《哪吒》启示录：魔鬼和天使都在细节上！

王涛

《哪吒之魔童降世》除了“时”与“运”都不错之外不欺观众的“匠心”是任何行业的管理者都值得学习的

这个夏天，一边是日本漫画产业遭受重创，一边是中国漫画高歌猛进。

截止9月1日，《哪吒之魔童降世》（以下简称《哪吒》）的票房已突破47亿。此前当《哪吒》票房超过《大圣归来》和《疯狂动物城》，成为中国电影史上最卖座动漫电影时，猫眼预测提高了《哪吒》票房预期，其总票房预期达到47亿人民币！果不其然目前票房已超越《流浪地球》。

一段时间以来，国内动漫电影市场超过八成的作品都是“低幼向”作品。《哪吒》的出现，犹如黑暗里的一道火光，打破了国产动漫“低幼”的刻板印象。对整个动漫行业来说，《哪吒》的突出表现也提振了动漫行业的信心。最新消息称：《哪吒》团队已经准备像漫威宇宙那样，打造属于中国人的神话世界观和系列电影。

在国产动漫产业高歌猛进的同时，日本动漫产业却惨遭重创。7月18日，日本京都动漫公司第一工作室发生纵火案，造成35人死亡，33人不同程度受伤。这一被粉丝昵称为“京阿尼”的动漫公司损失惨重，失去了许多动漫师和大批手稿，好在数据得以恢复，但由于损失太大，重建之路仍困难重重。

从势头上看，中日两国的动漫产业似乎一个上升，一个下落，但实际上当前我国动漫电影处于什么水平呢？要超越日本动漫产业，还需注意什么问题？对此，本期《中外管理》采访到了参与《哪吒》影片部分制作的四川传媒学院数字媒体与创意设计学院艺术总监章兵先生，以及《文化产业评论》副主编王东雄，听听他们的解读和分析。

国产动漫总体在世界处于什么水平？

“通过《哪吒》，可以看到国漫已经走在崛起的路上。实际上，这部动漫电影虽然我只参与了部分制作，但是对整个影片的创作过程和他们公司的发展经历还是有所了解的。在我看来，当前我国动漫电影整体上还处在发展阶段，整个产业链还不够成熟、精良。”章兵如是说。

现在看来，我国的动漫电影在世界上总体处于中上等水平——画风、技术已然成熟，但在故事讲述、剧情创作上，还有相对明显的短板。但上升空间比较大，尤其未来的市场规模不可估量。

王东雄认为：虽然现在谈国漫崛起为时尚早，但《哪吒》已经给了我们一个明确的信号——国产动漫电影产业的春天正在來临，而且“温度”越来越高，崛起的趋势已经初步形成。国产动漫产业要想真正的崛起，还需要与动漫相关的所有产业联动起来，一鼓作气推动行业整体发展。

魔鬼在细节上，天使也在细节上

《哪吒》历经两年剧本打磨、3年制作，由60多家制作团队、1600多位制作人员参与。这种“工匠精神”对其他动漫公司来说有哪些启示呢？对此，章兵表示：一个影片的成功，剧本和制作两方面都很重要，尤其是剧本，它是一个影片的灵魂所在。所以创造一个好故事对影片成败起着关键作用。

章兵称：所有成功的动漫电影，都离不开精益求精的工匠精神，不管是《哪吒》、迪斯尼动漫片或者宫崎骏的动漫影片，再包括我们早期看到的《猫和老鼠》——无一句对白，就能让观众通过动作了解剧情，堪称精彩之极，都是工匠精神使然。

就《哪吒》来讲，剧本从初稿到成型修改了66个版本，单是哪吒的形象就设计了100多版，制作的每一个细节，哪怕每一两帧动作都反复推敲，因为最终呈现效果欺骗不了观众，也是对观众的尊重。

事实证明，这份“匠心”也没有被辜负。所以注重每一个细节的处理，对影片的成功至关重要，就像《哪吒》的导演饺子说的那样：等你认认真真做了一个作品，观众一定会给你一个好的回报。

怎样投资动漫电影才不会血本无归？

《哪吒》的成功也帮助其背后的公司——光线传媒上演绝地反击。这给其他动漫产业的投资者又带来哪些思考？

对此，章兵分析：首先，动漫电影的成功有综合因素，包括剧本、制作、发行等，投资者首先应注重投资对象的潜质，看其能否有独到的创意，特别是能否把打动人心的故事剧本（目前中国缺的不是制作，而是故事）讲好。另外导演是否有坚持到底的韧性和死磕到底的精神，以及团队的协作态度，都是决定一个影片成功的要素。

