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听广播、看电视曾是一代人最美好的回忆,从上世纪七八十年代的长风牌收音机、熊猫牌电视机,到如今的高清数字电视、视频门户网站、智能手机app,00后的收听收视方式与父辈相比,正在悄然改变,不变的是年轻人对娱乐休闲的热爱。如果你喜欢广播电视节目,喜欢追剧,喜欢听星空夜话……广播电视编导专业将是一个不错的选择,它将带你走到五光十色的荧幕背后,了解如何成长为一名编导、摄影师、剪辑师,从而成为擅长用视听语言作节目、讲故事的艺术从业者。
根据《普通高等学校本科专业目录(2012年)》,艺术学学科下设5个专业类,29个专业。其中,广播电视编导是“戏剧与影视学类”的二级专业。专业目标是培养具备广播电视节目策划、编创、制作等方面的专业知识,能在广播电影电视系统和文化部门从事广播、电视节目编导、艺术摄影、音响设计、音响导演、撰稿、编剧、制作等方面工作的专门人才。近年来,随着我国广播电视事业的发展和融合转型,该专业市场需求旺盛,在某种程度上是考生报考的热门专业。
要理解广播电视编导,首先要弄清楚什么是广播电视。1949年,中央人民广播电台在北京正式开播,它是新中国第一家覆盖全国的广播电台。1958年,北京电视台播出信号第一次出现在首都的天空上,中国电视事业发展的历史由此起步。与传统的报纸、刊物、书籍相比,广播电视具有天然的传播优势。信息传播迅速,覆盖面广,移动接听,声情并茂,让受众可以无时差观看直播节目,广播电视事业很快便得到了迅速发展。从内容上看,广播电视节目可以分为直播和录播两类,包括新闻节目、娱乐节目、教育节目、专题片、纪录片和广播剧等等。以2000年开播的《开心辞典》为例,主持人王小丫与参赛选手在现场过关斩将,镜头切换、台词动作、舞台设计、灯光音响、现场调度等都要充分营造节目氛围、带动观众情绪,这些工作都是由不同专业和分工的电视工作人员通力配合完成的,而作为该节目的编导则是整个项目组的总负责人。对于一些小型的广播电视节目,编创、策划、执行、制作等很多工作常需要编导亲自完成。总而言之,编导是节目的“第一把手”,负责整个节目的前期、中期、后期,是具备良好的文化功底和艺术素养,同时具有高度协调能力的广播电视工作者。
一般来讲,学生在本科阶段主要学习艺术、文学、美学、广播电视艺术学等方面的基本理论和基本知识,受到广播电视节目编导、策划、制作、主持等方面的基本训练,掌握创作、管理广播电视节目、栏目、频道等方面的基本能力。
以中国广播电视人才的“摇篮”——中国传媒大学为例,该校的广播电视编导本科专业主要分为电视编辑和文艺编导两个方向。其中,电视编辑方向,着眼于传媒发展的学科和产业前沿,致力于培养具有综合素质、专业精神、团队意识和全局把握能力的创造性人才,为主流广播电视传媒机构输送各类广播电视节目和新媒体产品的主创人员。主干课程包括:电视传播概论、电视编导、电视节目策划、电视影像语言、电视画面编辑、非线性编辑技术、电视采访报道、电视写作、纪录片创作、电视文化传播、电视导播、融合新闻学、新媒体编辑、媒介伦理与法规等。文艺编导,则面向电视台、广播电台、网络媒体及其他影视制作机构,培养具备广播电视节目策划、编导创作专业知识与技能,具备较高理论修养和艺术鉴赏能力,能够从事广播电视网络文艺节目、栏目及频道策划,综艺节目模式研发与创意设计,节目编导、文案写作、制作实施及节目主持人等领域工作的高级复合型人才。本专业方向的专业课程按人才培养特色进行模块组合和整体设计,主要包括三大系列:编导语言与技艺、编导(管理)理论与艺术和编导(管理)实务。按培养阶段,先由所有学生共同完成基础课和训练课,然后根据个人情况自愿选择,进行特色培养。
广播电视编导专业对学生的外形条件和身体天赋没有特殊限制,但对思维能力和艺术素养要求比较高。该专业一般培养学生以下专业能力和素养:
编剧和策划能力,属于创意范畴。在观察生活、提炼生活的基础上,进行艺术创作构思故事,按题目要求在短时间内编写故事或编讲故事。能够独立策划一档完整的电视节目,既了解并熟悉节目形态,洞察市场需求,又能把握艺术规律,掌握表达技巧。
