圣家族大教堂的生命演绎

【摘要】： 中世纪的欧洲是一个非常混乱的时期，政治的黑暗，田地的荒废，粮食的缺乏，到处疮痍满目，肮脏不堪，各种疾病、传染病的散播，到处都充满着恐惧。可以说这一时期的人民生活的暗无天日，对生活毫无希望可言。许多人把财产都送给教堂和修道院，宁愿在修道院中度過平和的日子，可以想象在这种环境下，人们把精神和希望都寄托在了教堂。基督教就是在这样一个环境和状态之下助长这势力，统治者人心，并且启发艺术，利用艺术家于是就有了哥特式教堂的出现。

【关键词】：彩色玻璃窗 光线 装饰图案

圣家族教堂是西班牙加泰罗尼亚巴塞罗那的一座罗马天主教教堂，内部构造如同一片大型的树林，彩色玻璃窗成为建筑的一大亮点，并对教堂整体气氛的角色演绎占据了一个重要的地位，在光线对彩色玻璃窗的投射下，整个教堂散发着五彩斑斓的色彩，就如同教堂内部的透明墙面。彩色玻璃窗是所有教堂内部不可缺少的一部分，它与光线的结合使教堂建筑更加生动、完整。圣家堂在最初是由建筑师弗朗西斯科·德·P.维拉来进行一个无偿的设计，他的方案是建造一个传统的新哥特式教堂。教堂于1882年3月19日奠基，第一块石头被放置，这一天是耶稣的父亲圣约瑟的纪念日，但一年以后，工程与预算无法对等，所以因为资金问题和负责人发生了矛盾辞了职。建筑师琼·马多雷·蒙特尔便推荐了安东尼·高迪继续接手这项工程，当时他31岁。从1883年高迪接手这项工程开始，将新哥特式、新艺术运动风格、还有自己的建筑设计风格结合在一起进行了建设，一直到1926年晚年73岁去世，将半生的精力都投入在了教堂建设中，由于他可能知道今生他无法完成圣家堂的全部建造，所以给后人留下了模型，这些模型确定了建筑的体积，但没有足够的细节，在他的作品中，自然启发了他，因为他小时候经常生病，他的母亲就把他带到了农村，让他有足够的时间来和大自然学习，所以他从小就深思和研究自然，才有了今天如此辉煌的圣家堂，也成为了建筑史上一个伟大的宗教作品。

彩色玻璃窗在很早之前就已经成为教堂中一个非常重要的部分，它的发展也在不停的变化。中世纪时期是彩色玻璃窗开始发展的一个时期。到了哥特时期，彩色玻璃窗到达了发展的顶峰，每个哥特式教堂都会有彩色玻璃窗设计，并且是教堂中非常有意义的一个装饰点，上面的主题与内容以最直观的方式传播了教义。这个时期是彩色玻璃窗发展的一个主要时期，到了文艺复兴末期的时候开始衰败，这个时期由于对教会的一些反对，一些彩色玻璃本毁坏，彩色玻璃也被大家忽视，在这个基础上彩绘玻璃就成了一个发展的方向，而制作彩色玻璃的技术也失传，到了19世纪的时候，彩色玻璃技术才开始重新发展起来，并且有了不同的角色，直至今天。当我们身处教堂时，彩色玻璃窗是我们无法不注意到的一个部分，也会给我们留下非常深刻的印象，它的绚丽使教堂变得更加精彩。在早期的哥特式教堂中，整个教堂都会有大面积的玻璃窗，玻璃窗已经作为墙体的一部分，从玻璃窗投射进入的光线使整个空旷的教堂充满了一丝温暖，天上射入的阳光就如同一道道圣光，进入了信徒的心灵，并且大型花窗同时占据了壁画和雕刻的位置，所以就有了后来在彩色玻璃窗上描绘圣经故事等发展。

彩色玻璃窗在教堂起到的作用一个是让整个教堂在阳光的投射充满神圣的气氛，还有一个作用是用来传播教义，让不懂文字的群众能够更好的读懂圣经，并且对于教堂来说也起到了一个非常好的装饰作用。玻璃上的图案也是一个值得研究的一个点，从早期的肖像到之后的叙事场景，再到今天与现代艺术所结合，这种内容发展的趋势可以反应出社会文化的发展。彩色玻璃装饰图案的发展已经不再局限于圣经故事，艺术家们在图案的设计上更加的大胆，简约，玻璃的装饰感也更强，彩色玻璃窗的形状也变得多元化。例如德国科隆大教堂的彩窗玻璃上的装饰图案是用各种彩色的色块组成的一种具有马赛克效果的图案，这种图案的设计已经跳出了传统图案的设计范围，更加追求视觉上的冲击力。

