安徽传统戏曲表演教学的新媒体运用

韩梅

摘 要：在民族艺术传统戏剧表演的历史长河中，安徽传统戏曲占据了重要的地位，丰富了我国的文化历史积淀。在现代科技和互联网的发展下，新媒体时代到来了，这对传统戏曲表演教学产生了一定的冲击。新媒体是一把双刃剑，如何灵活运用才是现今安徽传统戏曲表演教学的重点研究内容，因此，文章结合当前传统戏曲教学的开展情况，针对性地提出了安徽传统戏曲表演教学的新媒体运用策略。

关键词：安徽;传统戏曲;表演教学;新媒体

注：本文系安徽艺术职业学院2019年度安徽高校人文社会科学研究重点项目“安徽传统戏曲表演教学的新媒体运用”（SK2019A1009）阶段性研究成果。

安徽传统戏曲是一种独特的彰显民族文化的艺术形态，充分体现了安徽人民的文化内涵和内在精神。作为一种传统的表演形态，安徽传统戏曲具有独特的民族艺术特色[1]。但是在新时代、新媒体的冲击下，传统戏曲的教学受到了一定的挑战。只有对新媒体的含义进行准确理解，才能够灵活运用新媒体，提高安徽传统戏曲表演教学的教学质量。

一、新媒体的含义

新媒体从字面意义上看是一种相对于时间先后而言的概念，但其实际上是一种宽泛的发展概念，是一种立足于传统媒体，依托新技术而发展起来的新型媒体形态。伴随着互联网技术的发展[2]，更多的媒体形态应运而生，新媒体时代到来了。

和传统媒体传播相比，新媒体能够运用新的传播技术和全新的传播渠道进行更广泛传播，提升了传播效率和传播范围。作为一种在信息科技高速发展下衍生出来的时代产物，新媒体代表了时代的进步和发展，同时新媒体的诞生还推动了传统媒体形式的改革[3]。传统媒体在新媒体的冲击下，只有积极进行自身改革，才能不被时代的洪流所淹没。因此在新媒体的冲击下，现阶段形成了新旧媒体相融相生的发展状态，我国的信息传播方式逐渐向多元化、多样化方向发展。

二、分析传统戏曲教学的现状

传统戏曲课程在许多高校并非必修课，一些学校对传统戏曲课程的设置存在问题，定位不准确，对传统戏曲课程的必要性没有准确的认识，也没有研究传统戏曲课程的深远意义[4]。另外，许多高校在对新媒体的认知上过于表面，缺乏深度也未及其广度，对新媒体的理解仅仅停留在词表面，以为能够运用教学投影仪等基础多媒体设备进行教学就实现了多媒体的运用。这些问题的存在阻碍了新媒体时代传统戏曲的教学。

三、安徽传统戏曲表演教学的新媒体运用策略

（一）运用新媒体增强教学互动

传统表演教学中，一起上课的学生较多，这样一是会导致学生因得不到教师的注意，内心存在失落感，二是会使教师无法及时掌握学生的学习情况，直接影响教学效率。那么在以后的表演教学中，教师可以不断优化教学互动机制，例如增加教师与学生问答的互动环节，以在吸引学生注意力，避免其上课走神的同时，拉近学生与教师之间的关系，促使良好授课氛围的形成[5]。

教师可以根据教学内容和任务，发起头脑风暴活动，以个人或小組为单位进行思考、讨论及交流，最后请个人或小组进行分享，既能激发学生的戏曲学习动机，又能增进师生及生生间的课堂互动。教师可以借助在线教育平台的白板、屏幕共享等功能让学生通过涂鸦或PPT的形式向大家分享自己的观点[6]。教师还可以根据教学内容组织一节以辩论为主要形式的在线课堂，学生围绕己方立场充分表达自己的观点，辩论结束后组织全班学生进行投票，这既能调动学生的传统戏曲学习动力、增进课堂互动，又能培养学生的批判思维。教师组织课堂辩论时一定要提前确定选题，把控课堂进度，鼓励学生打开摄像头大胆表现自己，在镜头前一展才能，从而使他们的专业艺术水平得到一定程度的提高。

（二）运用新媒体加大戏曲传播力度

第一，借助抖音、今日头条以及微信公众号等广受人们关注的新媒体平台进行推广，加强戏曲在当下热门平台上的传播力度，不定时推送戏曲文化类内容。将戏曲以图片、表演视频、故事、漫画等新媒体时代更受人们喜爱的形式进行推广，将有效促进戏曲在社会中的传播。

第二，深掘戏曲文化，开发高质量新媒体产品。开发具有戏曲在线展览、戏曲文化知识普及以及戏曲视频推送等功能的特色App或者小程序，使大众在手机移动端便能近距离接触戏曲。戏曲为体，新媒体为翼，使受众在娱乐中了解、学习、欣赏、分享戏曲艺术，提高对戏曲的了解程度。同时也可推出戏曲文化知识打卡，积攒能量，用于兑换地方剧团精品周边等。

