夏日仙女裙

MUYUAN　杨萧榆　YOULV

单纯的白色通过材质、肌理等多层次的变换组合，变得俏皮又带着点超然洒脱的狠劲儿。

左 羽毛连衣裙（Osman）鞋（Carel）右 镂空连衣裙（Alberta Ferretti）

左 花朵立体刺绣连衣裙（Miu Miu）打底上衣（Shu shu/Tong）右 粉色花朵连衣裙（Miu Miu）

左 绿色印花连衣裙（Stella McCartney）玛丽珍鞋（Carel）右 蓝色蕾丝连衣裙（Erdem）玛丽珍鞋（Carel）

前 上衣（MollyGoddard）白色半裙（Ermanno Scervino）白色牛津鞋（agnès b.）后 无袖上衣 半裙（均为Cecilie Bahnsen）白色牛津鞋（agnès b.）

2019年春夏，设计师们一面拥抱仙女裙所代表的极致浪漫，一面将仙女裙改造得更为当代、更充满力量。一条仙女裙，光“美”是不够的，它必须有着鲜明的个性，献给当下那些有着强烈个人主张、敢想敢做的实干女孩。

自从《冰雪奇缘》的艾尔莎成为最受当代人欢迎的迪士尼童话角色以来，大众对“仙女”、“公主”的刻板印象就已经发生了翻天覆地的变化：她们不再仅有美丽、善良、温柔等特質，不再是等待被拯救或被迷恋的角色，她们已是“理性、聪明、具有某种影响周遭甚至世界的超级能力”的现代女性的象征。同样的，时装界对“仙女裙”、“公主裙”的刻板印象也在逆转：仙女裙不再仅仅指向飘渺、脆弱、唯美，反而越来越与个性、洗练与力量联结在一起。就像《杀死伊芙》里神秘、强大的女杀手Villanelle，她热爱时装，尤其是那种梦幻的欧根纱仙女裙。但这丝毫不会弱化她的“攻”气，反而更凸显她的冷峻乖张、特立独行—因为她足够强悍，不需要任何佯装，可以大胆追求自己所爱。

在2019春夏T台上，我们看到“Villanelle式的女性”正受到Z世代大肆追捧，她们用仙女裙搭配及踝靴，用甜美细节粉饰不羁态度，她们喜欢舔舐刀尖上的冰淇淋。

Valentino作为“仙女裙”的鼻祖，依旧是最具发言权的专家。但在设计师Pierpaolo Piccioli的带领下，它变得更个人化，这也意味着，它会融入更多矛盾的个人特质，使其更具层次与深度。看似高级定制的礼服实则用的是运动感的降落伞面料;传统的欧根纱仙女裙拥有非传统的款式与色彩—粉色被稀释得更浅淡贴近肤色，而薄荷绿的明亮度则被调高。它们或是松开腰线，在穿着时更为肆意坦然;或是提高裙摆，走起路来更飒爽带风。斗篷式、气球式、口袋状、贝壳式的非常规廓形都被引入这一季的仙女裙设计之中，使之更具个性，富于变幻。

Miuccia Prada女士也继续着她为Z世代女孩儿们设计时装的使命。放在从前，如果要表达对旧制度的反抗，她们会无情地撕毁一切父母辈喜欢的东西，甜美仙女裙当然包括在内。但如今这群女孩长大了，她们在经典的土壤里革新与创造，就像这一季Miu Miu的鸡尾酒仙女裙，Miu Miu女孩穿着它们参加社交活动，也会释放出“我才不是古板无趣、墨守成规的那一个”的信号。Miu Miu大量使用超大蝴蝶结、花朵装饰，展示的不是甜美，而是为穿着者营造一种戏剧化的反差感。领口用“撕裂”的方式打造低V领，或是拼上蕾丝，或是露出搭配的胸衣，穿仙女裙的女郎也能展现出狂野、无畏、自我的个人特质。

