鲁铭 周晴
摘要:魏晋南北朝时期是中国美术史上第二次大发展与变革时期,少数民族文化对中原文化产生冲击并逐步融合。本文主要从对魏晋南北朝时期的墓室壁画中人物图像与其背景融合的演变进行梳理。
关键词:魏晋时期;人物图像;墓主形象
魏晋南北朝时期是中国历史上战乱纷争的时代,但各种文化的此消彼长的同时也推进了艺术发展的历程。人们开始对人本身的性情的重视,导致绘画中人物图像的礼仪性特征发生了演变与拓展。
一、汉末到魏晋南北朝早期的人物图像“主大从小”特点
在魏晋南北朝时期之前,绘画是以“成教化,助人伦”的宣传教化作用为主要的功能体现,并集中体现在汉代的墓室壁画中。而人物图像在画面中占有主导地位,比如河北安平禄家庄发现的东汉熹平五年壁画墓中的墓主形象。所绘的墓主形象比身后的帷帐还要大,图像突出墓主形象,弱化帷帐,无任何背景衬托。而在魏晋南北朝早期的墓室壁画中,虽然仍将墓主形象作为主要描绘对象,已不再像汉末那样夸张,此时的墓主形象更加的写实,如在朝鲜安岳发现的曾任前燕司马,后亡与高句丽的冬守墓中的墓主形象。墓主人物同样占据着画面的大部分篇幅,使人物构建在帷帐之中,和谐程度有所增加,画面中帷幕与人物之间的比例关系有所改善,但依然存在着人大于物的现象。河北安平禄家庄东汉壁画墓(176年)到朝鲜安岳冬寿墓(375年)。从时间上看,相距200年,在此二百年的时间中已经出现了人物图像与环境图像之间较为融合的现象。由此我们可以看到,魏晋南北朝时期的墓主图像更为合理与写实。但是,此时的墓主图像仍然是墓室壁画的主导部分,构图上仍是“主大从小”的关系。这与当时的厚葬风气有着密切的关系,而人物图像在画面中所占比重之大,也是后人对孝道的一种体现。
二、魏晋南北朝中期人物图像与周边景物的融合
魏晋南北朝中期,绘画方面,除了以往的宣传教化功能外,“应物象形”与“以形写神”的作用已开始产生,并得到较为普遍的实现与认同,画家的主体意识开始得到彰显,绘画不再是政治或道德的附庸,而是以审美为原则,以达到供人欣赏的目的。
江苏南京出土的刘宋时期的西善桥宫山墓中的竹林七贤与荣启期模印砖画,人物均于树下,其构图明显可以划分为八个面积相等的单元,且人物与树木形成了一种平行关系,不再是“人大于景”的图像,将人物置于树木构建的环境之中,使得画面更加整体。
另外,山东临朐北齐崔芬墓中的高士屏风壁画,图中高士人物图像与树木的背景图像呈现出与刘宋时期壁画相同的平行关系。但较之前的完全平行关系,高士身后的仕女图像,相比于高士人物图像要小一些,在一定的程度上,表现出景深关系。同时,仕女图像在放置的位置正好是与高士所坐的坐榻的边角的延长线上,具有透视关系。以上两点说明外来文化对魏晋南北朝中期的绘画艺术产生一定的影响。
山西太原北齐徐显秀墓墓室北壁壁画,图中一改之前的“主大从小”的大小关系,而是通过人物位置关系及面容朝向及姿势来确定画面主体。墓主主人夫妇与左一右二两位乐师为正面像,但墓主夫妇位于画面中央,坐姿、全身像。而两位站姿,位于画面边上,很容易能够判断出墓主夫妇为画面主体。如此构图方式既强调了画面主体,又能够与周围环境相融合,极大地提高了壁画画面的丰富性,形成了人物与空间的和谐统一。
三、魏晋南北朝后期人物图像与山水背景的融合
2004年在陕西西安北郊上林苑住宅小区基建工地发掘的北周天和六年(571年)康业墓,墓内发现一具围屏石床,在围屏上有阴刻线的画像。
该壁画形成了更加完整的组合式画面,画面描绘的也不再是墓主人安葬时的场景,而是将主要的画面放在了山水景物的描绘上,10幅图中第七幅描绘为墓室主人。这在目前发掘的墓室壁画中是绝无仅有的。并且,在第七幅图中还绘制了背景的树木以及前景的山石,将画面分割成为前、中、后三部分,主次关系、景深关系体现明显。如此表现形式充分证明了,在魏晋南北朝后期在山水景物与人物的融合方面基本成熟。
综上所述,魏晋南北朝时期墓室壁画中,已经开始显现出对空间性与艺术性的追求。绘画开始从政教与道德中摆脱出来,开始关注图像中空间、位置、主次间的关系。为之后的人物绘画提供了坚实的理论基础与现实的素材,为隋唐人物绘画奠定基础。
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作者简介:鲁铭(1987年6月-),男,汉族,湖南省常德市,硕士研究生,成都大学,研究方向为艺术管理;周晴(1991年3月-),女,汉族,山东省济南市,硕士研究生,河北美术学院,研究方向为美术(书法)。