新媒体时代如何推进动画与数字媒体专业相融合的人才培养和产业对接

动画产业是随着新型媒体的发展而逐步形成的新型产业，动画产品的制作中，动画设计有着重要的作用，其设计质量和效率对动画作品的质量有着直接影响。数字传媒技术的产生及运用，更在很大程度上冲击了传统的动画制作，为此可见数字传媒技术必将给动画设计行业带来较大的改变，让动画行业拥有更为广阔的活动空间以及发展平台。

一、动画行业在新媒体技术下的变革

科学技术与动画艺术的相互融合及渗透，让新媒体时代下的动画有着巨大的变化，且速度以及广度上的发展变化都是无可比拟的。

数字媒体设计作为一种全新的开放式平台，其运用并不限于单方面的，而是在动画产业中得到了迅速的发展，从之前的场景以及角色形象设计，逐步发展为程序设计、多媒体后期处理以及人机交互技术等方面的改变。在网站美工以及创意设计等类型的动画设计中，数字媒体技术在凭借对现代先进计算机软件以及通信手段的运用下，综合性地对文字、图形、声音以及图像等相关信息进行处理，进而让人们对原本抽象信息的感知更加容易，管理更加便捷，也能够更好地实现动画作品以及受众的交互。在信息化技术不断发展的今天，动画行业的发展速度一直较快，传统的动画技术已然难以满足其产业发展的实际需求，动画设计以及数字媒体的融合也是必然的。

二、高校推进动画和数字传媒融合人才培养和产业对接的措施

在数字传媒技术发展下，从动画行业的发展可见，两者的有效融合能够进一步实现动画产业的迅速发展，为推动动画和数字传媒人才，实现产业对接，可从以下方面进行。

（一）实践指导下的“艺术+技艺”理论教学体系

1．有效结合课内教学与课外实践

动画专业是一门实践性强的新兴学科，从其特征，以社会角度分析动画人才创新能力与实践能力需求，为培养动画及数字传媒技术融合人才，需要建立起课外企业实习和课程综合实践教学以及拓展实训相互联系相互结合的综合性教学体系。传统的教学培养体系为“校内教学+校外实习”，这一培养模式过于死板和形式化，缺乏一定的实践性，所传授的仅为基础专业知识，无法真正将数字传媒技术内容融入到动画制作当中。若变为“市场需求+校内教学和实训+企业实习+就业”模式，能很好地将课堂理论知识与企业实践结合在一起，真正发挥出大学生的实践能力。

2．在实践中掌握学习和问题解决的思路和方法

任何一门学科的展开需围绕详细内容。动画的实践性和交叉性较强，加上数字传媒技术的融合，有了更为广泛的发展空间。为此，在学习动画以及数字传媒技术时，不仅要深入理解和熟练掌握基础知识，还要积极主动地通过社会实践进行检验并加以创新。因此，教师需了解动画的复杂以及繁琐性，要让学生从思路和方法上加深理解消化并能够熟练掌握动画制作的原理，还要对动画制作流程进行仔细思考，认真分析，全面总结其制作流程和技巧等。同时，对其进行数字传媒技术的讲授，使其将两者能够进行有效的融合，在思考中明确自己存在的问题。另外，教师在实践教学过程中，要多采用成果型训练和因果引导等教学方法，鼓励大学生要有动力有激情地将数字媒体技术融入到动画创作中，从而不断提高自己的专业知识和完善自身的创作水平，才会有更多的机会和企业需求实现对接。

（二）优化资源整合，实现交叉教育特色

当前各高校动画专业的教育需要在多种学科的综合优势依托下，设计出具有特色教学课程，从而实现动画专业和相关专业尤其是数字传媒的交叉互融。其所依托的数字传媒主要包括动画艺术以及计算机技术两个方面，通过共享教学资源，实现互相交流，从而为专业的学习创建良好的学科交叉条件以及平台，并从当前地方或者区域经济或社会发展需求出发，为人才培养制定相应的目标，从而让教学有着更为针对性的目标，进而通过对艺术、技术等各自学科优势的运用，在对学科队伍的整合下，是学科的整合以及协作方面的作用能够得到充分的发挥，进而对一切可能的教育教学手段进行调动，建立合理的学科人才培养机制，从而形成具有雄厚力量的教学科学研究队伍，并为人才培养制定合理的方案。