当代风景油画的形式美

唐雅慧

摘 要：风景油画写生是画家身处大自然中，以自然景物为对象，在画布上用油画材料将当时最真实的感受描绘出来的绘画形式，这种写生活动是他们感受自然生活的重要方式。现代风景油画之所以具有诗意的表现方式，是因为油画运用了艳丽的色彩。本文就当代风景油画的形式美表现进行了研究。

关键词：风景油画;形式美

引言

艺术是社会生活的反映，包含了艺术家对社会的独特感知和感悟。写生是每一位油画艺术家的必修课，它为创作风景油画提供了材料和灵感，形成了制作景观油画的基础。油画艺术家必须发现和观察自然之美。每位伟大的景观艺术家都不能只在室内思考、创造美丽的风景。外出写生是一种必要的绘画方式。文章从油画风景的表现力和学术性入手，探讨绘制高原油画景观需要掌握的一些技巧，以促进绘画语言的升华。

1 风景油画的简要概述

西方油画从诞生至今，已有五百余年的历史，其中，风景油画是西方油画中一种重要的油画类型。最早油画中的风景仅仅被用作宗教画或是人物绘画的背景。在后期绘画艺术的发展过程中，先后出现了古典主义、写实主义、自然主义、浪漫主义等一系列的艺术风格，也使风景油画逐渐从西方油画类属中脱离，成为一种独立的绘画形式。风景油画传入我国已有上百年的历史，在风景油画与中国油画、传统绘画艺术相互融合的过程中，涌现了许多的流派与风格迥异的经典油画作品。尤其是我国的风景油画，兼具西方油画创作方式与我国传统绘画的艺术特色，因此具备多样的风景油画创作技法。受民族文化差异性的影响，我国的风景油画创作在艺术形式上更是独树一帜。

2 当代风景油画形式美的特征

画面的形式美是现代风景油画最引人入胜的重要元素之一，油画作品的构成要素多种多样，主要包括形体、形态及形象，形式美的产生就在于把这些要素进行重新的排列组合，画家们在进行绘画的时候，面对着如此众多纷杂的绘画对象，优先考虑的是在进行绘画的过程中构图的比例，接着就是各个物象之间在画面上是否均衡，最后所呈现出的画面需要具有自身的节奏感，让这幅作品呈现出更强的生命力。

画家们在作画的时候，会将想要在自己的作品上呈现的小景客观事物“重新洗牌”，做出最好的排序，这样才能进一步展现出绘画的美，特别是其中的形式美，利用平面化绘画技术，可以更好的展现绘画带来的意境美。现如今，在现代作品中，体现出了线条美，在绘画中运用线条，都是具有一定的节奏和韵律的，这样的方式不仅体现了油画画家对美的追求，也给作品的“读者”留下了巨大的想象空间。

在油画作品中，画家的思想情感和作品达到高度的契合时，才会让作品的内涵最大限度的体现出来，并体现画面的形式美，美术作品其实和电影电视作品一样，首先就要赢得观众的心，能让他们“一见钟情”的作品就是最好的作品，以内观众能够从画家的作品中感受到作者的情感。当代风景油画是欣赏性的作品，他们的价值由其形式本身的意境高低决定的。

3 当代风景油画的形式美

3.1构图的情感表达

大自然固然美，画家总想用画笔将美好的事物记录。但不能将所有的东西都搬到画面中，这个时候就要为构图而发挥作者的主观能动性。中国油画家赵开坤说过：“当你深入到自然当中，慢慢会发现我们是被自然所包围和环绕着的一种状态，所以就区别于以往的有一定距离的观看，而是置身于其中，在构图上就要产生质的变化。当你置身于自然中时，是一种对现实的表达，这种表达是不加掩饰毫无保留的，甚至无关乎美丑的。”赵老师的作品《山窝窝儿》，画面中的栅栏东倒西歪，是对现实的写照，没有任何掩饰，凌乱中带着有序，疏密恰当，就是这样直面自然，却给我们震撼。风景写生作画之前，则需要选择作画的地点，整体观察，首先选定构图，适当取舍，在构图方式上，不同的创作者对不一样的风景都有其独特的构图方式，因为每个人的情感分布不同，所被吸引的景也就不同。画家根据风景题材和个人主题构想的思路，把要表现的各种形象要素组织起来，如场景和人物，构成一个和谐的画面，从而突出创作者在作品中蕴藏的思想内容。

3.2色彩的装饰性

在创作形式美感共性方面，无论是风景油画还是山水画，其都对色彩的装饰性尤为重视。所谓的装饰性色彩，指的就是具有平面型、秩序性、单纯性以及夸张性等表现特性的色彩，其普遍具有简约纯粹、天真烂漫等特征，将其应用到绘画创作过程中，可以有效地对创作的真实性进行淡化，在突出作品的生动性及人性化方面发挥着非常积极的作用。但是当西方风景油画传入中国后，中国的绘画大师对其绘画中的精华进行吸收，并将很多色彩元素应用其中，形成了一种新型的山水画风格，即彩墨山水画，其中最具代表性的就是林风眠、吴冠中、刘海粟等等。而对于风景油画而言，在其创作过程中，适当地增加装饰性因素，可以有效实现对于绘画作品的创新，对于丰富风景油画表现有着非常积极的意义。

3.3关注风景油画的造型

造型始终是我国当代风景油画创作过程中最能够凸显已经以及绘画情感的部分。通过不同的技法和材料的灵活选择，突出造型的不同意象、具象，从而赋予绘画作品以不同的美学特质。从本质上来说，这里我们所强调的意境，是我国文化和艺术在内涵、外延上的高度统一。具体到本文所研究的风景油画意境上来，追求“似与不似”，这和传统的具象写实有着巨大的差异，也不同于抽象。这里我们所强调的意象和国画中的造型之间存在着“异曲同工之妙”。风景油画的造型上可以发现，基本都是以生活为主要的素材辽源，通过写意的方式对其进行跨装和描绘。较为典型的作品如任传文的《南国春雨》，就通过营造如梦似花的意象来进行造型，在油画作品中揉入了“写意性”，为油画艺术和东方文化的有机融合提供了强有力的支持，也在客观上使得中国风景油画造型成为创作者和欣赏者之间心灵沟通的桥梁，赋予风景油画以民族性。

结语

当代的风景油画不断地在寻求绘画形式和技法的新突破，想要打破传统的绘画表现的束缚，现代风景油画的画面接近与平面性的表现形式，在当代的油画中，运用诗意色彩可以进一步加深油画作品的了解，形成一种新的风景油画语言表现形式。

參考文献

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[2]申丽丽.俄罗斯当代风景油画创作的表现意识[J].艺术教育，2015（2）.