中国诗歌的赋比兴

王萍漂

探讨中国诗歌的写作方法，我们要从中国诗歌的源头上说起，追本溯源，首先要提到赋比兴。中国第一部诗歌总集是《诗经》，评论它的《诗·大序》说：“《诗》有六义焉：一曰风，二曰赋，三曰比，四曰兴，五曰雅，六曰颂。”“义”为意义、义项，诗论者们对六义有许多阐释。孔颖达《毛诗正义》的解释是：“风、雅、颂者，诗篇的异体；赋、比、兴者，诗文之异辞耳……赋、比、兴是诗之所用，风、雅、颂是诗之成形。用彼三事，成此三事，是故同称为‘义’。”意思是：风、雅、颂是诗体的分类，赋、比、兴是诗的表现方法；用赋、比、兴的手法，写成风、雅、颂就成为《诗经》的诗。这种辨释是正确的，现在已成为大家的共识。

风、雅、颂主要按音乐乐调分类，与内容也有关联。“风”意为声调，《诗经》有十五国风；“国”兼有地域的意思，指当时十五个诸侯国或地域的民歌（调）。“雅”意为正，“正声”即“雅乐”；“正”亦即“政”，多咏政事，为贵族君子所创作。“雅”有“大雅”“小雅”之分，大约在于时间的先后，先有产生于西周的大雅，后有包括东周作品的小雅；内容上大雅多论史纪事，小雅多叙事抒情 。“颂”是宗庙祭祀的乐曲，有“周颂”“商颂”“鲁颂”，皆各氏族国家颂其先祖的史诗。以上仅对“风雅颂”作简要交代，下边回到本文主旨，探讨中国诗歌赋比兴的写法。当代伟大的革命领袖、诗词大家毛泽东指出：“诗要用形象思维，不能如散文那样直说，所以比、兴两法是不能不用的，赋也可以用。”这足以证明，赋比兴既是中国诗歌艺术经验总结，又是发展创新中国诗歌的重要法则。

一、赋

什么是赋、比、兴呢？古人论述颇多，朱熹解释较明确：“赋者，敷陈其事而直言之也；比者，以彼物比此物也；兴者，先言他物以引所咏之词也。”“赋”为敷陈，“敷”意有“铺陈、陈述”的意思。刘勰解释“赋者，铺也。”“敷”与“铺”意向上相通，“赋”的本意也有陈述的意思。总之，“赋”就是直接叙述、描写、抒情。必须指出：这里说的是“赋”的写作方法，跟后来汉朝形成的“赋”的文体是两回事，不能混为一谈，虽然两者在表达方法上有关联。《诗经》中的雅、颂皆用赋，如周颂里春夏祈谷，秋冬报赛（通“塞”，即“满”，庆丰收）的祭歌，陈述农事的诗；《大雅》中《生民》《公刘》《绵》《皇矣》《大明》五篇就是周人的一部建国史。风诗也有不少用赋，例《魏风·伐檀》首章：“坎坎伐檀兮，置之河之干兮，河水清且涟猗。不稼不穑，胡取禾三百廛兮？不狩不猎，胡瞻尔庭有悬貆兮？彼君子兮，不素餐兮！”一、二句叙述伐木、运木的劳动：“坎坎”之声回荡山间，把砍下的檀木运到河岸；三句描写岸边景：河水清清，泛着涟漪；四、五句愤恨责问（抒情）：（那些贵族老爷）既不耕种又不收割，为什么收获三百户农家的租谷？冬不狩夜不猎，为什么你院子里挂满了獾？第六句反语讽刺：那些大人先生们，是不白吃饭的哦！《伐檀》共三章，用《诗经》常用的重章叠唱的结构，只在相应位置改变个别字词，意思大同小异却有递进。通过反复吟唱，表达强烈感情。全诗用“赋”直接叙述、描写、抒情，却有极强的感染力。第三句赋中有兴，当看到清澈的自由流淌的河水，便激（兴）起心中不平的愤恨的波浪。“风”诗中还有很多用“赋”的例子。

毛泽东同志论诗中，除强调“形象思维”要用“比、兴”外说：“赋也可以用”，并举杜甫《北征》为例。其实杜甫被称为史诗的作品，如《三吏》《三别》皆用赋法。我国古代少有的叙事长诗汉乐府《焦仲卿妻》、北朝乐府《木兰辞》基本用赋法，白居易《卖炭翁》用赋法。李白脍炙人口的《静夜思》，写一个他乡游子，深夜不能成眠，断梦初回，庭院寂寥，皎洁的月光透过窗户射到床前，朦胧中乍一看去，像是地上铺了一层霜。不免抬头一看，清醒了，那是月光，对故乡的思念又泛起心头。这是妙绝的赋法。第三句“疑是地上霜”有比有兴。再看毛泽东《七律·长征》诗：“红军不怕远征难，万水千山只等闲。五岭逶迤腾细浪，乌蒙磅礴走泥丸。金沙水拍云崖暖，大渡桥横铁索寒。更喜岷山千里雪，三军过后尽开颜。”1934年10月至1935年10月，中国共产党领导红军，进行了人类历史上闻所未闻的艰苦卓绝的万里长征，诗是这一伟大历史事件的艺术概括。红军越五岭翻乌蒙，巧渡金沙强夺泸定，爬雪山过草地，长征中的几个重大活动都有反映。作者精当选材，以典型表现整体；基本用“赋”法，又不乏“腾细浪”“走泥丸”和“云崖暖”“铁索寒”“喜雪”这样精妙的“比”和“兴”，充分表现了中国共产党人和红军革命英雄主义和革命乐观主义精神。

