郑璐瑶
音乐鉴赏能力是指人对音乐的欣赏和审美能力。人需要拥有基本的音乐鉴赏能力,才能够欣赏音乐,才能够在音乐中获得丰富的情感共鸣,得到感觉上的刺激和精神上的收获,进而对音乐艺术深刻的思想内涵进行正确的体会,领悟音乐的内涵。音乐鉴赏能力的培养和形成需要人在听音乐的过程中同时完成听觉感官接收、创造性思维的培养、情感体验和思维活动。
人的音乐鉴赏水平是有高下之分的,音乐鉴赏能力也是分层次的,基本上可以划分为初步鉴赏、情感鉴赏以及理智鉴赏三个阶段。初步的鉴赏能力是指停留在是否好听阶段的音乐审美,只感受旋律自身的特点,关心音乐节奏是否热闹,曲调是否上口,但是没有情绪的感染和理智上的思考。稍高层次的音乐鉴赏能力则为情感鉴赏力,这一阶段的音乐鉴赏则更加关注音乐背后的情绪、内容以及情趣,关注音乐给人带来的情感上的体验和情绪上的收获。更高层次的音乐鉴赏则为理智鉴赏,是指对音乐艺术性的享受、描述以及评价。
大学生是国家培养人才的主力军,肩负着国家建设社会发展的重任,是未来社会各行各业的精英。为了全面提高当代大学生的综合素养,开拓视野拓展思维,实现全面发展,有必要在大学开展音乐教育,同时积极培养学生的音乐鉴赏能力,有助于学生右脑创造力的发展以及自身形象思维、感性思维能力的进一步发展。学生音乐鉴赏能力的培养能够引导学生更好地认识音乐,加深学生对音乐的理解深度,有助于学生维持左右脑发育的均衡。
音乐有着丰富的文化属性,是不同民族、不同时期文化的一种重要表现形式,音乐作品本身就包含着强烈的民族性和时代性,只有在大学音乐教育中积极培养学生的音乐鉴赏能力,才能够让学生真正领悟到音乐背后强烈的文化和艺术内涵,更真实、强烈的感受到不同时期、不同民族音乐之间在表现形式、旋律节奏、乐器演奏、情绪风格方面的差异,从而全面提高学生的音乐素养。
为了更好地培养学生的音乐鉴赏能力,大学音乐课堂应该为学生介绍更多不同民族、不同时期、不同风格、不同乐器、不同表现形式的音乐艺术作品,这就要求大学音乐教学不能完全依赖教材,需要积极寻求其他的途径和方式来进一步丰富教学内容,对教材内容进行优化重组。教师在学生音乐鉴赏能力提升的过程中,应该充当引路人的角色,迎合学生的兴趣爱好,引导学生逐步拓宽自己的音乐鉴赏范围,进入全新的领域,不断丰富自己的音乐鉴赏体验。
大学音乐教师需要考虑到当代大学生的时代特点,充分使用网络技术、信息技术、多媒体技术来对课堂教学组织形式进行优化调整,增强课堂教学的表现力,更好地激发学生的学习兴趣。
为了进一步提高学生的音乐鉴赏能力,全面提升学生的音乐素养,同时更好地激发和维持学生音乐学习的积极性,避免非音乐专业学生形成“学音乐没用”的想法,大学音乐教师需要积极组织学生参与各种校内校外的音乐活动,比如歌唱比赛、合唱比赛、民乐比赛,并鼓励学生参与各种音乐节目,在活动过程中,教师就可以有更多的机会为学生提供音乐指导。除了校内的音乐活动,还可以鼓励学生参与校外的音乐活动,给学生提供更多接触专业音乐人的机会,在各种有趣的音乐活动中逐步提升学生音乐鉴赏能力。
音乐鉴赏能力是有高下之分的,教师需要考虑到学生年龄阅历、受教育程度、音乐审美水平等实际情况,在为学生展示更多不同审美层次的音乐作品、表达自身审美追求的同时,考虑到学生的心理接受程度,保护学生的自尊心,避免学生产生逆反心理。
综上,大学音乐教育中培养学生音乐鉴赏能力,是提高学生音乐素养、发展感性思维和艺术创造思维的关键,大学音乐教师需要从审美偏好的逐步引导、校内外音乐活动的开展、课堂教学内容的丰富与教学方法的创新等等方面入手,更好地培养学生的音乐鉴赏能力,在学生综合素养的提升中发挥音乐教育应有的功能。