论肌理效果在绘画中的表现技巧及运用

田夕琼 通讯作者：那海峰

（沈阳师范大学美术与设计学院/沈阳师范大学美术与设计学院，辽宁 沈阳 110021）

肌理也被称为质感，在自然界中，像树叶脉络的纹理、老树的树皮脱落的质感、山水的起伏，它们客观统称为肌理。在绘画中，肌理是指物质材料和表现手法相结合的产物，作者会根据他对画面和物体的直观感受分析出这幅作品将采用什么样的肌理效果表达出个人情感。不同的笔触，和给画面留下的痕迹，都是肌理的表现方式，也是画家独特的艺术魅力和形式语言。

一、肌理在西方绘画中的表现技巧

西方绘画一般以油画、水彩画和版画为代表。例如油画：早至文艺复兴时期，油画开始传入大众生活。由于油画颜料性质的不同的质地，产生了画家不仅在色彩上的风格迥异，更是在层次和物体塑造方面也采用了不同的表现手法，营造出了不同的肌理效果。总体来说油画肌理的不同分为三大类因素：底材、笔法、调和剂。根据运用不同的肌理因素，画家也创作出了他们独特的艺术风格的作品。

二、肌理在中国画中的表现技巧

中国画是我国最著名同时最为传统的绘画种类。从古至今，在世界绘画种类中，中国画的地位可以说是独树一帜并不可撼动。根据各种颜料不同性质的分类，中国画的颜料可以分为矿物质颜料以及植物性颜料，又根据不同的画家有着各自独特的用笔习惯，造就了中国画独特并通透清新湿润的肌理表现效果。

三、肌理是画家情感的表达

艺术是情感的语言。让观赏者置身其境感同身受，这就是艺术的魅力。艺术家的艺术创作来源于对生活的遐想，是艺术与精神上的共鸣，对肌理的刻画也是另一种艺术家情感表达的语言，艺术家通过利用物质材料作画将作品达到更高一层的深入，更接近于生活和自然。画家通过对肌理的修饰与刻画，利用点线面的传递，加以外物的点缀，形成了独特的肌理效果，给观者眼前一亮的视觉体验。

结语：随着时代的发展，绘画手段及工具也逐渐被发现，越来越多新颖的物质材料也得到了人们越来越广泛的应用，更多新鲜丰富的肌理效果也越来越频繁地出现在画面上，造就了现在风格迥异的绘画流派及作品。无论是笔触肌理还是材料肌理，这种情感符号都是作品中的点睛之笔。综上所述，在绘画创作过程中，我们要开拓我们的思想，学习丰富的表现技巧，多运用肌理来丰富我们的画面，创作出一幅完美的作品。