浅谈国画教学的方式

胡雪含

摘要：国画蕴含着丰富的历史底蕴，具有浓厚的民族色彩。国画与其他形式的绘画相比，更加重视意境和气韵的表达，具有良好的审美价值。它不仅是民族文化修养的体现，又是绘画艺术的一种表现形式，堪称中华民族的瑰宝。因此在国画教学中，更要注重国画教学的方式，采用合适的教学方式，对学生在陶冶艺术情操，弘扬民族文化，提高审美能力等方面起着重要作用。本文针对国画教学方式进行探讨。

关键词：国画;教学;方式

一、国画教学中点、线、面的重要性

著名的国画大师潘天寿说：“绘画之表现技法，不外点、线、面三者。线由点连接而成，面也由点扩展而得，所谓积点成线，积点成面是也。在中国绘画中，以线为主，点为次，面为末。”这番话不仅讲明了点、线、面的排名顺序，而且也肯定了三者在国画中的重要性。点掌握画面的节奏韵律，点是构成画面最基本的单位，但是，它却具有丰富的内涵和多样性的特征。它有大小之分、形态之别和颜色之分。它们以任意一种形态与周围的环境相结合，都可能会产生丰富的画面感。中国画中的每一个点，不论是圆点、横点、散点还是斜点，都有不同的韵味。线则是支撑画面的造型之骨，线是中国传统绘画中最简单、最概括的艺术语言，是通过勾和描来完成的。线条在国画中起着重要的支撑作用，就像是建筑中的框架一样，最能概括所画对象的复杂结构和外部特征，对整幅作品的审美感受具有决定性作用。而面能够营造画面的独特意境，面虽然不具有线和点的灵活性，但却可以产生线和点不具备的空间感。面与线、点一样，具有多种视觉感受。圆形的面，给人以圆润饱满的感觉;方形的面，给人以刚强坚韧的感觉;三角形的面，给人以稳定、稳固的感觉。点、线、面三位一体构成了国画最基础的技法。

二、国画教学中引入传统文化资源的创新

想要在国画教学中引入传统文化资源以实现创新，首先需要教师加强实践活动的开展，让学生通过创作国画来摆脱以往依赖临摹绘画的窠臼，以自身对中国国画的理解程度来尝试开展国画意境创作。在创造活动开展后，教师可让学生对自身作品与其他学生的作品相互评价，并讨论彼此的画作意境及绘画技巧，让学生真正的融入到传统文化氛围当中。例如教师在进行《传统与现代》一课时，可向学生抛出思考性问题“我国国画作品中多体现鱼虫、树木、山水等，体现出其中古意盎然的绘画风格，但国画是否也需要追随现代艺术作品呢？”“如若要大家创作一幅带有现代气息的国画作品，应从哪里开始呢？”“现代事物能否融入到国画之中？并采取怎样的技法来体现出事物的现代化？”在抛出问题后，教师可鼓励学生积极创作一幅新时代画作，并通过与其它学生的相互评价之中启发学生创作思想。当有学生向教师提出“我所创作的画作是表达飞机在 起飞时的画面，虽然内容采取现代化事物，但所使用的笔法却是国画中的皴法，构图方面我采取了国画中的景点表现手法以虚衬实，以云层为衬托来突出飞机”。教师在教授学生各种绘画方式的同时，更能够提升学生自主创作能力，由此感受到我国国画的魅力，增强自身国画绘画技巧，从而成为传统文化的传播者和继承者。

三、国画教学中进行审美情趣与鉴赏能力的培养

第一，在国画欣赏中培养学生的审美情趣和鉴赏能力。在教学过程中，要想加强学生对国画的审美情趣和鉴赏能力，教师首先需要教授学生掌握国画的基本技巧和基础表现形式。在进行美术鉴赏课的教学过程中，教师可以将我国古代主要的绘画流派和绘画形式展现给学生，包括以绘画技巧划分的工笔画和写意画，以题材划分的人物、花鸟、风景和建筑画等，要求学生掌握基本的国画技巧并了解国画历史。教师可以用多媒体屏幕展示经典的国画作品，引导学生欣赏，注意观察画家的表现手法，使学生在欣赏的过程获得美的享受。学生通过对绘画光影、构图、轮廓以及意境等分析，感悟画的精神世界，可以在欣赏国画的过程中对国画艺术形成深刻的认识。

另外，在实际教学过程中，除了利用国画引导学生自主鉴赏之外，教师还可以将重点放在课堂气氛的制造和烘托中。国画鉴赏课区别于其他的艺术教学课，其严谨性和艺术感染力更强，教师需要尽可能地为学生创造艺术性的课堂气氛，使学生在轻松愉悦的环境下充分感受到优秀艺术作品的魅力，从而能够对国画艺术有更为清醒和系统的认识，有利于学生深入综合地学习国画。为了表现出审美鉴赏教育成果，在具体的教学实践过程中，教师可以积极尝试将传统的国画艺术与其他形式的艺术相结合。如利用音乐构建国画鉴赏的意境，学生通过音乐而更好地融入国画鉴赏的气氛，完成文化精神层面的沟通，能够更好地促进教学成果。

第二，在技法联系中培养学生的审美情趣和鉴赏力。国画中的技巧不仅能够反映出作者的审美价值和情感体验，而且从国画之中，欣赏者还能够看到作者创作画作时的精神状态和境遇，这是了解一段历史的重要途径。在实际教学课程中，教师在进行经典国画作品的讲解时，还可以配备相应笔墨技法的示范，以最大程度地激发学生的学习兴趣，让学生自主学习笔墨技法，从实践中不断提高自身的审美能力，充分了解作品的艺术价值。此外，除课堂上的审美教育和鉴赏教育之外，教师还可以鼓励学生在课下之余多多了解我国古代的艺术作品，阅读古代的相关书籍，不断加强学生整体的文化艺术修养，开阔眼界。教师在课下可以组织学生参观美术馆、画廊以及展览馆，使学生从亲身实践中了解国画的发展历程，掌握国画的精髓，从而使学生在实践中体验到国画鉴赏的乐趣。国画与其他形式的绘画有很大区别，一幅国画的价值往往不由绘画技巧所决定，而在很大程度上体现在绘画者的情绪和修养上面。通过画作，欣赏者可以看出一位画家的自身修养，从画作看人品。审美不仅是一种表现形式，更是艺术的内容之一。我国有着漫长悠久的历史，有着灿烂而丰富的文明，审美体验伴随着我国历史文化的每一個环节，已经体现在生活的方方面面。对中国古代画作进行鉴赏和分析，不仅有利于学生艺术修养的提高，而且在很大程度上实现了的文化传承，能够帮助学生进一步净化心灵，使学生树立正确的价值观和审美观。随着世界各个国家之间沟通的越来越便利，我国传统文化遭到了很多外来文化的冲击，对学生开展国画鉴赏课有利于帮助学生更好地了解我国的灿烂文化，激发学生对中华文明的兴趣，帮助学生更好地学习和生活。

四、结语

在国画的教学过程中，教师可以通过国画鉴赏和绘画技巧这两种方式来完成学生的国画鉴赏与审美能力培养。在实际的国画鉴赏课程中，教师要能够在教学实践中充分融入传统文化资源的创新教育，使学生的自主创作能力得到良好地培养，这不仅提高了学生对画作的欣赏能力，更重要的是帮助学生了解国画所反映的精神思想，辅助学生形成正确的世界观、人生观和价值观，促进学生的全面综合发展，使学生有更好的未来。

参考文献：

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（作者单位：宿州学院）