浅析云录制节目制作传播的特点——以《声临其境》为例

明国华 武汉体育学院新闻传播学院

一、传播主体多样化

由于“Vlog+视频连线”的内容形态构成了节目的重要部分，“云录制”在提升节目真实感的同时也使得不可控性和不确定性陡增，传统录制中现场导演对流程和节奏的把控等制作经验如何与“云录制”创作方式形成有益互补，是制作团队直面的问题。[1]在疫情之前，大多数的综艺节目，基本上都是要有观众的。因为观众可以活跃气氛，以及跟主持人进行实时互动，促进节目的活跃度。如果在节目录制过程中，只有台上的录制者，那么电视前的观众看到以后难免会觉得无聊。但是云录制的创新方式更进一步的显现出了观众的作用，观众不再像以往的节目录制只是镜头一扫而过，或者有时候就只是给一个特写。在这种节目形态下也可以作为传播内容中的一部分出现在屏幕上，作为传播者，与受众交流，来传递自身的信息以此来进行互动。我认为《声临其境3》的互动做到了真正意义上的没有限制的门槛，只要愿意参与其中，人人都可以是传播的一方，也可以是接受的一方来进行双向互动。而在节目内容上，节目所做的“云配音”策划形式也进行了很大程度上的创新，所有人都可以参与进去，之后节目组挑选出几个优秀参选人的参赛作品在节目中播出，既有著名影星的模仿秀还有优秀电视剧及电影的串烧片段、搞笑小品合集等等。这种方式就使互动性得到了很好的贯彻。以往的节目中，观众只是客体的身份，但是因为云录制，观众也可以转变身份变为主体。

二、传播媒介创新化

技术发展必然推动节目更新，从早些年谈话类节目连线观众分享观点，到舞台综艺现场接听观众电话砸金蛋，可以看作“云思维”的早期尝试，只是当时采用的是简单的电话音频连线。5G、大数据、云计算技术不断发展，带来内容上的革新，在综艺节目上满足了更多内容生产的可能，极大拓展了创作者的思维空间，也增加了观众观看体验的丰富性。[2]节目环节也随着当下的形势做了些许调整，从之前的经典之声和魔力之声变成了经典之声、防疫之声和宅家之声，既迎合了当下拥护“宅文化”的年轻人心态及需求又可以在这个基础上宣传防疫消息，这种寓教于乐的方式不仅使观众收获了愉悦感，还潜移默化的使防疫消息深入人心；而与以往的赛制不同的是，参加“云配音”的大众选手，将迎来所有观众的投票选出“宅家好声咖”直接通往《声临其境3》总决赛，与所有有实力的明星声咖同台竞技。这样更进一步的贯彻了这样的理念。这些创新举措真正做到了“声临千万家”，推进了节目的全民参与度。传播媒介的不断发展创新必然会带来更加多元化的录制形式，推动综艺节目制作的发展。

三、传受关系泛模糊化

在后疫情时代背景和技术发展双重作用的助推下，《声临其境》的云录制是此契机下产生的新内容。节目突破了时间状态和空间受限的限制，呈现出快捷、有效、参与感强等显著特点。之后“云综艺”可以描述为：以5G等网络技术为基础支撑，整合新媒体与传统媒体的业务通道，利用大数据和云计算等智能技术建立云制播平台，实现综艺信息资源的收集、处理与分享，辅助完成综艺节目前期内容策划、智能云技术录制、嘉宾与节目定位的智能匹配与挑选、播出与互动、实时反馈效果评估等制播环节的综艺新形态。[3]从这方面来看，传播者与受传者不再像之前的节目反馈一样并不能完全的实现实时反馈，而是得到了真正意义上的实时反馈。传受双方也不会像之前一样区分的过于清楚，而是处于一种泛模糊的状态，其实这种泛模糊状态在一定程度上能促进节目的进一步发展与提升，有利于节目制作更加精良，实现节目价值的最大化。

四、结语

不管是云录制还是现场录制，都是进行综艺节目传播的一种方式，而这种多元化的方式也在助推综艺节目的发展，这也就要求制作方需要制作更加精良的节目回馈观众，保证节目的高质量、高效率、高收视。