中国·创意

事件EVENTS

虫洞空间|Ray&Emilio Studio受新华书店的委托，在杭州的良渚设计的一个手作及书店的集合空间“虫洞空间”。场地位于杭州市良渚文化区的文化创意园区内。在这个1楼的空间里面，包含着一些手作创意工作室，书店位于这些工作室的中间，同时也是他们的休息中庭。Ray&Emilio Studio表示：“我们想重新塑造这种空间的特质，就像是一本书一样。当我们去打开一本书的时候。书中的情节，故事和作者的观点，犹如一个一个的迷宫。

来野·莫干山民宿|来野·莫干山民宿位于莫干山镇庾村风景区内，建筑设计手法受国际建筑大师勒·柯布西耶（Le Corbusier）的启发，自由平面、自由立面、水平长窗、底层架空柱、屋顶花园。不同于以往规矩的建筑设计，来野·莫干山民宿通过体块的穿插让空间变成多种可能。

张之洞与武汉博物馆空间叙事|张之洞与武汉博物馆坐落于武汉市汉阳区，建筑面积7200多平方米，其中展览可用面积约6200多平方米。博物馆建筑主体于2014年建造完成，由著名建筑师丹尼尔·李伯斯金担纲建筑设计。这座博物馆，开启了一套全新的叙事视角。走入博物馆的每一个观众，都被裹挟进入了这个如同剧场般的空间。观众们被邀请进入了一个纷繁复杂的叙事场域，他们时而变成城市的监管人纵览武汉的全貌，时而化身狱卒观看铁栏之中的变迁。时而是求知若渴的新时代学子，时而又站上高台，成为张之洞本人，体味着一个改革者的孤独与无奈。交叉的体验和视角的变动，使得一种隐藏在历史背后的真实被逐渐勾勒了出来。这不是来自历史权威或设计团队的指定或断言，而是观众自己在身份的切换之中不断体悟到的一种共建的真实性。

北京煤院新生|项目场地隐匿在北京西城区宣武门历史街区内一条安静的胡同里。场地东南边紧靠小学，西侧则是著名的宣武门天主教堂。这里曾经是一处为片区内胡同居民供煤的工厂，被弃用后一直闲置至今。设计师强调保留建筑原有的砖结构体量，并对其内部进行重新定义。为满足项目的需求，把一系列“功能盒”植入曾经的煤仓中。并根据它们的使用功能，隐私程度，以及原柱网形成的空间节奏来调整它们的尺度和位置。

数字、模拟、未来|由SKP和Gentle Monster携手打造的SKP-S是一间充满想象力和创见性的高端百货旗舰，以戏剧化的形式呈现了人类对于未来的好奇。在这个“数字—模拟—未来”中，生活于此的人类依然深深地怀念昔日时光。数字化的未来与模拟的过去在火星共存，并达到了奇妙的平衡。两个极端的相遇，碰撞出了令人惊喜的火花。创新的购物空间设计激发了人类对未来世界的憧憬和对过去时光的追忆。

爬梯剧场|山东建筑大学和中国文化大学联合团队的方案“爬梯（Party）露天剧场”，从环保、可拆卸化视角来出发，思考着梨园的村民农忙与闲适之间的转换。爱园镇是个以栽种果树为生的小镇，梯子为家家户户最为重要的生产工具，它自带当地行为符号。为了融入当地生活，以集会形式为依据，并把梯子与农忙时的晾晒用架作为此剧场的主要元素。各家各户皆携工具与材料至梨园，共同搭建或拆卸，形成一个可移动的装配式剧场。剧场成为了人与人、人与自然互动的媒介。无论男女老少，年幼与否，都可享受梨园中的乐趣与灵动。

打好行李·打开城市|绘造社的装置作品《打好行李·打开城市》是将建筑绘图与空间设计结合的一次尝试。由于此次计划在上海、北京、深圳三座城市巡回展出，因此装置画面的内容是将这三座城市最具代表性的建筑与场景进行拼贴组合。画面中心表现了三个城市最有代表性的日常空间：北京胡同、江南民居和深圳城中村，明星建筑与草根建筑一起构成了一幅中国大都会的全景图。

35mm镜头下的城市风景|2018～2019这两年时间里，肖世豪用自己的镜头拍摄穿梭于北京、成都、京都、大阪等城市街头的行人。照片记录了在不同尺度空间下，人身处其中的状态，他们与周边环境的关系，以及环境如何影响人的情绪。还有那些街头中的“静物”，它们可能是一盏路灯，一处涂鸦，一扇破铁门。这些极其平凡的事物，我称之为“城市风景”，它们是城市的微表情和符号，也是城市复杂和多元化的外在体现。

展览EXHIBITION

“绵延”的寓言：陈文令个展

2019·12·29 -2020·2·28|北京民生现代美术馆

本次展览是北京民生现代美术馆“艺术家个案研究系列”的最新项目，聚焦当代艺术家陈文令2006年以来的创作，共展出大型装置作品3组，雕塑作品50余件，绘画手稿80余张，全面介绍其艺术探索历程和成果。陈文令以雕塑为主要媒介，面对中国当代社会飞速变革所带来的种种现象，创作在公共社会语境中产生影响的作品，体现出中国当代艺术家面对当下的思考和创造。他的创作历程分为三个主题：个人经验、人类欲望、共同体幻象。

昂托安·莫蒂耶：墨行光影

2019.11.22 -2020.2.23|清华大学艺术博物馆

本次展览将展出比利时画家昂托安·莫蒂耶（Antoine Mortier）的超过50件作品，他的绘画兼具中国传统和现代水墨的手法，绘画手法类似中国书法，笔触清晰可见，作品既形象又抽象，连接微小与宏大、内在与生存必需，展现出永恒的主题。比利时的抽象艺术呈现出两种趋势，即几何抽象（冷抽象）和抒情抽象（热抽象），他相信寻找本质有绝对的必要性，作品自由表达情感、不囿于现实，原始自发的创作手法成为自由的代名词。

作品WORKS

许晓云、高博作品

许晓云（1960—），女，天津人，河北工业大学教授，主要研究方向为人机工程学、产品设计工程。

高博（1994—），男，河北人，河北工业大学硕士生，主攻艺术设计产品方向。

作品名称：旱地梯田微耕机概念设计

设计说明：

这是一款是用于旱地梯田耕种的具有爬坡功能的微耕机概念设计。针对旱地梯田不易实现机械化作业的问题，通过分体结构设计和功能模块化设计，本产品具有爬坡功能和多种作业模式转换两大特点，可以有效地提升旱地梯田的耕作效率。