二、比

朱熹说：“比者，以彼物比此物也。”即甲乙（彼此）两物有相似点时，就用乙打比方来描述甲。这样可以变深奥为浅显、化抽象为具体。例如“忧、愁”这类表达心理活动和思想感情的东西看不见、摸不着，怎样表达让它具体鲜明、有感性形象呢？就用比喻。杜甫以“山”喻：“忧端齐终南（山名），澒洞（hongdong汹涌）不可掇（duo收拾）。”说“忧愁”有终南山那么高。李后主以水喻：“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。”我们不仅看到“一江水”那么多的愁，而且感受到“春去也”，好景一去不返的凄凉。这是比喻的一种，叫“明喻”。它的格式是“甲像乙”，甲（本体）与乙（喻体）之间要用比喻词：像、如、似、若等等连接。由于诗讲精炼，受字数限制，不用比喻词的比喻更为多见，这就叫“暗喻”。如李白《送友人》：“浮云游子意，落日故人情。”用浮云比游子，飘泊天涯，行踪不定；故友如落日恋山，余辉不尽；其间省略了比喻词，两者形成并列平行句式。白居易《江楼晚眺》：“风翻白浪花千朵，雁点青天字一行。”也是此类暗喻。上两例是同一句中，前半句与后半句构成比喻。有的诗前一句与后一句构成比喻，即一联中，出句与对句成比喻。例唐释无可《秋寄从兄岛》：“听雨寒更尽，开门落叶深。”前句写夜雨，后句写落叶。表面看是写两物，实际是写一物“落叶”；说听了一夜刷刷的雨声，待清晨开门一看，并没有下雨，原来是落叶已堆积很深了，用雨声比喻落叶声。又如唐马戴《落日怅望》：“微阳下乔木，远烧入深山。”出句写夕阳从树梢落下，对句说仿佛远山烧荒的火光。跟前例同样，表面看是写两物，描绘两种景色，实际上是比喻。

有一种比喻，使用多个比喻来比一样事物，叫博喻。例贺铸《青玉案》：“试问闲愁都几许？一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。”用一川烟雾迷蒙的野草，满城飘荡的飞絮，黄梅时节的雨三物比喻愁思之多。拙诗《澜沧江大桥》：“傣女浴江披秀发，竖琴高奏凯旋章，开屏孔雀迎远客，卧浪长虹放异光。”用四物比喻大桥，四句并列，绘形绘神各有侧重，1、2句颂已取得的成就，3、4句表对未来的祝愿。

比喻还包括比拟，即把物当人写，使其具有人的言行或思想感情（拟人）；或把人当物来写，使其具有物的情态动作（拟物）。修辞学把比拟另设一类。例王之涣《出塞》：“羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。”；李商隐：“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。”两例皆拟人。《木兰诗》：“雄兔脚朴朔（爬搔不停），雌兔眼迷离（眯着眼），双兔傍地走，安能辨我是雌雄。”用兔比人（从军归来前后的花木兰），这是拟物。《诗经·魏风·硕鼠》：“硕鼠硕鼠，无食我黍！三岁贯汝，莫我肯顾。”意为：大老鼠啊大老鼠，别吃我的黄黍！多年来把你喂饱，我的死活你一点也不顾。把统治者当作大老鼠来写，这是拟物。而称鼠为“汝”（你），对鼠说话，这又是拟人。

三、兴

朱熹说：“兴者，先言他物以引起所咏之词也。”讲到“兴”，人们最先最常用的例子是《诗经》开篇《周南·关雎》的首章：“关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。”“关关”是鸟鸣声，象声词；“雎（ju）鸠”是一种水鸟，这种鸟结伴而栖，生死相依、不离不弃；“洲”水中陆地；“窈窕（yaotiao）”美好貌，今苗条；“淑女”贤淑的姑娘；“君子”帅小伙；“逑（qiu）”同“仇”，配偶。大意是：关关、关关，雎鸠在河洲上鸣叫着，一唱一和；那美丽的姑娘正是帅小伙痴心追寻的对象。开头两句，先言他物“水洲关雎”，就是“兴”。初看雎鸠鸣叫跟“淑女”“君子”似乎没有关系，然而正是这种鸣叫环境气氛的烘托，才引发“君子”倾心求偶之情，触景生情即是“兴”。“河洲关雎”与青年男女爱恋间有心灵相通的相似点，“兴”中又有“比”。