有关圣经故事的彩绘玻璃一直是教堂中非常值得关注的一个点，这种直观的表现方式要比直接说教更具有感染力，玻璃画上的内容主要是以《新约》故事为主，例如“逃往埃及”“西面的预言”“耶稣接受洗礼”“最后的晚餐”“最后的审判”等，这些内容主要是为了教徒预计不认识字的群众能够更好的读懂并理解教义。教堂中的彩色玻璃窗大多数是以蓝色和红色为主，色彩的应用于选择与宗教也是息息相关的，在圣经中蓝色代表天国，象征着信念、贞洁与忠诚。所以在圣家族大教堂中的彩色玻璃上并没有用绘画的方式来表现圣经故事的内容，它主要是应用不同的色彩与光线之间的关系来表现，教堂的彩色玻璃有各种不同的颜色，每种颜色表现不同的内容，蓝色的窗户代表着耶稣的诞生，蓝色和绿色意味着新生，在受难立面，红色和橙色窗户代表着基督的血，在基督教中所讲的是，耶稣是为“我们”而死，所以他的生命就是我们的生命，所以这就是为什么窗户上还有一些绿色。当我们真正了解以后才发现，圣家堂的每一处都是充满意义的，它并不是单纯的为了装饰，可以看出高迪对圣家堂的付出，还有他对信仰的敬畏之心。

但随着社会文化的变迁，艺术的兴起，彩色玻璃画的艺术主题突破了传统表现，更加大胆的做出了不同的装饰图案，主题内容也不只限定为圣经故事。有几何图案、人物、还有一些是关于科学、艺术的主题，或者用他来进行再创作，并且它已经逐渐成为一种特殊的艺术，它的应用范围也越来越广，在家居设计中它充当了装饰，也出现在餐厅、隔断、咖啡屋等。彩色玻璃在现今的当代艺术中也发挥了很大的艺术创作点，它已经不光是教堂的设计部分，也是当代艺术中重要的一个艺术元素，有很多的当代艺术家将它单独提取出，在原素材的基础上进一步进行在设计，会呈现出一件不一样的彩色玻璃艺术品，例如美国纽约的艺术家汤姆用彩色玻璃设计的彩色有机玻璃房子，还有装置“自由女神的火焰”，宋冬在2016年用废弃的旧窗框和彩色玻璃组成的抽象画作品装置。彩色玻璃在景观设计中也成为了一种有趣的设计素材，当代艺术家将彩色玻璃与木材、石头等多元素相结合进行一系列新的设计，这种发展是一种社会的发展，彩色玻璃的多元化已经在当代艺术中体现，它与光线之间的关系无疑是一种神奇的组合，那如何利用它们之间的关系也是需要进一步探索的。

圣家堂中光线是整个建筑不可缺少的一部分，除了建筑本身的一些设计特点以外，还需要借助外界的一些天然素材“光线”。光线不只对圣家堂重要，对中世纪以来所有的教堂都非常重要，他们认为光线是一道圣光，是上帝之光，所以在信徒的心中光线是非常神圣的一种圣物。在圣家堂的整体设计中，光线是高迪设计中占的比重较大的一部分，与彩色玻璃窗相结合，五颜六色的彩色光芒投射在教堂每个角落，整个教堂就如同一座充满奇幻色彩的房子，当人们走进那个环境后，所有一切烦恼、痛苦等情绪都抛之脑后，尽情的享受着没有烦恼的世界，它带着我们在不同的世界遨游，忘记了人间疾苦与世俗，这样的世界是每个人都向往和渴望的，但在我们的理性认知中，这样的世界并不存在，人世间就应该存在各种酸甜苦辣，这样才算完整，所以教堂才能成为人类社会中的一种信仰。而光线则扮演了一个衬托教堂的角色，当太阳升起后，投射七彩玻璃上，在教堂的内部可以看到壮观的彩色景象，并且很直观的刺激了人们的感官。所以光线的重要性是不需要验证的，在这个世界里，我们的生存空间是没办法舍弃光线的，无论白天黑夜，电灯的发明就已经验证了光线存在的意义。

当然光线与彩色玻璃之间的结合在当代艺术中也发挥了很大的作用，艺术家将彩色玻璃与光线之间所呈现的这种自然现象应用在设计作品中，这是一种自然与人类社会之间的结合，有一部分物质是我们人类无法发明与创造的，所以当代艺术家在设计的基础上也会利用自然的力量使艺术品能够更加惊艳的呈现在群众的视野中，让社会文化发展前进的道路永不停息。

圣家堂整体的设计构造，无论从外部还是内部都能堪称完美，即使无法衡量高迪逝世后的建设与高迪在世时所建设的平衡性，但建设的持续性以及努力达到终点的坚持是值得赞赏的。就算高迪的建筑细节与观念没有百分之百的传递，但他的精神被传递了下来，这点是无需置疑的。从教堂的外部到内部的设计，无论是细节的刻画还是夸张的表现，都能看到高迪虔诚的内心与一种永不泯灭的热情。或许就是這样一种热情变成了坚持下去的理由，这种热情同时也感染了后人，是教堂中最值得保留的一部分。教堂设计的每一个部分都能成为后人在艺术发展中的导向点。圣家族大教堂是一件礼物，即是给上帝的礼物也是回馈于大自然的礼物，它的设计师高迪也是我们一代又一代人的榜样。

【参考文献】：

【1】《欧洲大教堂》[ M ].朱子仪 上海人民出版社

【2】《石头与玻璃的平衡———试论哥特式教堂玻璃花窗的宗教寓意》[J].（昆明大学学报 （ 综合版） 2005 ， （ 2） ： 47～51 CN 53 - 1144/ G4）

【3】《哥特教堂彩色玻璃窗之探究》[J].赵迎 山西建筑 第33卷 第29期

作者简介：李颖（1994-），女，汉，河北。硕士在读，研究方向：公共艺术当代手工艺