Off-White大胆尝试了仙女感纱裙与运动装的结合。在一个纯白色look中，模特穿着超长的半透明纯白纱裙，将下摆撩开，搭配一条利落的锥形裤，乍一看就像白色衬衫与白裤的搭配，加上了婚纱式的华丽纱裙后摆。更多的仙女裙与紧身连体衣叠穿，与拉力赛式的荧光色相配。这些组合将仙女裙原本的特质一扫而空，将她带入了属于Off-White与Z世代的独特世界。

更别提Simone Rocha、Molly Goddard这些以仙女裙而一炮走红的设计师品牌：SimoneRocha用标志性的欧根纱搭配东西方的古老元素，呈现出性格怪异又迷人的复古女孩的形象;MollyGoddard用擅长的多层次蛋糕纱裙、堆叠的木耳边以及复古元素打造了一个看似有些脱离实则又可以轻松融入都市生活的实穿系列。

设计师们一方面拥抱仙女裙所代表的极致浪漫，另一方面又将浪漫融入当代语境，打破浪漫，打破性别，令时装从追求女性化向追求个人化转变。美丽的裙装绝非仅仅为了展现美丽，仙女裙也绝非仅仅是“仙女”的外衣。在那些独立、有着强烈个人主张的女性身上，仙女裙成为了他们柔软又坚硬的盔甲，外表的柔软不会湮没内在的力量，而她们在忠于自我的同时又能被这个世界温柔相待。

而且话又说回来，炎炎夏日，有什么比穿上一条让人感觉美好的仙女裙更轻松美好的画面呢？

时装界对“仙女裙”的刻板印象正发生着逆转：梦幻与个性、可爱与古怪、唯美与力量这些不常一起出现的词语被绑定在一起。关于新世代女孩对“美”的追求，也许这群同样年轻的女性设计师是最有发言权的。

Susan Fang

设计师

毕业于中央圣马丁艺术与设计学院，于2017年成立同名品牌，2019入围了年LVMH青年设计师大奖短名单

Susan Fang

自由的空气女孩

Susan Fang最热门的“泡泡手袋”

“空气编织”使衣服充满了收缩感与延展性

“最美的事物已经存在了，在这个世界。因此，为了创造纯粹的美，我只需要回到那里。”两年前开始创立个人品牌，Susan Fang的出发点就非常纯粹：让大家在穿上她的衣服后，感受到一种简单的美好。

从小跟随父母几乎每三年就换一个国家生活，Susan将这种流动性与极强的适应能力也融入了自己的设计之中，她试图创造一种立体化又具有变动性的设计语言。在Céline与Stella McCartney的工作经验更帮助她获得了这一能力：“尤其是在Céline，我在品牌的3D设计部工作。所谓3D设计，就是将设计师的二维图纸转化为三维衣服，将概念提炼为实物。我们在这一转化过程中秉持一个理念：设计必须是简单且让人想穿的。”

2017年，Susan Fang在伦敦创立了个人同名品牌，并开发出一种“空气编织（”airweave）的手工技术——衣服的每一根线条都是手缝并编织在一起的，总共有九层，但由于编织的结构让衣服拥有了跟随身体摆动的流动性，好似围绕在身体周围的空气，包裹却又感觉不到它的存在。

自由——Susan一直提到这个词。她时常在旅行的路上，快节奏的生活习惯让她觉得再美的衣服都不应该成为一种负担：“相信很多人和我一样，打包的时候把衣服随意一卷就丢进箱子，但又希望拿出来可以直接穿上。”她的“空氣编织”裙装只要一穿上身，方方正正的衣服轮廓瞬间就有了曼妙的曲线“。我从最简单的细节出发，配合喷漆、扫描等不可控的技术，让服装呈现不可预期的效果。”Susan说。

