让故事走进诗词教学设计

郝兴普

一.讲解“故事”，化虚为实

古诗词以“言情”为主，但“情”必有所依托，或者基于“事”，或者基于“景”，抑或基于“物”，而大部分“情”之所起源于“事”。因此，要想理解诗人的感情，必须明白情的依托点，弄明白缘情的“事”尤为重要。因此，教学此类诗词，教师可借助“讲故事”让学生轻松理解诗词内容，从而更准确、深入体会诗歌所表达的情感。

《过零丁洋》是文天祥的代表作，写于诗人被俘后的第二年，表达了作者以死明志的决心。诗中的名句“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”，学生很好理解，但前面叙事的句子理解起来反而困难。为了让学生轻松理解，课堂上，我选取了“讲故事”的方式。

“辛苦遭逢起一经”：文天祥（1236——1283）生于南宋末年，1256年参加科举，并取得了进士第一名的好成绩。诗人自己说起于“一经”，即一种经书，其实是自谦的一种说法，因为经过各级考试，最后到达殿试，文天祥的考试内容已经覆盖了经、诗、赋、论、策等，而不仅仅是一门经书了；同时，这一“经”应该还隐含着儒家经典的意思，因为儒家的“成仁取义”思想一直影响着文天祥，因此，作者将自己的辛苦遭逢归于“一经”。那诗人究竟经历了怎样的辛苦呢？

“干戈寥落四周星”：南宋末年，元军入侵，文天祥起兵抗元，这一年是1275年。由于元军来势汹涌，南宋溃不成军，朝廷官兵已无力抵抗，在这种情况下，文天祥率兵转战多地，奋起抵抗，但在1278年被俘，这期间整整四年。因此，作者说干戈寥落“四周星”。而“干戈寥落”也说明这期间抗元的艰辛。

“山河破碎风飘絮”：整个南宋战场节节败退，眼看着祖国的河山一点点被元军蚕食，国家好像风中飘摇的飞絮，岌岌可危，此时，诗人文天祥的个人命运也是如此，仿佛雨中的浮萍。诗人回忆自己十五年的宦海沉浮，屡遭罢黜；四年的抗元过程，被扣被俘，多次自杀没有成功；而今再次被俘，如水中的浮萍，不知命运如何。

“惶恐滩头说惶恐”：1277年诗人由惶恐滩败退至福建，内心的凄凉与现状的悲惨，用惶恐来概括再恰当不过了。

“零丁洋里叹零丁”：如今再次被俘，困在这零丁洋上，想到国家和个人的命运，怎能不叹息？其实，诗人心中还有更痛的地方，为了抗元，母亲被害，两个儿子双双战死沙场，而今，妻女都被俘，诗人此刻心中的痛我们是无法体会到。

但就是这样，文天祥依然发出了振聋发聩的呐喊：“人生自古谁无死？留取丹心照汗青。”事实证明，诗人最后宁可选择妻女被杀，也没有选择归降，在监斩官行刑的前一刻，他向南方跪拜，实现了其“不指南方不肯休”的人生夙愿。

“神言”与真理是完全不同的东西。 陀思妥耶夫斯基跨越了界限，得到了来自神界(精神世界)的消息。 但这消息并非真理的等价物，而是拥有真理的格调或先知的语气。

二.创作“故事”，由浅入深

《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》是李白的一首七言绝句，全诗表达了诗人对好友王昌龄的忧虑与关心。但，全诗二十八个字，首句写景“杨花落尽子规啼”，既交代了暮春的时间，也渲染烘托了悲凉的气氛，同时，漫天飞舞的杨花也象征了朋友及诗人的漂泊感；第二句“闻道龙标过五溪”叙事，交代了朋友王昌龄已经跋山涉水经过五溪，到了龙标；最后两句抒情“我寄愁心与明月，随君直到夜郎西”，诗人托明月将自己对友人的同情与关切带去。

整首诗文字不多，内容似乎也不太难，学生借助课下注释应该能够很清楚理解诗歌的内容。教学中，这样的文本处理起来还是有些挑战的。

三.改写“故事”，变诗为文

课堂上通过“讲故事”让原本抽象的语句具体化，细节化，帮助学生很好地走进文本，理解感情；通过“编故事”让学生对诗歌的内容有更深入的解读，对情感有更真切地感受。在此基础上，笔者进一步尝试让学生改编诗歌，“写故事”。

2015年，丁卫军老师执教了一节《天净沙·秋思》，在了解相关的文学常识，多遍朗读之后，丁老师抛出这样一个“读出画面”的环节：古人云，“诗中有画，画中有诗”，你能否描绘出诗中的画面？在学生讨论环节之后，学生展示了他们的答案，起初学生扣住文中的景物，重在描述特征。后来，学生已经超出图画所诠释的内容，深入读出了画面之外的声音，关注了动静的结合，远近的搭配。同时，用语言渲染出了一幅萧索、悲凉的深秋图，很好地传达了诗人的孤寂、伤感的独特情感。

听课至此，为丁老师此环节的设计拍案叫绝！学生通过反复朗读课文，将诗人笔下的意象形成直观的画面，而这一转变的过程，却是学生对这首小令内容及情感的深入解读。同时，学生还借助画面，了解诗人动静结合的写法与远近景物的搭配，最终构成诗歌的意境，很好地传达了诗人的情感。

