的趣味性相结合……满足了当下作为电影市场观众主体的都市群体寻求精神解放与追求自由的幻想，对公路喜剧本身来说，公路只是制造喜剧效果的有效手段，后者才是真正的目的”①。同时，文中强调“国产公路喜剧能够取得成功的重要原因正是喜剧元素的不可或缺，而公路只是一种载体和手段……”②，这一论述说明了公路喜剧电影的特色，揭示了公路喜剧电影是“公路手段＋喜剧效果”的基本架构。这类电影摒弃了美国公路片的逃亡主题和暴力血腥的场面，利用观众对喜剧的审美期待，以独特的叙事技巧表达温情和治愈的内容。

一、叙事主题——回归、治愈

家庭是社会组成的基本单位。我国国产公路喜剧电影大多以“回归家庭”为主题。“回归”一方面是指物理上的回归，即人的身体回到家中，另一方面也指人的精神世界得到了慰藉。

（一）观照社会现实

生活中很多小人物重视事业、忽视家庭，这也是当代中国中年危机的真实写照。《泰囧》中，商业人士徐朗家庭生活一塌糊涂，妻子与其讨论离婚，他一再强调不能耽误自己的生意，但当他得知女儿受伤时，却埋怨妻子照顾不周。《港囧》的男主人公徐来在婚姻中“开小差”，无法忘怀初恋女神并意图重修旧好。《囧妈》中的徐伊万更是由于多年不理解妻子，导致婚姻破裂。这些正是精神世界匮乏的当代中年人不可避免的迷茫和脆弱，几乎每位观众都能在影片中看到自己熟悉的影子。徐峥囧途系列电影聚焦于如何找到精神生活和物质生活的平衡点。

（二）回归伦理情感

回看中国电影史，甚至是整个文学史、艺术史，受传统价值观影响，亲情、母爱等伦理化的主题总是核心主题，无论何种阶级、何种地位的艺术创作者或欣赏者，总是把伦理、情感作为艺术价值的评判标准。与好莱坞公路片的反叛、激进主题不同，我国国产公路喜剧电影的叙事主题总是落点于“亲情”“家庭”之上，这也是上文中提到“人的精神世界得到了慰藉”的最终体现。无论路途怎样坎坷曲折，影片总要将主人公迷失的心灵带回社会生活的正确轨道上。《泰囧》和《囧妈》虽然是在一片欢闹中叙事，但最终主人公都是回归家庭；《港囧》主人公徐来虽然在婚姻生活中“开小差”，但最终面临选择时，他仍然放下执念、选择家庭。这类影片具有将迷失在社会洪流中的主人公“带回家”的治愈功能，进而影响观众。

二、叙事技巧——喜剧性

上文提到，公路喜剧电影是以“公路手段＋喜剧效果”为基本架构的。作为一门综合艺术，电影是文学、音乐、绘画等诸多艺术元素的集合。随着我国电影制作水平的发展，讲好中国故事显得尤为重要。国产公路喜剧电影在叙事方式、叙事结构、人物设置、视听风格等方面形成了鲜明的中国特色。

（一）魔幻夸张的叙事方式

“喜剧电影以喜剧性的故事为核心，以笑为最鲜明的特征，具有相对稳定的叙事结构，将重心放在叙事过程中笑的编排上。”③公路喜剧电影在笑的编排上往往采用夸张和戏谑的创作方式。

1.对当今社会现实的夸张和戏谑

徐峥囧途系列电影虽然叙事重点不尽相同，但都包含对社会现实的夸张和戏谑表达。《囧妈》中，母亲卢小花对儿子徐伊万的爱充满了现实主义色彩，可以说现实生活中大多数传统中国母亲都与其有相似之处，但卢小花更为夸张。六天六夜的K3国际列车旅途，徐妈妈将衣食住行安排得妥妥当当，这就是对现实中母爱进行的夸张表达。

2.对流行文化的夸张和戏谑

流行文化是现代工业化背景下产生的与市场经济发展相适应的特定文化现象。随着以互联网为代表的新媒体技术的迅猛发展，流行文化已渗透到社会各个层面④，同样影响着电影创作。囧途系列电影中出现了大量的流行文化元素。《港囧》中追逐火拼等情节再现了曾经风靡大陆的香港电影经典片段，唤醒了广大观众共同的银幕记忆。不同的是，在港片中看到的是勇敢侠义，在《港囧》中看到的却是窘迫、慌乱，就是这种意想不到的笑料，产生了令人捧腹的喜剧效果。《囧妈》中，卢小花在旅途中“强迫”儿子喝下不同成分、不同功效的养生果汁，映射出年轻人对时下中老年群体间流行的养生文化之不屑。