纯粹的美，在Susan的语境下，是自由、勇敢、不设限的表达。她在潜水时被自己在水下吐出的气泡所吸引，于是便创造出一系列“泡泡配饰”。妈妈家的小院子种满鲜花，她看到了花朵被风吹动的光影，便把鲜花铺洒在基础面料上，反复喷漆留下它们的剪影。Susan以一种童真的方式，探索并打破着时装设计的语言，她坚信时装如同自然或艺术本身，可以表达得更勇敢、纯粹。

品牌创立短短两年，Susan Fang已获得Fashion Scout的Onesto Watch奖项、入围LVMH青年设计师大奖短名单，进入Selfridges、Dover Street Market、Opening Ceremony等知名零售商售卖。短时间内获得如此多的关注对年轻的Susan来说会不会是一种压力？答案是当然会，但她还不急于把品牌商业化，如何把创意做得更梦幻、更超现实、更纯粹是Susan更多在思考的。

“空气编织”使衣服充满了收缩感与延展性

古怪有趣的真我

大胆夸张的比例处理让华丽印花有了全新个性

Gilda Ambrosio&Giorgia Tordini设计师

Gilda Ambrosio是一名独立设计师，Giorgia Tordini是一名造型师，两人是意大利有名的时尚达人，于2017年联手推出女装品牌Attico

Gilda Ambrosio与Giorgia Tordini，一个是活力感性的俏女郎，一个是理性强大的大女人。正如所有女性迷人魅力的真正奥秘，Attico的两位创始人向我们展示了一种极为矛盾又有趣的形象：她们在性感与怪诞间摇摆不定，而平衡其间的，正是女性强大的自我。这个诞生于2016年的意大利品牌在短短几年内就跻身于潮流顶尖，并拓展着我们对“完美女性形象”的边界。一切始于一个简单的想法：公寓里的私人小世界，在这里睡袍可以有新的定义，它们可以是衬裙、便服外套、两件式睡衣或者和服。那些用惊艳的天鹅绒、缎面以及金银丝等华丽面料制成的新式“睡袍裙装”，让穿着者如同使用了Instagram上粉丝喜

欢的滤镜一般，拥有了闪闪发光的光晕。2019春夏系列的灵感来源于1980年代的棕榈泉，你也可以想象那是些神秘又富有吸引力的女巫们“。穿Attico的女人们都会感觉她们生活在一个复古的、异想天开的世界里，在那里大家尽情玩乐和释放自己。”设计师解释道。的确，从设计到穿着，“完美裙装”在Gilda与Giorgia的眼里是不存在的，所谓的“美”，是自信地驾驭不那么完美的造型，让自己的光芒成为全场最亮。

Cecilie Bahnsen

纯真乖张少女梦

Cecilie Bahnsen

设计师

来自丹麦，毕业于丹麦皇家建筑艺术学院，于2015年创立同名品牌，2017年入围LVMH青年设计师大奖短名单

出生于丹麦的Cecilie Bahnsen将法国高级时装传统与北欧设计文化融合，为女性打造清新简洁又精致的裙装，2015年品牌创立后，其标志性的“Baby Doll Dress（”娃娃裙）就在社交网络上迅速蹿红。蓬松可爱的体积感廓形契合了设计师对女性气质中纯真部分的表达。但同时，这个廓形大到张扬，又是穿着者自信态度的一种外化。

少女感与强势并存，为品牌奠定了美学基础。就像设计师Cecilie自己形容的：这是浮华宇宙与极简宇宙的结合。立体碎花刺绣、层叠裙摆、系带蝴蝶结装饰，复杂精细的手工艺雕琢着裙装。“工艺、细节是我品牌很重要的一部分，我不惧怕在设计方式中彰显女性气质和浪漫情怀。”Cecilie说。同时，从小浸润在北欧极简风格的环境中，简约是Cecilie设计风格的另一个关键词，直观地体现在裙装的外形和色彩上：娃娃裙的线条明朗硬挺，凝练的剪裁传递着执拗、爽朗的少女形象;每一季的设计中，简约的白色都从未缺席，纯洁又充满力量。