这一环节的设计，丁老师将“曲”变为“文”，不仅很好地完成了教学的任务，深入解读了作品，同时，借助朗读来走进文本，通过想象与联想来解读文本，最终用语言表达来实现跳出文本。而这所有过程，在实现教学任务的同时，很好地训练了学生的多种语文素养。

在日常的教学中不难发现，古诗词教学基本都是成组地出现，由于教材编排的原因以及课时的限制，很多古诗词教学难以实现用充足的时间赏析透彻的。但，对于这些经典篇目，学生总感觉意犹未尽，只停留在了解大意，背诵的基础之上，笔者自己也觉得有所欠缺。于是，课堂上的“改写”又延伸到了课后，以此来弥补课上的不足。

李清照是学生很喜欢的女词人，在教学其词作时，笔者便从“讲故事”入手，对她的人生经历作了简单介绍，相反，对于作品解读却没怎么涉及，于是，安排学生课后“改写故事”，来实现对诗词的理解。以下是学生根据《武陵春》（风住尘香花已尽）完成的一例“改写故事”。

窗外，雨不知何时所停。但，暗香已被吹散，满地的残花，随风卷动，只留下尘土的气息。

花的魂魄将飘在何方？她的残躯在尘土中呻吟，淹没在了污浊之中。

阳光照在楼台上，台上坐在铜镜前的女子，正望着窗外的一切，惨白的轮廓仿佛是哀伤的凝聚，暗淡无光的双眸似乎倾诉着无奈。

日色已深，柔弱无骨的手不经意滑过桃木梳，但心生愁思，“即使梳好了，又无人可赏，罢了，罢了。”索性推了梳子，任凭一头青丝披肩，转身走出了房门。

风起，风落，裙起，裙歇，花开，花落。

她弯腰拾起了一片落花，耳畔，仿佛又回荡起丈夫爽朗的笑声，抬头，那熟悉的身影，他朝她跑去，她想再次靠在他的胸膛，听他有力的心跳，他笑着看着她，当她以为抓到他的手时，却扑了空。

他不在了……

国家破，家众灭，雁终过，只留愁绪伴我心，想到向一个人倾诉，说她的苦，说她的无奈，说她的愁。可是，这样一个人，已不在了，这世上，已无她可倾诉之人。

雨又渐渐的下了，她分不清她脸上的水，是雨还是泪。

泪尚能双，而我，能与谁共？

听闻，双溪的春景格外好，想去游历一番。但，当她准备出游时，脚步却停了下来，她暗自低愁，惆怅不安的在心中漫延，刚舒张的眉，又紧锁了起来，我心中藏有那么多的愁，只怕双溪的小舟载不动吧。

苦中寻乐，而苦更甚。

她轻轻闭上了眼，嘴角滑出一抹优美的弧线，不知，泪珠正轻拭她的脸庞。

原来，笑着哭最痛苦。

如果说李清照的词是在简单讲解的基础之上让学生来写，那么，接下来这首《望江南》（梳洗罢）是在没有给学生任何铺垫的情况下布置的，但，收上学生的作业后，笔者还是惊奇地发现，学生依然写得还不错，现分享一篇如下。

望江南

晨曦漫过海面，露出一位憔悴的女子的身影，她在干什么？为什么会在这儿？

她，挽青纱，上高楼，抬头，凝望，一双明眸似晶莹宝石般闪耀，粼粼江面，多了此许红光点，浓雾渐渐消散，红日从江面升起，暖暖的光辉，却怎么也暖不了她冷冷的心。

她每天早上总是满怀欣喜，光，洒在她的脸上，妆容是那么的精致，心中似乎全是期待。

望江楼中有很多人---孩子、文人、老人，眺望着宽阔的大海，她似乎不该出现在这群人之中。一艘艘船毫不停歇地从她面前驶过，只在水上留下一道道纹，她一直站在那里，且满含千言万语的目光在望着远方天际，若是哪艘船上有她的心上人，她一眼就会认出。当落日的余晖渐渐微弱，日复一日地带着失望回家，她叹息，无心弹起了古琴，以前为心上人弹琴，今日，为期盼他早许归来，一曲愁情，令她魂牵梦萦绕。

哭了一晚上，第二天又会描眉，梳妆再登楼，一封盼归信，归握手中，风拂过她脸颊，信在手中“狂舞”，遥望天际，水天融为一色，海鸥在海面翱翔，何时才能见到心上人？

孤帆来来回回，将她的心绪带到远方，堤上千缕万缕的柳绕在心上，可是，哪怕肝肠寸断在白蘋洲，她还是在一天天的过去，江水悠悠，总会见一人独倚望江楼。

江水带走了一片片舟，也带走了当年如花似玉的姑娘，不知那乌黑的发梢，何时出现了几缕白发，一道道皱纹印在她的脸上，她却不爱哭了，也许，多年的悲伤早已为她流尽，不知黑夜思念多少回。

一位女子，拖着憔悴的身影，只为等他回。

也许，她只有回忆，自笑终身有依靠。

在接下来的教学中，学生几乎每次都会用“写故事”的方法来完成对古诗词的致敬，效果颇佳。通过“写故事”，化诗为文，既培养了学生学习古诗词的兴趣，又完成了对古诗词的理解及赏析，同时提高了学生的写作水平。在以后的教学中，笔者会坚持将这一方法落实到教学中去，并试着改进，以期收到更好地学习效果。