浅析平面设计中的美学原理

刘泽宇

摘要：平面设计的主要作用，就是以人的视觉为主，设计的平面为基础，运用各种元素如：图片、色彩、符号等，来创造一种信息传达的界面，从而能够更直观的吸引人的眼球，给人以视觉美的享受。本文首先对平面设计的含义进行了阐述，接着对平面设计的三大构成要素进行了详细的分析，最后将美学原理与平面设计结合，分析出平面设计中的美学原理，并提出实用性设计时平面设计的最终目的。

关键词：平面设计；美学原理；实用性设计

中图分类号：G213 文献标识码：A 文章编号：1672-9129（2019）04-0127-04

Abstract：The main function of graphic design is to create a kind of information communication interface based on the human vision and the design plane， using various elements such as pictures， colors， symbols， etc.， so as to be more intuitive and attractive Eye， giving the visual beauty to enjoy. This article first elaborates on the meaning of graphic design， and then analyzes the three elements of graphic design in detail. At last， combining the aesthetic principle and graphic design， analyzing the aesthetic principle in graphic design and putting forward the practical design time The ultimate goal of graphic design.

Key words： graphic design；aesthetic principle；practical design

引言：

随着艺术设计的普遍性与大众化，平面设计在生活中的体现也无处不在。平面设计是沟通传播、风格化通过图像和文字所解决问题的艺术。因此，设计目前需解决的是提高平面设计的美学性，并将使用性完美结合，才能达到为大众营造出的艺术性氛围。

1 平面设计

1.1 概念

平面设计在现代的社会应用十分广泛，目前常见的平面设计项目，可以归纳为十大类：网页设计、包装设计、DM广告设计、海报设计、平面媒体广告设计、POP广告设计、样本设计、书籍设计、刊物设计、VI设计。设计师可能排版、视觉艺术、字体编排、电脑后期等专业技巧，来完成平面设计。

平面设计的四大基本特征分别是：相关、对齐、重复、对比。相关指的是一个视觉单位内包含许多相似的元素，将相似的元素组合在一起，使得设计画面更加工整清晰。对齐是指，将各元素按一定规律排列组合起来，是元素给画面带来清晰的条理，避免分散带来的混乱。重复是元素在一定情况下相同或者相似的特征，有些元素在画面中需要重复表达。对比则是突出画面中某些元素的特点和所代表的主题。

平面设计与传统艺术不同，既要符合审美性，又要有其实用性。

1.2 平面设计的构成要素

1.2.1 图形

图形是一副画面中最直接的映入观众眼帘的基本元素，它是整幅画面的灵魂，能够生动的反应这幅作品设计者所表达的含义。它是平面设计中的是主体，是最不可或缺的一部分。一幅设计中可以没有文字描述，但不能沒有图形的表达。图形的设计主要依靠设计者的灵感和创作技巧。优秀的图形不仅能反应这幅画面的主题，更能充分反应作品的底蕴和内涵，耐人寻味。

1.2.2 文字

平面设计中的文字能够直接的表达设计的宗旨，观众将图形和文字结合在一起观看，更能准确的表达图形所带来的含义，避免了错误的认知和过分解读。文字在画面中的呈现形式多种多样，从简单的宋体、隶书、黑体和楷体等，发展到今天的艺术字，文字已经从简单的辅助说明慢慢发展成今天的图形符号。文字选用的形式与排列要与图形主题和画面其他元素和谐，运用得当的话，对主体是锦上添花的效果。

1.2.3 色彩

色彩就是画面中颜色的搭配，对视觉具有刺激作用，自然界中的颜色多种多样，而色彩的搭配方案更是千变万化。在平面设计中色彩具有先声夺人的力量，心理学家在分析人在看到不同颜色时的情绪时，发现每种色彩都能给人带来不同的感受。同样的图形元素通过不同的色彩搭配，可以产生不一样的视觉效果，带给人不同的视觉体会，直接影响着观众对画面的认知和情绪。两个鲜艳的色块放在一起产生强烈的对比，两个柔和的色块放在一起产生和谐的色调，掌握色彩的搭配规律，就可以直观有效的表达平面设计作品的主题。

2 美学原理

简单来说美学就是审美学，是指人的感觉器官对事物具有审美功能的感性直觉，是研究人与设计审美关系的一门学科，即美学研究的对象是审美活动。美学的范围随着社会经济的飞速发展而不断扩大，我们生活中无时无刻都需要美学的存在。

自然生态中的美和人为艺术作品的美都统称为艺术美，是艺术家们创造出来的艺术表现。对艺术的把握并不是运用抽象思维而是用意象思维去把握一件艺术作品里的每一个形象，缺失了艺术形象的艺术，都不是完整的艺术作品。

3 美学与平面设计

3.1 平面设计中的美学原则

平面设计要讲究整体的协调性、艺术性、实用性、独创性。艺术性和实用性是既对立又统一的关系，在互相影响中寻求一种和谐的关系。一个作品的整体协调性要求设计师站在整体的思想进行协调，不可单方面盲目削弱一个元素的形式来寻求整体的和谐。独创性是平面设计中的基本原则，照搬照抄并不是跟随时代潮流的表现，设计中并无捷径可走，设计的方案是经过大量资料收集和反复推敲的结果，一味的抄袭不但达不到宣传作用，还会适得其反，引来观众的反感和厌恶。所以独创性也是平面设计创新的灵魂。