（三）运用新媒体丰富教学内容

第一，要提高学生们的传统戏曲专业水平。现在学习传统戏曲的学生逐年减少，再加上受到新媒体的冲击，很多学生接触了流行音乐，真正对传统戏曲十分喜爱的人已经不多了，因此，教师的数量也随着学生数量的减少而逐年下降。现阶段往往是一个教师需要教多个班级的学生，单方面依靠教师“填鸭式”的教学方法，教学质量很难得以提升。因此，教师要教会学生如何利用新媒体搜集传统戏曲表演学习所需信息，激发学生的自主学习能力。例如，通过在黄梅戏的拓展课程中培养文化传承思维的探究，教学生学会如何利用新媒体去收集表演所需的视频、音频等资源，对资源进行加工处理，找出合理利用的办法，在此过程中培养学生思考和解决问题的能力，让学生学习到新媒体时代传统戏曲表演学习的新方法、新途径。

第二，将传统戏曲课堂的主权交给学生。传统戏曲的课堂教学是一种双向交流的活动，在该活动中，教师和学生作为主要的参与者应当积极主动，互相配合。教师要把传统戏曲的课堂主权归还给学生，不再运用“满堂灌”的教学模式。传统戏曲表演课是一门实践性很强的课程，只靠教师的理论讲解是完全不够的，理论知识只有通过实践指导进一步进行解释和阐述，才能够让学生真正掌握。

第三，完善教学评价，巩固教学效果。传统戏曲教学中必不可少的一环就是教学评价，对于学生的学习，教师一定要给予适当的鼓励。很多学生对于戏曲表演的学习处于刚刚入门阶段，如果得不到教师的鼓舞可能就难以坚持下去。教师客观真实的评价和合理的鼓励不仅能够激励学生继续前行，还能让学生掌握更多知识。

第四，融入生活教学。随着我国社会经济的飞速发展，传统戏曲越来越远离当下日常生活和工作。传统戏曲教学是为了传承民族文化，更是为了让学生在生活中通过戏曲学习提升自我艺术修养，以此提高自身的生活质量，艺术源于生活并高于生活就是如此。那么在传统戏曲教学中教师也要更加重视生活积累在传统戏曲教学中的积极影响，结合生活开展传统戏曲表演教学。

（四）运用新媒体激发学生兴趣

从上述研究中可以发现，在线上进行传统戏曲教学时，学生较为松散，很容易注意力不集中，影响学习效率。教师可以采取游戏教学的模式在线上开展趣味化教学，以此吸引学生的学习注意力，从而使学生主动参与到学习中来。游戏教学的开展形式多样，在参加教学游戏的过程中，学生会主动融入班集体，与同学们一同参与教学活动。与此同时，教师也可以在旁观察学生们的学习表现，及时发现学生在学习中遇到的问题及困惑，并为其进行解答，以此提高学生的学习效率。比如，在《天仙配》教学中，教师可以将在线学生分为男生和女生两组，先对《天仙配》这个剧目进行系统的讲解，让学生了解这部剧讲了什么样的故事内容，再邀请学生用互答对唱、歌舞表演的形式进行表演训练，从而活跃课堂直播间氛围，提高学生学习注意力。再比如，教师可以合理运用现在网上比较流行的传统戏曲改编歌曲，激发学生对传统戏曲表演学习的兴趣。

总之，新媒体时代网络教学平台应该是教育心理学、教育技术、网络科技、网络视觉艺术美学、再加上课程内容的完美结合。因此，未来应该建立一个丰富的知识数据库，既能给学生提供课内戏曲表演学习的一些资源，又能够调动学生的学习兴趣，使其学到很多课外的知识和技能。

参考文献：

[1]杨青青.中国戏曲服饰纹样元素码应用的“新媒体”交互视觉设计[J].美术研究，2020（3）：67-70.

[2]肖鋒，陈志敏，鲁敏.新媒体时代我国戏曲的传播变革[J].福建茶叶，2020（5）：100-101.

[3]王琰.安徽传统戏曲表演教学的新媒体运用思考[J].中国多媒体与网络教学学报（中旬刊），2020（4）：21-22.

[4]何佳玮.新媒体环境下戏曲动画的传播与发展[J].湖北开放职业学院学报，2019（22）：120-121.

[5]李艳辉.试论新媒体时代背景下传统戏曲的传播途径[J].戏剧之家，2019（29）：20.

[6]白海英.新媒体时代高校大学生对传统文化的认同与接受：以戏曲为例[J].艺术教育，2019（9）：127-129.

作者单位：

安徽艺术职业学院