视听语言运用能力,属于技艺范畴。观看一部影片、纪录片或专题片,能够深入分析主题、人物、视听三者之间的协同关系,根据构图、灯光、色彩、色调、音乐、音响等视听元素,解构影视表现手法。能够根据要求撰写分镜头脚本,设计镜头景别、运动方式、调度方式、声画关系,建构影视作品。
大量的文艺作品积累,属于知识范畴。优秀的从业者都懂得在前人的成果中汲取养分,广播电视行业的经典作品、桥段、案例俯拾即是,只待有心人。在进一步从事创作前,学生需要对电影、电视剧、电视节目中的精彩段落了如指掌,对经典人物、场景、情节如数家珍,只有站在巨人的肩膀上,才能站得更高、走得更远。
当前,广播电视编导专业毕业生的就业率相对传统文科类专业较高,是当下较热门的高薪职业之一。就业范围不仅包括传统的电台、电视台等主流媒体,还包括各类影视公司以及互联网环境催生下的视频门户、短视频app、社交平台等单位。
编创型人才。当前的广播电视行业,模式引进、模仿复制现象比较普遍,甚至甚为流行。利益驱动带来流水线式的生产,新形式、新内容的匮乏,已经成为行业之痛。据相关资料统计,国内电视节目模式引进在2017年占比高达46%,而在综艺节目方面占比曾一度高达90%。《中国编剧行业现状及发展趋势研究报告》显示,目前我国专业编剧从业人数保守估算超过14万人以上,但年度仅有3%编剧有作品得以落地播出。编创人才匮乏,由此可见一斑。
复合型人才。广播电视从业者是“杂家”,不仅要专业好,还要广泛涉猎,具备跨学科能力。比如,要具备深厚的文学功底、媒体运营能力,还要熟识传播心理学,具有市场意识,具备相应的知识能力、管理能力、组织能力、合作能力。在业内,真正达到以上要求需要在不同的岗位上磨练。对刚走出校门的毕业生而言,如果没有大量的实习训练,达到复合型人才的素质要求还是相当困难。
专业型工匠。从事编导行业需精通十八般武艺,仅摄影摄像就需要精通设备使用、构图、曝光、运镜、灯光、录音、舞台调度等多种技术。尤其是灯光、录音、后期等技艺,需要大量现场的实践观察模仿,不是理论能够讲清讲透的。所以,大部分人在本科阶段属于“入门型”或“半熟练工”的状态,只有经过实战演练才能成为专业熟练的工匠型人才。
目前,我国有30多家省级电视台,500多个省级频道,2000 多家城市电视台,一万多个城市频道。此外,还有大量广播电视节目制作公司、广告公司、传播公司、音像公司等广电节目制作单位,共需要1000万从业人员才来保证正常的运转。而每年的广播电视编导专业毕业生总数不到10万,市场缺口很大。
从工作岗位看,分为电视编辑、文艺编导、新闻编导、影视剧编导、专题片编导、音乐编辑及网络艺术等7个方向,同时还可在广播电影电视系统或其他部门从事记者、策划、摄像、编辑、撰稿、后期制作、剪辑,乃至灯光、场记等工作。
从就业区域看,就业地域相对集中,收入较高,据统计,广播电视编导专业毕业生就业率达到96%以上,就业地区多为经济发达地区,分布最多的省市为北京、上海、深圳、广东、重庆、浙江等地。
目前,我国开设有广播电视编导专业的高校约有200余所,考试分为校际联考和校考。
根据《河北省普通高校招生艺术类专业校际联考说明》,经省内院校协商决定,我省自2020年起,组织戏剧与影视学类、书法学、播音与主持艺术、服装设计与表演类等四类专业的校际联合考试。省内院校必须使用校际联考成绩作为录取依据(教育部另有规定的除外)。同时,欢迎省外高校使用校际联考成绩作为录取依据。
按照教育部官网红头文件《2019年普通高等学校部分特殊类型招生基本要求》,除30所独立设置的本科艺术院校和15所参照独立设置本科艺术院校招生的院校外,其他涉及广播影视、传媒、编导相关类的专业院校自2020年起使用各省级统考成绩,不再单独组织专业考试(校考)。政策调整后,组织校考的学校大量减少。目前,仍然进行广播电视编导专业校考的学校包括中央戏剧学院、北京电影学院、中国戏曲学院、吉林艺术学院、上海戏剧学院、南京艺术学院、山东艺术学院、广西艺术学院、云南艺术学院、新疆艺术学院、四川音乐学院等30所院校以及中国传媒大学、浙江传媒学院(仅限播音与主持艺术、广播电视编导、摄影、录音艺术专业)等15所院校。参加校考的考生要着重关注该校的办学特色和考点分布,按照具体考试类型有针对性地备考。