3.2 美学发展趋势

设计不再仅仅局限于美术，设计要做到审美性与实用性的统一，要以人为本，一幅作品中的元素不局限于装饰，而是要通过这个元素符号不断深入人的感受和体验。设计师最难做到的就是打动别人、影响别人，要做到图形创意能够打动人、色彩搭配能够吸引人、文字叙述能够说服人，这就需要设计时在平面设计时需要兼顾每一个元素，需要将每一个元素注入内涵，秉持严谨的态度，这样才能使观众欣赏作品时引发内心的颤动。

好的作品第一眼就能给人留下深刻的印象，令人过目不忘，耐人寻味。这就要求设计师具有非常完善的美学认知及对作品有一个清晰的构思。

3.3 平面设计中的实用美学

3.3.3 实用美学来源

平面设计中的实用美学，设计师的灵感是美学最直接的来源。平面设计与艺术的本质的区别就是它的实用性更高，平面设计强调艺术与实用性的结合。现如今人们都偏爱“速食文化”，单纯的平面艺术不再符合市场的经济原则，急切需要将平面设计与艺术美学结合，单纯的实用性设计往往又会招来人们的反感。所以如何将二者的完美结合，这是对一个平面设计师思想体系和灵感来源的考验。

首先设计师应了解当代设计风格和设计理念，再结合自己的设计想法，丰富自己的设计构思。其次，设计师需对品牌文化有一定的了解，品牌标识作为一种“视觉语言”方便被消费者认知，它包含的信息有时不能用言语表达。看似简单的形状和色彩，却包含这个品牌的物质内涵和精神内涵，好的设计更是能让消费者对品牌由认知、认同、追随到忠诚的演变。设计师还需要对商品的特性、现代销售方式和消费观念有所认知，准确利用画面把握宣传对象的实用性。平面设计中美学运用是一种手段，达到宣传的实用性是设计的最终目的。如何借助设计美学的构思来达到实用的目的，这就需要设计师良好的统筹规划。

图片是最直观的宣传，图片的选用不仅要美观，还要围绕品牌的思想和商品特点进行素材选取，例如：化妆品广告的模特选取主要为肌肤细腻，年龄较小的女性，这些人的五官都有一定的特点，让人第一眼过目不忘，以至于等你再次看到这名模特的影片或宣传时，都能第一时间联想到这个产品。色彩的选择除了美观，与整体画面协调之外，还要能够烘托宣传对象的特点，激发人们的购买欲。例如脉动饮料的包装就采用蓝色作为主色调，蓝色会带给人清爽畅快的感觉，人们在炽烈的运动过后，看到产品的形象，都会有一饮为快的冲动。绿色带给人清新、通畅的感觉，常常会出现在牙膏、洗发露等产品上。

其次，文字是最直接的宣传元素，也是一副画面中必不可少的，既要对产品进行准确的宣传，又要使宣传效果带有趣味性。例如：特步，飞一般的感觉，既点明了商标，又宣传了产品的使用效果，包含趣味性。

3.3.2 实用美学价值

从市场多方面的实际需求，都反映了平面设计实用美学的必要性和价值。无论是从平面设计自身发展的需求上，还是艺术领域未来发展的角度来看，平面设计的实用美学都是具有重要意义的。

平面设计的使用美学是对我国传统美学的继承和发展，但我国之前的传统美学，只是强调艺术性，并没有完全进入大众的视野。现如今的美学强调：“日常生活中的审美”，即应将美学价值从象牙塔中解放出来，定位在以人为本，被大众认可和接受的一个范畴。因此，现代平面设计的发展，也是对美学发展的一个契机，“美”平面设计的基本要求，获得了向日常生活发展的方向。而对于设计来说，从以往的单纯艺术性到现在的平面设计，美学的容量并没有因为实用性的注入而比重缩小，相反，美学的容量越来越大，所起到的作用也越来越大。

3.3.3 实用美学应用

实用美学在平面设计中的运用具有普遍性，平面设计的方方面面都存在实用美学，但又有其不确定性，不同环境的影响，在设计中的表現也不相同。实用美学在平面设计中的体现是多方面的，大到墙面巨幅广告的设计，小到一个简单的标识，都体现着实用美学的巨大功能。而细节又是检验一幅作品是否经得住推敲的衡量标准，实用性美学的实用性细节和审美性细节，都是平面设计作品是否经得住时间考验的关键。都需要在设计之初进行谨慎的推敲和仔细的钻研。

以最常见的禁止拍照标识为例，传统的平面设计会选择提炼出一个相机的矢量元素，然后配上鲜艳的红色禁止标识，来表示此处禁止拍照，使用的图案简洁清晰，表达信息严明准确。但从美学角度出发去思考的话，虽然图标简洁明了与场景搭配没有违和感，但人们看到的只是冷冰冰的一个标识，缺乏设计美学应有的亲和力和号召力。

除了平面构思需要慎重考虑外，具体设计实施的过程也是实用美学应用需要关注的重点。例如上述标语牌的大小、材质、张贴方式等。任何一个环节的疏漏都可使平面设计达不到预期的效果。因此实用美学与平面设计是相辅相成的。

4 结语

当前平面设计正在迈向实用性和艺术性的结合，以往的平面设计更偏向于小众的个人收藏，价值体现也只是为少数人服务，现在的平面设计是为大众服务，宣传性和实用性也大大提高。平面设计的没学来源于设计师的灵感了本能，是艺术表现的一种新的形式，在平面设计的各个作品中都具有重要的影响和意义，对于平面设计美学原理这一理论的研究，可以拓宽我们今后平面设计的思路，也是对我国传统美学的一种继承和发展。任何设计作品都需要美学作为画龙点睛的妙笔，继承传统的美学观念，丰富自己的设计知识，树立正确的设计理念，才能获得充足的设计灵感。

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