又例《诗经·召南·摽有梅》首章：“摽有梅，其实七兮。求我庶士，迨其吉兮。”“摽”（biao）同标，树梢；“庶士”众多男子，即小伙子；“迨”（dai）趁着。大意是：树上的梅子落了三成，还剩七成。追求我的小伙子，趁早选择吉日良辰。这是梅子黄熟了，姑娘在采摘梅子的劳动中，触景生情，见物起兴，表达了急于出嫁的心情。开头两句就是“兴”，兴中有比，用梅子的黄熟坠落比喻青春消逝。全诗三章，重章叠唱，反复吟咏，个别字词有变动，内容逐层递进。第二章说：树上的梅子坠落七成，只剩三成了，追求我的小伙子们，现在赶快来。第三章说：树上的梅子已掉完了，追求我的小伙子们，只需拿着箩筐来地下捋了。

《诗经》中“兴”例很多，随手可得,三百零五篇诗中就有370处“兴”。《楚辞》里鸟兽草木皆有寄托，皆是“兴”。例“惟草木之零落兮，恐美人之迟暮。”用草木比美人，用美人比贤人，这是比；而由草木的零落，引发美人迟暮的兴叹，又是兴。从上几例可知，“兴”与“比”关系密切，比中有兴，兴中有比，但兴与比是有区别的。那么如何辨别兴与比呢？

最早对赋比兴做出解释的后汉郑众说“比者比方于物也，兴者托事于物。”即：比是用物的某一相似点来打比方，兴是用物来寄托。六朝的刘勰指出：“比显而兴隐”，即：比喻明显，是明比；兴较隐不显，是暗比，不解释不易明白。例如：“芙蓉如面柳如眉”，用柳叶的细长比眉，芙蓉的红润比面，是比；以“雎鸠”的贞洁比淑女，是兴，是暗比，不解释就不清楚。释“兴”， 用现在更容易理解的话说应是：见物起兴、触景生情。朱熹说的“他物”，可以是客观环境中各种各样事物。因“兴隐”， 常寄托于景物，较含蓄，刘勰说它“婉而成章”，引发人们深入思考，给人深刻印象；同时营造出一种环境气氛，给人以感染，引起共鸣，所以中国诗歌常用“兴”法。

又如北朝乐府《焦仲卿妻》，开头四句：“孔雀东南飞，五里一徘徊。十三能织素，十四学裁衣。”一二句就是“兴”，乍看，它同三四句和整首诗刘兰芝的悲剧毫无瓜葛。仔细琢磨，原来它是用雌雄孔雀的生死相伴、不离不弃起兴，暗示全诗夫妻生离死别的重大主题。它并不游离于情节之外，而是构成全诗形象思维的一个整体。

诗起源于民歌，“兴”是中国民间歌谣的一大特色。例民歌：“月亮弯弯照九州，几家欢乐几家愁；几家高楼饮美酒，几家流落在街头。”首句说弯弯的月儿普照祖国大地，是“兴”。初看“月亮”乃自然景物，跟后文“乐愁”“美酒”“流落”毫无关系，然而这种自然环境，不同身世的人会有不同的感受（起兴）：富人感到光明美满，穷人感到迷茫凄清。世界各民族的诗歌都有赋、比，而且“比” 的花样翻新，成了各民族诗歌的一个重要特色。那么，有没有“兴”呢？有待研究。这里有一个例子，罗马尼亚诗人米哈伊尔·爱明内斯库《假如》：“假如树枝敲打着窗户，白杨在迎风摇曳，那只是让我回想起你，让你悄悄地走进我的身旁。假如繁星在湖水上闪耀着光芒，那只是让我的痛苦平息，让我的心底变得开朗。假如浓密的乌云消散，月亮重新放射出清光，那只是让我心中对你的思念，永远不会消亡。”（上海译文出版社《爱明内斯库诗选》）诗有三节，每节开头两句写景（兴），后两句直抒胸臆（赋）；设想当某种景物出现，就会引发诗人（或诗中主人翁）的某种情思。这种情思逐层递增：先感觉到“走进身旁”；继而忆起以往相处的甜蜜时光，使“痛苦平息，心胸开朗”；最后是对你的“思念”，如那月光“永不消亡”。

赋、比、兴实在是中国诗歌创作手法的精辟总结，是中国诗歌创作的基本法则。“诗缘情”，诗的实质是抒情。赋、比、兴，是把情赋予人、事、物。写诗少不了叙事、描写、直抒胸臆的赋，然专用“赋”则患过平直、意味淡浮，专用“比兴”，患在意深词隔。因此，写诗必须兼用、妙用赋、比、兴，方能做到“形象思维”，写成诗，写好诗，以达“诗之至（极致）也。”（钟嵘语）唐宋以后，赋、比、兴的表现方法逐渐演化为情景相生。景，包括自然和社会事物；情，人的思想感情；即把人的思想感情融入自然和社会生活画面中，进而形成意境。这是诗歌美学理论进一步探讨的又一问题。