“我认为现在的女性是不需要被定义的，就像荷叶边裙可以搭配靴子或者运动鞋”。在Cecilie Bahnsen的秀场上，男孩气的沙滩凉鞋和运动鞋搭配着宽松的少女裙装，从头到脚都不受束缚，这份保有纯真的松弛感就是Cecilie Bahnsen送给女孩们最好的礼物。

同样是薄纱、蕾丝、褶饰、透视，怎样挑选今夏的裙装才能展现又美又酷的气质？ELLE为你精选——

波希米亚钩针

Bohemian Crochet

隐约透视的钩针裙装象征着波希米亚的自由气息，它正是酷感与浪漫的绝佳平衡。

不对称力量

Powerful Asymmetry

不对称裙摆的仙女裙，是设计师们用更新的理念削弱了仙女裙中唯美却乏味的一面。不对称细节为裙装带来了更为当代的力量感，你可以用它搭配出任何叛逆的、坚定的、充满气势的造型。

个性蓬蓬

Bubble Dress

如气球般的蓬蓬裙十分娇俏可人，尤其是吊带蓬蓬裙，一阵风灌满裙身，裙摆向后飘浮却不会扬起，体积感的廓形是个性少女的专利。可搭配短靴或球鞋，更大胆的可尝试层次叠穿。

潇洒褶饰

Pleat Ruching

典雅的褶皱装饰裙装的胸前、腰部和裙摆，让整体造型更具立体感与张力。不过千万别一味往复古里穿，搭配一双利落的靴子以及犀利的配饰是提升时髦度的方法。

不规则下摆蕾丝连衣裙（Alexander McQueen）耳环（Margery Hirschey）芥末綠皮革手包（By Far）超短蓬蓬裙（Chanel）钩针镂空连衣裙（Chloé）褶皱长裙（Givenchy）树脂流苏耳环（H&M）罗马凉鞋（Chloé）黑色皮革铆钉手镯（Hermès）黑色丝袜（Prada）黑色皮革短靴（Stuart Weitzman）宝蓝色吊坠耳环（Ten Thousand Things）黑色皮革手袋（Gucci）宝蓝色绑带凉鞋（Gabriela Hearst）

闺房出街

Beyond Boudoir

闺房睡衣式的仙女裙是本季一大趋势，它展现的是一种不受限制、不怎么精致的美，散发的慵懒气息正符合当下年轻人一股“don’tcare”的不羁态度。

蛋糕纱裙

Layered Tulle

一层层欧根纱堆叠的蛋糕纱裙原本是仙女裙界最具有浪漫情怀的单品，但在本季，层次穿搭赋予了它全新的可能。搭配裤装或者西装外套，强烈对比正好衬托出自信强大的气场与出其不意的有趣个性。

暗黑印花

Dark Romance

穿黑色的女人永远地带有女性化与神秘力量两种特征。尤其是那种半透明的暗黑印花，它充满力量又极致浪漫，无疑增强了穿着者的迷人程度。

时髦坎普

Camp Style

对时髦女孩来说，繁复的装饰、戏剧化的造型不应该成为日常生活的对立面。超现实的巨型花朵装饰裙装，正好可以宣扬勇敢、张扬的个性，享受时装的乐趣。

印花雪纺连衣裙（Attico）耳环（H&M）黑色镶钻凉鞋（Miu Miu）超大花朵造型连衣裙（Miu Miu）肉粉色吊带连衣裙（ALEXA CHUNG）网格纱裙（Molly Goddard from net-a-porter.com）金属戒指（Lagos）双侧手袋（Chanel）红色邊框墨镜（Valentino）及膝镂空罗马鞋（Longchamp）手袋（Miu Miu）爱心造型墨镜（Saint Laurent by Anthony Vaccarello）撞色高跟凉鞋（Kenzo）