当今媒介在生活中的反思——TeamLab新媒体艺术的探索与研究

钟东妮

一、新媒体艺术的诞生

在高度发展的信息时代人们被新鲜、多样、层出不穷的事物包围，艺术也呈现出多元纷呈的局面。以往人们欣赏艺术是通过眼睛观看装裱在墙上的精美绘画艺术品，而今单纯的用眼睛观看欣赏已经不能满足人们对艺术的需求了。1946年第一台电子计算机埃尼阿克问世，这为科技与艺术的融合奠定了基础。计算机的普及与运用，催生了数码图像、影像艺术和电子媒介等艺术表达形式。电子媒介随时代的发展逐渐被新的媒介所取代，在20世纪70年代中期出现了新媒体艺术概念。而今高新科技不断更迭，新媒体艺术得到了蓬勃发展。新媒体艺术为观众提供了不仅是视觉的，还是听觉、体感的全方位身临其境的艺术体验。数字科技为科学与艺术搭建起了桥梁，使人们生活品质的提升的同时也为艺术的创新体验提供了不竭动力。

二、以TeamLab为代表的新媒体艺术

日本的新媒体艺术团体TeamLab致力于突破科技与艺术的界限，该团队运用新媒体技术构建出沉浸式的艺术体验在近几年来备受人们的青睐。TeamLab团队由最初的只有4个人的公司发展到拥有庞大的跨界团队，并在数年的时间里到各国举行了多场展览。TeamLab团队的核心愿望是通过全新的艺术手段为观众带来突破现实生活的沉浸式体验来改变人们对世界的看法。传统艺术大都是以艺术家为中心，注重传递艺术家的思想与艺术作品间的联系，而新媒体艺术把过去传统的“静态”观看演变成了参与互动。TeamLab的作品更强调以观众为中心，观众不再与艺术品分离且成为了艺术作品的组成部分，强调观者互动过程的主体性。沉浸式互动体验在作品《花与人，不为所控却能共生——度时如年》中展现地淋漓尽致。展厅内的墙面幕布接收来自多个无缝投影仪投射的动态画面，形成视觉上的延展，并在听觉和触觉、嗅觉上给人带来多重感官的沉浸式观展体验。进入到作品中，映入眼帘的漫天漫地色彩绚烂的繁花，顷刻间便把观众带入到了花朵簇拥的海洋，花朵的影像不仅仅在屏幕中还会投射在观众的身上。花朵会随观众的前进路线和举动产生相应的变化，当人群簇拥聚拢时能使百花齐放呈现生机勃勃的景象，而当观众触摸花朵时花朵则会枯萎败落。正是这样有趣的互动景象使得作品具有独特的魅力。这也表现出昙花一现，转瞬即逝的悲凉感，感叹岁月精美生命须臾。看似热闹非凡的景象却蕴含了深刻的传统哲学思想，把观众带入到花开花落的世界，感受生命真谛。

TeamLab作品呈现出艺术与科技结合的无穷魅力，重新探索观众和艺术的关系。传统艺术展的价值在于艺术作品本身，而TeamLab的交互体验为艺术作品创造了价值。但风靡全球的TeamLab艺术展的客流量巨大，观众在拥挤的展馆中获得的互动性体验，沉浸式体验是否难以保证？娱乐性的提升，是否让观众过度娱乐，缺乏艺术性思考？科技的进步是否与艺术相得益彰，还是仅仅为了艺术而艺术的形式主义？

波兹曼曾说到“我们的政治、宗教、新闻、体育、教育和商业化都心甘情缘地成为娱乐的附庸，毫无怨言，甚至无声无息，其结果是我们成了一个娱乐至死的物种。”媒介成为一种看似快乐，实则让人丧失思考，让人沉浸其中死于无形的禁锢。如TeamLab与智能手机相结合的互动手法，从某种意义上既利用了手机便捷的科学性，同时也抓住了人们对手机极强的依附性。从商业角度而言，多元与丰富的娱乐互动性的确是成功的。这并不否认其作品的艺术性，其实质仍饱含丰富的艺术深意。新时代媒介为我们展示具有娱乐性的信息和内容，所有有意义与无意义的内容都以娱乐的方式表现出来。那么在过度娱乐的生活中，我们真的能看清藏在背后的艺术真理吗？

结论

我们所生存的这个世界，每天爆炸的信息流和泛娱乐的内容正在将我们的喜怒哀乐逐渐化为平静。以时下热门的手机软件为例，如抖音、快手这类的“新时代毒品”的出现，人们更为依赖手机。这类手机软件具有暴风般洗脑的能力，且让人深陷其中。这类软件的成功彰显了用户流量庞大的商业价值。TeamLab团队抓住信息时代信息“内爆”的特点，迅速成为了所谓的“网红打卡艺术展”，但艺术性在某种程度上大打折扣。观众一拥而至，使艺术展变成了集市一般水泄不通的打卡圣地。这与其所追求的沉浸体验相背离，艺术家最初欲传达的艺术思想很难与观众产生思想上的共鸣。我们的时间与思想都被信息流切割成了碎片，艺术的归宿并不是极致娱乐。新媒体艺术在信息时代始终应该保有传递艺术的初衷，把科技融入到艺术中使两者相得益彰，更好的展现艺术之美。