澳门艺术家

2019年正值澳门回归祖国20周年，为了记录澳门的变化，《珠海》杂志与中国摄影在线合作，开设《澳门艺术家》栏目，介绍部分澳门的艺术家。我们通过艺术家们独特的视觉语言，以人文的态度观察澳门独特的文化。

李公剑

澳门著名摄影家

在摄影大咖层出不穷的今天，或许知道李公剑的摄影者和爱好者很少，但在相当长的一段时间里，李公剑是澳门与内地摄影交流中的重要人物。

上世纪50年代初李公剑开始对摄影感兴趣，1960年加入澳门摄影学会。

1978至1984年期间，李公剑担任澳门摄影学会副会长，1981年出任学会举办的第一届澳门国际沙龙主席。

1985至1988年，李公剑出任澳门摄影学会会长，由1981年至今，他曾多次应邀担任北京、港澳等地区的国际摄影比赛评选委员，由1987年开始担任深圳摄影学会主办的全国十杰富士杯摄影大赛评选委员。

1989年起担任董事会主席至2001年3月止。

1987年在澳门举办西藏风貌三人联展，1988年在香港万能达画廊举办西藏风貌个人展，1992年应邀在香港大会堂主讲“西藏猎影见闻”。

1995年应邀在珠海摄影家协会主讲摄影构图用光及摄影经验讲座。1996年初获澳门市政厅的邀请举办“李公剑35年摄影作品展”并出版影集。同时将展出作品公开义卖，一共筹得善款澳门币四十多万元，全部捐助给澳门大专教育基金会，作为澳门清贫学生升学之用。

1998、1999年先后应邀在广州、深圳、香港等地摄影协会主讲花卉摄影讲座。

2000年11月在华南理工大学主讲构图用光等摄影讲座。澳门回归时被选为澳门特别行政区的推选委员。

2001年先后在江门、顺德两市举办李公剑个人摄影展。

2002年3月16日在广州文化公园揭幕的“李公剑摄影作品展”，展出了自1966年至2001年30多年间，在祖国各地和外国拍摄的风光、人物、花卉佳作共112幅。作品画面清新朴实，生活气息浓郁，主题和艺术语言与时代共脉搏、与社会同呼吸，客观地反映了时代的真实，使人振奋和鼓舞。

李公劍从影的六十年间，也是沙龙摄影在澳门蓬勃发展的时期，他本人也是第一届澳门国际摄影沙龙主席。那时的沙龙摄影与今天相比，其本质鲜有变化。

可能是有一种摄影术传入中国自澳门始的说法，摄影技术在澳门相对普及，摄影群体也相对发展较快，而“沙龙摄影”往往被理解为是代表澳门摄影的主要方向。

值得一提的是由读图时代出版社出版的 《李公剑从影六十年回顾展摄影作品全集》，一函三本，既有沙龙摄影又有纪实性的影像。

有人经常指出当下的“沙龙摄影”不够“艺术” 和“真实”，这样的指责也同时被人质疑，尤其是在众多的国际摄影沙龙的参与者和“批评家”之间。其实，每每遇到这样的探讨，都客观地产生了相互提示的作用：现在的沙龙片，是和“国际水平”无关的一种图像展出活动；这种图片好像并不在艺术和真实的范畴。

现代科学的发展和普及，使得拥有影像似乎变得较为省事儿，在技术条件变化、拍照成本相对降低的前提下，摄影影响大众文化的程度也确实随之变化。但是，作为“艺术”和“真实”范畴的影像 ，其实并没有完全像有些人得出那种误会的判断：“摄影的门槛儿在降低 ”。这一点也并不特别难以理解，就好像会画画的人多了，但如何成为画家， 或是成为“艺术家”，可能真的同自诩与自我标榜没有太多关系。

在李公剑的作品集中有一本是黑白精选，有他在二十世纪六七十年代拍摄的澳门回忆。从时间上推算，当时李公剑正值壮年，从影也已经快二十年左右，在视野中挖掘影像的能力已是纯熟 ，且在地域不大的澳门进行拍摄，看起来并非难事，但是如果不是最终的自觉 ，也是很容易产生非光影刺激而身处历史事件或场景中 “视而不见” 。

李公剑曾说：“对于个人而言，某些记忆的忘却，也许带来内心深处的失落与无奈，但对于一个社会、一个城市而言，集体记忆的消失，却是难以弥补的损失。”（文丨长弓）