初级钢琴演奏中的呼吸

【摘要】本文从初级钢琴演奏的节奏、动作及乐句三个方面讨论了演奏中的呼吸，强调了演奏呼吸与身体自然呼吸的密切关系，探讨了借助身体自然呼吸的演奏呼吸方法，由此分析呼吸在钢琴演奏中的重要性，以及在音乐表达中的作用和意义。

【关键词】钢琴演奏;呼吸;节奏;动作;乐句

【中图分类号】J624 【文献标识码】A

钢琴演奏中，演奏者要通过节奏、速度、乐句、乐段等多个要素来解读和表达音乐，在这个过程中节奏是否稳定、速度是否统一、乐句是否连贯、乐段是否清晰都与演奏中的呼吸密不可分。钢琴演奏中的呼吸对演奏者诠释作品十分重要，它影响着音乐的流畅及音乐语言的表达，初级钢琴演奏者往往会忽视演奏中的呼吸，出现音乐表达的诸多问题。

呼吸存在于自然界的万事万物之中，它是生命最重要的特征，也是生命的基础，没有呼吸就没有生命的存在和继续。呼吸也同样存在于音乐中，音乐由一个个“呼吸”构成，没有呼吸就没有节奏、没有乐句、没有起伏、没有结构，也就是说没有呼吸的音乐是没有生命的音乐。因此，在钢琴演奏中呼吸是统治整个演奏的音乐的灵魂。在初级钢琴演奏的学习中，尤其要重视音乐中的呼吸。本文将在以下三个方面探讨初级钢琴演奏中的呼吸。

一、节奏中的呼吸

在初级钢琴演奏学习中，节奏的感知和控制非常重要，也是学习的难点。大多数初级钢琴演奏者对节奏理解不深，自然会十分刻板、难以掌握，并会出现节奏不稳、速度不统一等问题。这里例举一些在初级钢琴演奏中，需要掌握的基础节奏型，来看看这些节奏是如何呼吸的。

规整的节奏型（代表呼气 代表吸气）

八分音符 四分音符

附点节奏型

切分节奏型

从上述初级钢琴演奏中的基础节奏型中，可以看出每一种节奏型都是有呼吸的，而且不同的节奏形态伴有不同呼吸方式，所有的呼吸都来自于身体的感觉，与身体的呼吸保持一致。因此，在学习这些基础节奏型时，应将节奏与身体的动作相结合，通过身体的体验和呼吸来带动对节奏呼吸的感知。以八分音符为例，用“da”这个音唱出节奏，并带有呼吸的唱。唱第一节奏音“da”时呼气，而唱第二节奏音“da”时吸气，与此同时，可以设计身体的动作来带动节奏呼吸，比如双手拍腿动作，每一个八分音符拍打一下。当唱、拍都与呼吸保持一致时，就会感受到这两个八分音符的强弱变化了，第一个八分音符唱得比第二个略响，拍打的力度也比第二个稍大，这是因为呼气比吸气更加用力，这样的感觉是来自身体自然的呼吸感，所以当唱出的声音、身体的动作与呼吸三者统一时，节奏就有了呼吸。

将节奏与身体动作相结合，并以身体动作的自然呼吸感来带动对节奏呼吸的感知，这种方法早在一百年前的达尔克罗兹体态律动教学法中就已提出，并经过一百年的教学实践证明了节奏与身体动作密切相关。通过身体动作的呼吸来感受节奏的呼吸，不仅科学有效，而且对初级钢琴演奏者来说更容易掌握。

二、动作中的呼吸

对初级钢琴演奏者来说，钢琴基本演奏技术的学习是非常重要的，这些基本演奏技术是高级阶段钢琴演奏的基石，因此，在学习钢琴的基本演奏技术时，要注意动作的规范，更需要体会动作中的呼吸。

断奏（手臂下落呼气 手臂抬起吸气）

两音连奏

三音连奏

音阶

琶音

在钢琴演奏基本技术的实践中，若只是在节奏内完成了抬起手臂到下落的动作，并不能体会到动作中的呼吸。如何才能使动作具有呼吸感呢？依然要借助身体自然的呼吸来带动。例如在演奏两音连奏时，在第一个音下落前要有抬手臂的预备动作，此时身体自然地伴随这个抬臂动作吸气，当手臂下落要演奏第一个音时同时呼气，在手指完成第二个音手臂抬起时吸气，这样一个完整的两音连奏就完成了。在这个过程中，身体自然的呼吸始终与手臂“落提”的动作需保持一致，当动作速度加快时，呼吸也会变得急促，反之，呼吸也会跟着平缓，因此，当身体自然的呼吸与动作不一致，或是身体自然的呼吸出现了不舒服的状况，动作中的呼吸就会戛然而止，就会发出令人不适的声音。

从上述几种钢琴演奏基本技术中，可以看出这些技术并不是简单连接的手指、手臂动作，而是带有自然呼吸、连贯流畅的身体动作，当技术动作有了呼吸，所演奏出的音乐也就被赋予了生命。

三、乐句中的呼吸

正如语言的表达一样，音乐的表达也是一个个乐句娓娓道来的;在语言表达中，每一个句子都伴有呼吸，同样在音乐的表达中，每一个乐句也要带着呼吸来演唱或演奏。乐句的呼吸在演唱中不难理解，在歌唱中人们自然懂得唱完一句之后经呼吸再接下去唱，在钢琴演奏时，往往会忘记了这样的呼吸，以致于音乐干巴巴完全没有了生机。

以车尔尼钢琴初级教程599中第66首为例，这首作品的前半段，共有8小节，3/4的节奏，左手是典型的三拍子的节奏型，右手是较长的音阶式的十六分音符音型。乐段有三个乐句，其中1-2小节为第一句，3-4是第二句，5-8是较长的第三句，每个乐句的结尾处都有一个八分休止符，这里容易在演奏时出现音乐的停顿感，此时利用身体的自然呼吸作为三个乐句的连接指引，能使整个乐段流畅连贯。根据这段音乐的情绪和速度，在开始演奏之前身体自然的吸气，作为音乐的准备，接着跟随第一小节慢慢的呼出，弹第二小节时再吸气，这样就完成了一个乐句的呼吸，如此一呼一吸正是伴随身体自然呼吸的乐句呼吸，这种生理自然的循环也让音乐流露出最自然的表达。

上述討论了节奏中呼吸、动作中的呼吸和乐句中的呼吸，可以看出呼吸在初级钢琴演奏中十分重要，它不仅对掌握节奏的律动、体会动作的规律、理解音乐的表达至关重要，而且通过身体自然呼吸的带动，可使演奏者准确的抓住音乐的律动，自然的表达出音乐的情感，让音乐更富有生命。

参考文献

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作者简介：常沁怡（1978—），上海大学音乐学院副教授，研究方向：钢琴演奏与教学。