SAY Architects：创造有情感的空间体验

王琳

THE DESIGNERS

SAY是专注于建筑、室内及城市设计的创新设计事务所，并曾获得多个国际设计奖项。事务所位于杭州，由张岩和单嘉男主持设计。对于每个项目，Say都尝试去从客户、业态、场地及周边环境中去发掘独特的项目属性以及潜力，并努力创造出一种叙事性的空间感受。通过多种不同的表达方式，例如草图、实体模型及水彩等，我们不断将概念推演发展至最终实际实现。

风格：情感体验

建筑师们总有一种坚定的直觉，在选择进入这个行业时不带一丝迟疑，对于张岩和单嘉男来说也不例外。从学生时代开始，对建筑设计的美好憧憬与想象促成张岩自然而然选择并开始了自己的设计生涯。而单嘉男最初的建筑启蒙来自做建筑师的姐姐，经常带回家的设计作业中充斥着各式各样的材料板、模型和拼贴画，不仅直观地影响了他对建筑的理解，也激发了他最初的设计热情。两个建筑系毕业生一个在北京，一个在上海开启了各自在设计公司的职业道路，机缘巧合的共事经历让他们成为志趣相投的朋友与合作伙伴，并决定来到杭州，共同创立自己的设计工作室——Say Architects。

作为年轻的创作团队，Say Architects的设计并没有随波逐流般卷入跟这个时代一样年轻的网红设计的大潮中，而是试图用设计创造出既可以唤起人们情感共鸣，又能感受到美的瞬间，同时兼顾使用功能甚至为商业业态不断续能的空间和建筑体。从第一个由Say独立完成的设计项目开始，如果非要找到一个贯穿始终的设计原则，便是概念与情感体验。作为工作室创立初期的设计项目，只有40平米的N2甜品店是店主在海选中选中Say的，且一下子就获得了彼此的信任。为了表达私密性的概念，Say特别选用了半透明的玻璃砖材料，创造出一个简约却格外醒目的外墙立面，既模糊了室外杂乱无章的街道景观，又让阳光透进室内，同时营造出一种柔和又明亮的空间体验。同样地，你在他们为年轻的买手品牌空间Lika Lab创作的一系列半透明的喷砂树脂家具和陈列空间中也能找到相似的体验和感受，为了更好地凸显产品和不受打扰的消费体验，材质变成表达空间情感的主体，同时却低调装饰着周围的一切。对设计师们而言，每一次设计都是在特定空间中做出独一无二的情感表达，这种表达可以具体到某种材料的选择和使用，也可以来自记忆中非常抽象的灵感碎片，它们同时满足着空间的布局和使用功能，也最大限度地塑造出令人印象深刻的空间体验。

创立三年多的Say Architects从未将自己的设计类型局限于建筑、室内或景观，也从未把自己固定在某种设计风格中。最近，Say正在操刀一家年轻潮牌买手店的设计，选址选在了一个清代遗留下来的建筑空间内，为此他们提出了一个大胆的概念设想，即在传统木构建筑中再做一个小建筑，同时要应对一系列关于材料、结构甚至光线问题的挑战，这个过程深深吸引着他们去探索和实验各种可能性，同时也不断激励着他们的创作热情。

在被问到未来最想做的设计时，两位设计师都给出了充满社会责任感又抱有浪漫情怀的答案：“我们希望在城市中做一个大型的公园或大地景观，这个设计（无论建筑、室内或景观）能真正与社会发生关系，尤其能带给每天被生活压力困扰着的都市人群一些心灵或情感上的慰藉与共鸣。同时我们也希望未来的设计可以更具有可持续性，并尝试更多绿色建筑的实践。”

Q&A

吳滨：什么样的（公共）空间是适合当代中国人的？

Say Architects：刚刚工作的时候是在景观设计公司，我们很难定义什么空间是适合中国人的，其实对于现代人来说，没有什么样的空间他们是不能接受的，如果它被设计得有效、合理又美。我们认为未来的城市公共空间更倾向于建立一个开放的公共区域，且让大家更愿意来到室外，更愿意创造并享受与自然紧密相关的生活方式。

张雷：你还会做模型吗？

Say Architects：我们坚持每个项目都会做模型，根据时间要求，模型的粗细程度会有所调整，但是做模型在我们的设计环节中是很重要的部分。3D渲染图带来的视觉效果更像是项目完成后摄影师拍摄的建筑照片，是会带有一定的美化效果，但甲方在模型中看到的更贴近真实的体验。我们自己也蛮喜欢做模型的。