冰上杂技的市场可供性分析——以2019年度国家艺术基金大型舞台剧资助项目冰上杂技剧《冰秀·寻梦》为例

◎ 文︱庞仲博（黑龙江省杂技团有限公司）

◎ 图︱姜楠（黑龙江省杂技团有限公司）

杂技艺术中的冰上杂技是将冰雪艺术与杂技相结合、具有技术创新与审美创新的差异化文化艺术产品，是对传统杂技艺术“通”与“变”的有力体现，为当代杂技开辟了一条新的发展之路。作为市场化水平仍处于起步阶段的冰上杂技来说，以“符号驱动”为根本的价值塑造，成为现阶段重要的模式之一。

冰上杂技是黑龙江省杂技团原创的新型冰上舞台综合表演艺术，它在杂技本体的基础之上进行了大胆创新，诞生了冰上杂技舞蹈秀《惊美图》、冰上杂技剧《惊美图》《冰秀 ∙ 惊美图Ⅱ》、冰上互动秀《畅爽冰嬉》、冰雪实景演出《林海雪原》《四季畅爽·龙江冰秀》、央视2017春晚演出《冰雪梦飞扬》、大型室外冰秀《冰雪炫舞》、冰秀舞台剧《印象·乌苏里》、中国冰秀《欢乐颂》、情境冰秀《遇见·哈尔滨》等十余部精品剧目。

一、《冰秀 ∙ 寻梦》震撼上演

2019年夏天，由黑龙江省杂技团精心创排的2019年度国家艺术基金大型舞台剧资助项目——冰上杂技剧《冰秀·寻梦》，在冰城哈尔滨红博马戏城震撼上演。该剧以秉持健康、和平、绿色、智力理念的熊猫为主要人物和线索，通过《序幕·寻梦》《仁爱之风》《绮梦之旅》《浪漫之地》《原野之热》《生态之雪》《尾声·命运之同》七幕剧情的精彩演绎，讲述了熊猫怀揣“古丝绸之路”到“一带一路”的美好愿景，寻梦世界的奇幻之旅。

与以往不同的是，该剧包含的文化符号更为丰富，在音乐、服装、道具、舞美等多方面融入创新元素，使中国元素符号化、冰秀音乐交响化、服装服饰国际化、道具研制独一化、舞台呈现立体化，实现冰上杂技演艺剧情化。该剧在多个方面采用了跨界融合手段，将冰上杂技融合舞剧、武术、冰上运动和现代科技，突出剧目立体感、真实感、代入感和时代感。

其包含的多元元素，恰恰是在市场探索时期必不可少的条件之一，在市场主体还未趋于成熟的当下，为市场提供多种可供性，进而方可科学地探索求证，打造属于冰上杂技的市场环境与市场模式。

作为文化艺术产品，艺术家的审美和思想内涵往往是高于或超前于普通消费者的，冰上杂技艺术也是如此。但若按照产品导向、故事驱动，一味地进行主观视角的传播和推广，很容易变成“孤芳自赏”；若完全服从于市场，忽略了生产端所传达的内涵和价值，忽略了同一品牌产品所具有的统一符号属性，对产品的品牌打造和未来前景而言也是毁灭性的，会使该产品很容易被其他产品取代。在这一系列矛盾的关系中，在不破坏文化产品艺术属性的前提下，去协调创作与市场的矛盾、艺术家与消费者之间关系等的基础，便是认清某种文化产品进入市场后所具有的可供性。可供性不是一种文化或艺术形式本身的属性，而是在产业化进程中，在市场互动过程中产生的。文化产品的市场传播过程是一个互动的过程，文化或艺术被赋予了商业属性，可供性是多元的、持续互动（交换）过程的产物，是一种或几种经济系统产物。

二、五种可供性分析

根据冰上杂技本身的创新性和差异化特点，以冰上杂技剧《冰秀·寻梦》为例，它在进入市场后具有五种可供性：

1，技术材料可供性

冰上杂技具有惊、险、奇、美、绝的艺术特点，产生这些特点的主要因素是冰上杂技的内容和围绕内容展开的杂技表演技术与优质器材等辅助项。冰上杂技进入市场必然会遇到潜在的竞争者和替代者，差异化的显现尤为重要，除冰上杂技本身的艺术形式和内容所具有的差异化属性外，在与市场和观众的互动中，差异化的另一种推动力便是对技术升级、材料升级、演出细节升级的诉求。技术和材料的不断创新是能够不断与市场进行互动的，在互动中产生更多和更高的需求。如《冰秀·寻梦》对原有的技术进行了重新优化和组合，在道具使用上大胆尝试了冰上、空中、地面相结合的形式，使演出的效果更为多元，更为立体。同时，道具（如冰上高跷）独有的特点，在观众中产生了视觉强刺激，形成了记忆点，若对这种记忆点进行不断强化，则可形成代表性符号，进而发生更多的商业行为，产生更大的商业价值。