这次光线传媒选择了很多小的创意团队，并在其中筛选出具有潜质的团队合作，本身就是一种成熟可靠的操作。很多投资人，盲目追逐跟风，导致失败的例子数不胜数，最后也影响到了动漫产业的健康发展。

其次，投资人一定要了解行情，动漫也有其特殊的制作规律。“据我所知，太多的投资人过于急功近利。一个好的动漫电影从策划到制作往往需要好几年，在国外3-5年以上的准备制作期很正常，有些还会更长。而在国内，投资者常常希望一两年就能制作出来，这不太现实。而《哪吒》仅剧本就打磨了两年。”章兵说。

“说实话，很多动漫公司生存压力大，会尽量迎合投资人压缩动漫电影的制作周期，但这对影片的质量会有很大的影响。《哪吒》的成功很大因素是双方相互理解、尊重的结果，这就是一个好的案例。”章兵不无感慨地说道。

对比日本，中国动漫产业的长与短

和日本、迪斯尼等海外动漫产业相比，目前我国动漫产业形成了什么特征？对此，王东雄表示，相对于日本动漫产业，我国动漫产业有以下四个特征：

首先，中国动漫产业潜力巨大。创作者的激情正被激发，受众的呼声在持续走高，资本市场天平也在不断倾斜。

其次，中国“二次元”正逐渐与“主流”融为一体。最开始，动漫往往被贴上二次元标签，并没有受到太多主流文化的认可与接纳，甚至被视为“另类”。但是近几年，受众已经从“二次元”用户渗透到更大的范围，打通了年龄和行业的壁垒。

再次，中国动漫产业的交融能力正在增强。动漫产业分为很多细枝，多年以来大都各自为战。现在已经成为集创意产业与文化产业于一身的朝阳产业，甚至以其独特的辐射和转化能力，正在向更多领域渗透交融。

最后，相对于日本动漫产业，我国对动漫产业的政策扶持力度更强，并且以构建产业链为主导的意识也在明晰化。

当然，中国动漫产业的不足之处也很明显。除了故事叙述和剧情创作有明显短板之外，在已经成熟的画风和技术上，也依然应当再接再厉。以便能让在国内崛起的中国动漫产业能够走出国门，在世界获得更多的认可。

章兵进一步补充道：虽然我们有个别影片取得成功，但总体上看，国漫产业还没有形成较为成熟的、制作精良的良性循环，实力积淀也不够，整体水平依然落后于国际上成熟的动漫企业。“迪斯尼动漫大片几乎每一部都会有较好的营收，就是因为注重打磨，所以有口皆碑，这样才能更好地持续发展。因为有了营收，也就有了稳定的创作团队，这就是一个良性的循环。”

动漫产业，不仅需要艺术更需要管理

具体到企业运营，三维动漫电影是出了名的高投入、高制作、高门槛。更大的风险在于：付出了还不一定就有收获。动漫公司的现状是：成功的公司利润非常好，但更多的动漫公司都很难盈利。那么，该行业的管理者又该何去何从？

对此，王东雄建议道：动漫行业的管理者，眼光应该放长远，发展格局也应该扩大。要实现盈利，就得打破自己的边界限制，与更多相关产业联动起来，建立起完整的动漫生态链。例如：不仅是动漫电影，还可以往游戏等领域发展。

而章兵则认为：《哪吒》的票房爆发，让我们再一次看到了题材的重要性。“不难发现，传统文化是一个巨大的宝库，对动漫产业的运营者来说，创新中国经典IP是打造爆款作品的重要思路。仅靠加工和接单只能维持基本的生存，一旦外部环境不好，同类小公司很难继续生存下去。”

再次，动漫产业运营的流程管理也非常重要，不然会造成大量的成本浪费，这点必须学习海外优秀动漫公司的经验。国产动漫经常遇到已经到了后期制作阶段，才发现前面的故事没有讲好的情况，为此只好推翻重来，从而浪费了大量人力、物力和时间。不少中小动漫公司因此陷入经营困境，各个流程提前衔接好是非常重要的一点。

章兵最后表示：不仅是动漫产业，《哪吒》的成功也为更多产业从业者提供了借鉴。那就是：走出“低幼”，讲好中国的故事，建立自己的风格体系，这样才能有更好的发展。