含英咀华 淑象清真

风清花雅 · 王奇 国画小品展

开幕时间：2019年4月21日（星期日）下午3：00

展览时间：2019年4月21日——5月5日

展览地址：成都市青羊区浣花北路5号附15号『拾里』

王  奇

1954年生于北京，特级美术教师，享受国务院特殊津贴。现为中国美术学院客座教授、河北美术学院终身教授、九州书画艺术研究院院长，兼任中国美术教育研究会理事等。2001年深造于中国美术家协会首届中国画高研班，师承郭怡孮、姜宝林、张立辰、霍春阳、郭石夫等先生。

近年来，《浙江日报》《美术报》《洛阳商报》《江南游报》《现代艺术》杂志、《精英汇》杂志、《观照》杂志、《城市之间》杂志、香港《财富世界》杂志等主流媒体刊物多次介绍其个人专题，其作品多次在全国大型美展中入选、获奖，并被国内多家美术馆、画廊等专业机构及社会名流收藏，深受画坛内外的关注与好评。

王奇用写意的方式表现自己对传统中国画的理解，这种方式使他摆脱了具象的束缚，飘荡于无限的想象之中，将个人对自然的认识与理解有机地相容。从作品上看，王奇自落笔到完成所花的时间并不太长，往往只是寥寥数笔便大功告成。但是，在我的眼里，王奇为自己的每一幅作品都做足了传统精神的功课，这功课却花了他大半生的精力。借助表面上的山山水水和花花鸟鸟，王奇写出了心中的甜酸苦辣，并且把这样的个体感受通过画面传递给观众，让大家走进他的内心世界，同时又挑拨起观众自己的心绪，开始浮想联翩，寻找自己的审美彼岸和心灵归宿。这一切，来源于整个画面或者其中的一隅，写意的空间能够任意伸展，无限延续。我想，王奇作品的亮点就在于此。

——刘一丁（《美术报》总监、杭州市美协副主席）

王奇先生的国画作品不但继承了霍春阳、郭石夫等国画名家传授的花鸟画技法，还有个人的一些突破性实验，他的一些花鸟小品中就大胆尝试了国外绘画艺术的构成观念，画出了一些不常见的绘画新意。

——辜居一（中国美术学院教授）

我看王奇老师的作品，犹如看他对于生活的表达，或是行进于田野阡陌的陶然之情，或是闲适于湖山之间的自得之意，只是生活。如今，常年往來于江南和中原大地，游走于江南的山山水水，作品自然就多了一分江南山水的秀气和江南文人的温润，透过作品，我仿佛看见一种悠闲自在的生活。画幅虽小天地大，虽是随心之作，他的活脱潇洒、挥写自如、毫无做作之气，透过作品的视觉张力，给我们以宏大的境界感受。

——王 珏（《江南游报》首席记者）

王奇先生最是情怀出本心，其挖掘出平凡生活中的意趣，创造了和谐的、亲切的、充满泥土气息的意象，笔墨平和温润中透露着天然画意，一派生机、生趣，并把自己的艺术直觉、才情、心性与中华经典诗文连同大自然的山水、花鸟融为一体，碰撞出意味深长的哲思。

——苏晓晗（著名策展人、媒体人）

从李世民冲天豪举的王霸气象，到王维信手拈来的清韵禅机，以至国色天香壮丽山水，把独尊千古的民族文化风范淋漓尽致地洇染出来，把雄视四海的天地柔情升华为造化天成的沧桑境界，肺腑由衷，慷慨情怀，也正是王奇先生笔精墨饱的得其所哉。娇朵嫩蕊的流丽烂漫，枝繁叶茂的婆娑翩跹，精心细密的调和配搭，隽永，清新，凌然出境，也正是一花一世界，一叶一如来的美妙抵达。却又以蹀躞翩翩的蝴蝶逗引着沧桑的灵机，汗漫的物化，蕴藉着诗意盎然的齐整韵律，和精致氛围的深刻哲理。

观瞻王奇先生的绘画，也的确就是在吟诵一首首精美的诗——他的基于时代的诗意表达与叙写。风格传承，古韵彪炳，没有那些故弄玄虚的花头，没有那些分外涂抹的噱头，就只有本色如一的严谨笔法，不蔓不枝的求实本色，或者亦可说是世事的洞明，心思的澄澈，缔结，凝聚为自己惯常的一切。

——万会海（著名文艺评论家）