2，再现可供性

冰上杂技的表演前提是需要冰面舞台，冰面则会联想到冬季，通过现代技术和舞台设计，已经可以将冬季在其他季节，甚至是在同一季节的不同地理位置进行“再现”。

此外，演出内容（剧情）也是再现可供性的一种体现，在跨区域、跨文化传播中是很重要的组成部分。如将历史事件、历史人物、生活方式、中华文化（区域文化）的舞蹈符号和音乐符号等再现，将极具特点的场景进行再现等。《冰秀·寻梦》中的场景塑造恰恰体现了再现可供性的意义，其中包含了众多的场景，使多元文化融为一炉，增强了观众视觉体验度，拓宽了观众对新鲜内容获取的途径。进而不难看出，不需要过多对白表演的冰上杂技，能够融合多种文化，表达多样的文化符号，这也赋予了冰上杂技在国际文化交流中更大的空间。

实际上，冰上杂技的再现可供性还可以分离出空间可供性，即“北冰南展”的特殊形式，但作为艺术产品，更多地强调了冰雪文化特点，故而再现可供性的价值要凌驾并包含空间价值。

3，时间可供性

时间可供性强调的是“当下”的概念，它反映在反差季节中，可与再现可供性相结合。

时间可供性对于冰上杂技来说，也可以称为季节可供性，主要指在冬季的演出，配合黑龙江地区冬季独特的气候特点，与冰雪文化的季节性融为一体，打造与冰雪文化具有同一符号特点的演出，也是本地驻演的绝佳时期。

对于市场来说，特定时间或季节的市场需求是呈上升趋势的，并且是与市场互动，与消费者互动的最佳时机。2019年冬季的情景冰秀《遇见·哈尔滨》和这个夏季的冰上杂技剧《冰秀·寻梦》均是应季时间可供性和反差季时间可供性的有力证明。

4，社会可供性

社会可供性超越了传统市场环境，在一般市场主体之外更强调一种可提供给社会的可联合、可连带、可推动的能力。在成长期和成熟期，项目本身的研发、制作、营销、传播、反馈阶段都会由自身品牌的定位、成熟度、美誉度或寻找可与之对应的具有社会可供性的品牌进行合作，满足日益丰富和多元的市场需求。

社会可供性也包含了社会公益和借力提升知名度等方面。由于冰上杂技独特的艺术形式，《冰秀 ∙ 寻梦》获得了2019年度国家艺术基金大型舞台剧资助项目；同时冰上杂技德国巡演——2019年度国家艺术基金传播交流推广资助项目，为冰上杂技的发展起到了至关重要的推动作用，来自权威机构的认可将产生更好更广的品牌美誉度，进而增强其品牌价值。

5，经济可供性

经济可供性产生的主要原因是，冰上杂技在市场运营过程中自身价值与市场中其他主体互动后产生的经济属性，不同于本身所具有的市场经济属性。这种经济可供性是指项目开发和边界创新的市场运营过程中，所延伸的以链条式存在的经济契机，往往经济可供性会伴随着社会可供性。如“驻演+旅游”文艺演出与旅游业的结合，在打造旅游生态的同时，化观光游为深度游，化单一项目为产业集群，根据演出时间、内容、形式等带动旅游景区内多种经济体的发展，如票务、餐饮、酒店等，且经济价值转化形式亦是多样的。

另一方面，是基于本身的衍生品投资、开发。对演出产品来说，其衍生品需要基于品牌效应和符号价值来研发，并多为融合了科技的互动体验式项目。此外，当品牌趋向成熟，边界创新部分中如音乐原声带、杂技道具、衍生玩具等或许可形成独立的知识产权。以《冰秀·寻梦》为例，其多元的文化内涵与一流的音乐、服装、造型等均具有衍生开发的可能性，如熊猫造型玩具、角色手办、冰上杂技道具的简易化玩具等。

冰上杂技以上五种可供性引申出五种商业价值，即技术材料价值、再现价值、时间价值、社会价值和经济价值，这五种价值是需要在市场中去检验、去强化或弱化的，最终形成价值的“垂直”挖掘和“横向”辅助。

一切的市场运作手段都是为冰上杂技内容本身服务的，可供性只是冰上杂技在市场运作中的产物，并不是冰上杂技本身具有的属性，使用可供性及其引申出的价值是为了在市场环境中保护作品的艺术完整性和审美价值，同时从不同角度兼顾观众（消费者）的需求，策略布局的出发点还是要围绕着内容本身展开，用适当的可供性价值作为重点的突破口，以便更恰当地切入市场中，使品牌得到良性发展。■