（二）故事情节由因果式线性结构与碎片式插曲结构相融合

戏剧结构通常以戏剧冲突为基本元素，包含开端、发展、高潮、结局的情节发展过程。国产公路喜剧电影以“旅途”为载体，多以时间线索为主线，利用因果联系展开叙事。这种经典的叙事方式层层深入，使观众更易接受。影片高潮部分则采用碎片式的插曲结构，穿插情理之中、意料之外的情节，伴随旅途中偶遇的人或事烘托喜剧气氛，展开叙事。

国产喜剧电影的开幕通常是主人公失败的境遇，他们往往是病态的现代人，或是感情受挫，或是事业失败，抑或是家庭破裂。影片开场通常交代他们破碎的生活。《泰囧》主人公是一名事业成功但家庭即将破裂的商务人士；《港囧》主人公是一个婚后多年未育，被家人催逼，无法抬头做人的倒插门女婿；《囧妈》主人公是一个与妻子貌合神离，隐瞒母亲离婚的“工作狂”。随后，故事围绕“囧”字展开。主人公踏上旅途，却从未一帆风顺，形形色色的路人和伙伴引出一系列妙趣横生、引人发笑的情节。《泰囧》中，徐朗与竞争对手争夺授权，王宝归还徐朗用来引开对手而故意放进他包里的手机，使对手成功追上自己；徐朗指使王宝偷取对手的护照，遇到服务员和人妖表演。《港囧》中，内衣设计师徐来意图与初恋女友重聚，途中被小舅子蔡拉拉纠缠，一心想要成为纪录片导演的蔡拉拉不断惹来麻烦。两人先后被电影剧组误认作群众演员，两人只好配合拍摄，误闯“红灯区”，被“古惑仔”追打，偶然目睹犯罪过程，被罪犯追杀。《囧妈》中，徐伊万回家拿护照，被母亲在密码锁下焊上的大铁锁挡住，被迫扒上火车，偶然“艳遇”被母亲“抓包”。影片接通通常是对主人公的遭遇进行想象性解决，甚至留下开放的观念，以主人公的心灵成长和回归家庭为结尾。

（三）高反差人物形象的激烈碰撞

所谓高反差人物形象，既指影片中的主要人物之间的社会地位、社会分工、经济状况或年龄等方面存在较大差异，也指主人公理想的自己与现实中的自己差异较大。《泰囧》中的徐来是“油霸”生产商的高管，他的“旅伴”是葱油饼店的个体户王宝。《囧妈》的主人公徐伊万是事业心极强的中年男人，他的“旅伴”是他的母亲。《港囧》则独具特色，人物的高反差体现在人物自身，年轻时怀有画家梦想的徐朗成为内衣设计师，他想要完成自己年轻时的艺术梦想，眼前却被生活琐事纠缠。他心里放不下的是初恋的女神，面对的却是眼前凶悍的丈母娘、烦人的小舅子、不劳而获的大姐一家和充满烟火气的妻子。激烈碰撞的反差像一团火焰，越烧越旺。

（四）独特的视听语言和声画组合

1.镜头是影片的基本单位，也是电影艺术语言系统最重要的组成部分。国产公路喜剧电影中最常见的画面内容就是华美瑰丽的异域风光，这也逐渐成为该类型电影最明显的视觉符号。

2.电影通过蒙太奇改变镜头更迭运动的节奏，达到影响观众心理的效果。作为一种类型电影，公路喜剧电影善于运用快节奏的镜头组接创造喜剧效果。三部影片中都出现了快节奏的镜头组接，丰富了画面内容，增强了镜头的运动感和流动感，提高了影片欢快的节奏感。

影片《泰囧》中，徐朗被迫陪王宝完成在泰国旅行的计划清单，这一段落的画面剪辑节奏非常快，给观众带来强烈的视觉冲击感，仿佛二人在多个空间中肆意游走穿越。

3.电影中的声音包括音乐、音响和对白。公路喜剧电影多将舒缓的主题曲、欢快的背景音乐、夸张的音响和高密度的幽默对白结合起来，与画面错置，完成声音的叙事功能的同时，也可以对后续的叙事内容进行预期。

