中职服装美术课程教学分析

刘雪琴

摘要：服装设计专业属于中职院校的重要课程之一，学生们通过系统和专业的服装设计理论知识学习，掌握更多的服装设计方法，为以后的工作积累更多的实践经验，奠定良好的发展基础。本文主要分析了中职服装美术课程教学有效措施。

关键词：中职;服装;美术课程

中职服装美术课程教学，既不像美术专业一样要求专业化，但是也不能过于的简单，而是需要跟中职服装设计专业相衔接，在教学中明确教学目标，整合课堂教学内容，优化课堂教学设置，创新教学手段，结合教师自身的教学经验来提升学生的学习兴趣，帮助学生掌握更多的专业技能，提升课堂教学质量。

一、优化课堂教学模式

在传统的中职服装设计专业课堂上，学生们对于美术知识的学习都是来源于教师的讲解以及自己之前的课堂积累，对于美术本身的学习兴趣不足，甚至还有一部分学生认为美术知识简单易懂只需要随便听一下即可，导致实际学习质量不尽人意，在后期的服装设计专业应用也不够灵活[1]。中职美术教师在教学中需要适当优化课堂教學手段，结合现代化信息技术的应用，根据学生学习需求设计教学实践活动，能够有效创新中职服装设计专业的美术教学形式，提升课堂教学质量。

素描是一切造型的重要基础，教师可以在教学中以结构素描训练为基础，开展任务的人物速写训练。教师一开始先让学生来理解形体透视和形体结构，观察石膏几何体和静物，后期开始进行人物的观察。这样从简单到困难循序渐进的学习造型基本素描技巧，掌握素描绘画技巧，才能够为接下来的服装设计打下基础。色彩是服装设计不可缺少的元素，例如本节课需要学习色彩，教师可利用现代化教学设备，为学生展示包含有我国传统服装色彩特点的图片，不同的朝代和不同的任务都有不同的服装代表作品。然后再为学生展示出西方现代服装的图片，这样通过中西图片中服装色彩的强烈对比，学生们能够清晰地意识到服装色彩的搭配不仅有时间、年代的差别，还有非常强烈的地域差别。为了能够让学生针对服装色彩产生更加直观的感受，教师可以为学生制作一张色彩对比，也就是把同类色、对比色和补色都按照循序渐进的方式进行排版，学生可以通过色彩的不同分布，了解出不同色彩之间的差异性，针对学生能够开展色彩感官教育，指导学生能够在服装设计中正确的使用色彩元素，设计出款式更加新颖的服装作品[2]。

二、明确课堂教学目标

跟其他普通性质院校相比，中职院校具有更加明确地职业教学特点，中等职业院校的教学任务，就是帮助中职学生掌握更多的专业知识和技能，帮助学生更好地融入到社会中，掌握更专业的工作实践能力，促进个人发展。中职院校教师的教学工作任务也很明确，除了要指导学生掌握专业的理论知识之外，还需要综合学生的未来就业发展方向，设置出创新教学目标，培养学生成为高素质、高水平的职业人才。

中职服装美术课程教学也要明确出自己的教学目标，学生进行服装设计时，需要具备扎实的绘画基本功[3]。大部分美术教师都会在课堂教学中受到绘画教学的限制，只让学生进行服装色彩、造型和款式方面的学习，忽视了学生对于人体形象的绘制。作为一名服装设计人员，如果对于人体本身的构造都不够了解，又怎么能给人设计出精确、美丽的服装呢？因此教师需要明确教学目标，创新教学方法，有意识的带领学生学习最基础的几何形体绘画，强化学生对于人体造型的领悟、绘制能力。在把握了人体造型之后，逐渐过渡到人体的头部、四肢、臀部等不同细节的绘制上去，最终完成整个人体比例的正确绘制。通过学习人体绘画这一简单的基础绘制内容，可以让学生以人物为形象，设计出美观大方的各种服饰。

由于服装设计专业自身的艺术性非常强，因此学生在学习和实践活动参与工程中，也要学会创新，不能一成不变、墨守成规，通过科学合理的想象，能够设计出更加具备自身设计特点和风格的服装。在美术教学中，教师要有针对性地培养学生的创作意识，为学生预留出充足的自由创作空间，积极鼓励学生敢于创新，不要受到传统服装设计的限制，科学合理的展开自己的想象。教师可以引导学生学会在服装使用材料上创新、服装款式上创新、服装色彩搭配上创新，提升学生的想象能力和创造能力，优化课堂教学效果，为未来的就业打下了良好的基础。

三、整合教学内容

中职院校明确培养学生造型与审美能力是一种对已设计成功的作品的鉴赏和评价能力，一种思维中的艺术接受能力。造型能力与整体审美能力有着诸多的联系，它建立在整体审美能力所奠定的基础之上，又能很好地促进整体审美能力的提高。培养好学生的审美表述能力，能促使他们打下良好造型能力的基础。将课堂知识真正地由课内向课外扩大，充分调动学生积极性与兴趣，给他们一切自我理解、自我评价的机会，尽可能把课间时间、课余时间利用起来，由浅入深、从简到繁地促使他们多看，多交流，自我评述，互相评述。

美术课程主要培养学生对生活的观察能力。以服装色彩为主的设计，主要是以服装人物的造型，它必定是可视的形象的艺术。设计师们所追求来源生活上体验与观察，再通过反复对比结合实际得出的各种流行颜色。而这种色彩感恰恰是从良好的生活体验中得来的。在设计作品时不断提醒学生观察生活中事物、体验生活感受，善于捕捉生活对自己有感觉事物，搜集各种创作素材，这是设计其中一种方式。

中职院校服装设计专业要明确人才培养目标，确定出课程的专业地位和教学任务。服装设计专业主要是从事服装结构设计、服装制作工艺、经营管理等技术岗位，这些工作岗位对于人才的要求非常专业，不仅需要具备完善的服装美术设计功底，还要有一定的服装审美能力。中职院校可以结合学生的实际学习水平，引导学生掌握更多的服装美术基本理论知识，提升服装绘画基本功。目前大部分中职院校服装设计专业的学生在学习之前都没有绘画基础，以你教师需要培养学生跟服装美术相关的基础知识和基本技能。

四、结语

总而言之，中等职业院校服装设计专业的教师，在美术教学开展时要重视学生的课堂主体地位，尊重学生的学习主体位置，优化课堂教学模式，明确教学目标，通过创新教学手段的应用提升学生对于服装设计专业的学习兴趣，积极投入到美术课堂上提升专业技能。

参考文献：

[1]柳青青.中职服装美术课程教学创新思考[J].经贸实践，2016（23）：208.

[2]顾成一.中职服装美术课程教学创新的思考[J].中国培训，2015（18）：238.

[3]冯理.就业导向下的中职服装美术教学内容调整策略[J].职业，2013（14）：84-85.

[4]吴梅英.中职服装美术设计课程教学初探[J].当代教育论坛（教学研究），2011（04）：17-18.