影片《港囧》中多次出现了香港电影经典音乐，有些是为了抒发感情，致敬经典；但有些是利用画面错置，以深情的音乐搭配搞笑的画面，将欢快的背景音乐与人物身处窘境的画面错置段落，形成反差，引人发笑。

影片《囧妈》则更注重语言的精妙。母子间大段的台词既表明母子间的代沟使两人沟通不畅，又映射出社会高速发展给两代人带来的隔阂。此外，片中假借外国人初学中文的生疏和对成语的误解，抛出语义错误但结合语境又别具一格的成语病句，形成语言“包袱”，显示出语言的张力。

三、以小见大——对类型电影创作的启示

（一）本土化改造

好莱坞类型电影在长期创作经验的指导和市场的检验下，已经形成了一套相当成熟的制作系统和类型模式，但这绝不是放之四海而皆准的。随着经济全球化程度的不断加深，中国电影想要在世界电影市场大放异彩，就必须重新审视自己，进行本土化改造。国产类型电影想要既叫好又叫座，就必须扎根中国社会现实，依赖中国文化传统。有电影评论家认为，徐峥囧途系列电影在一定程度上借鉴了《飞机火车和汽车》的叙事模式，但是，精准捕捉国内社会现状，塑造本土化的人物形象，建立本土化的人物关系，设计本土化的故事情节仍然是这类影片在国内引起轰动的重要原因。《港囧》中，小舅子蔡拉拉是典型的富二代，他才疏志达，游手好闲却心比天高，这非常契合现实社会对富二代群体的主流评价。《囧妈》中，母亲对儿子施以无微不至的关怀，典型的“中国式母爱”在影片中表现得淋漓尽致：“申时饮水利膀胱”式的养生与时下流行的“你妈觉得你冷”高度相似。

类型电影生发于美国好莱坞，其中必然蕴含着美国社会的道德观和价值取向。以“超级英雄拯救世界”主题的影片为例，它们进入中国后多是因炫酷的特效引起观众热议，其价值观念很难真正感动国内观众。这就要求国产类型电影必须依赖中国文化传统，进行本土化改造。徐峥囧途系列电影坚持将中国主流价值观中的“回归”“家庭”放在重要位置，把主人公对家庭或亲情的态度设置为“不满—出走—徘徊—回归”的回环，从而站在中国的价值立场讲述符合中国传统文化观念的故事，这样才能打动观众，走向国际。

（二）品牌化

近年来，国内电影市场先后经历了银幕和观众数量暴增、互联网大潮、引进片配额开放等行业性洗礼，打造国产类型电影品牌已经成为电影产业升级过程中亟待解决的问题。国际市场上经典卖座的《007》《指环王》等系列电影都以其独特的艺术魅力和文化价值走上了品牌化道路。依靠独特的类型程式和演员品牌策略，可以取得观众的认可，培养忠实观众，延长影片生命力和活力。徐峥囧途系列公路喜剧电影似乎已经走在了国内电影品牌化道路的前列，不仅在票房和口碑上取得了成功，甚至创造出了国产喜剧的特色。这似乎给国产类型电影提供了可持续生产的范例。类型电影的品牌化发展既可以从叙事主题入手，又可以从叙事技巧入手。前者有利于以文化观念、价值感动观众，后者更具符号性意义。

四、结语

徐峥囧途系列电影凭借温暖的叙事主题和独特的叙事技巧，成为国产公路喜剧电影的代表作。叙事主题观照社会现实，回归伦理情感；叙事技巧富有喜剧性和中国特色，用魔幻夸张的叙事方式、因果式线性与碎片式插曲相融合的叙事结构，高反差人物形象激烈碰撞的方式和独特的视听语言和声画组合增强了影片的喜剧性。这为国产类型电影的发展提供了借鉴：一方面，要坚持用中国话语讲中国故事，即叙事主题和表达方式都要进行本土化改造，不能照搬照抄；另一方面，要充分发掘电影品牌化的力量，使国产类型电影得以可持续生产。

注释：

①②李攀，马立新.布波族的狂欢：国产公路喜剧的文化价值观探析[J].四川戏剧，2015(07)：71-74.

③林小慧.探寻笑的奥秘[D].上海：上海戏剧学院，2014.

④赵志明.微电影在校园流行文化传播中的影响[J].青年记者，2014(35)：67-68.