南戏的发展与传播探析

【摘要】在宋元两代到明朝初年这几百年间，在我国南方浙江省下的温州（永嘉）地区，因戏剧而出名，这个地方所出现的戏曲是我国最早的地方剧种之一，此曲代表了我国戏曲开始进入了较早的成熟阶段。由于在南方，故人们把此戏曲称为南方戏文、南曲戏文，简称南戏或南词，是为了更好地与北方杂剧相互区别而得此简称。又因在温州（永嘉）地区流行，人们又把它称之为温州杂剧、永嘉杂剧等。到了明清这段时期，更多的戏曲频繁而出，南戏又被人们称为传奇。在南戏的代表作中，数《琵琶记》最负盛名，此作品不仅将南戏的高度提升了几个档次，还是南戏迈向成功的一个重要标志。本文针对南戏的发展与传播展开了一番探析。

【关键词】南戏;发展;《琵琶记》;成就

【中图分类号】I237                             【文献标识码】A

南戏又被世人称之为“百戏之祖”，这称号不仅仅是因为它的戏曲形式更为成熟，剧中情节更为完整，曲调较为自由，戏中人物角色富有鲜明特征，还因为它有极大的兼容性。它虽被称为南戏，并且以南曲为主要内容，但它并不封闭自我，而是吸取各家之精华。所以在南戏中世人也可以看到来自北方戏曲的曲牌，加上在历史的长期改革中，南戏始终保持自己的“贞洁”，不入其他门派，自成一体，对表现手法、表达方式、角色分类、唱念技法等内容都以严格标准而认真对待，所以，南戏又享有“国际中的京剧”之誉，在中国的戏曲发展历程中具有举足轻重、不可忽视的作用与地位。

一、非凡的产生与发展历程之南戏。

得天独厚的人文地理环境，江南水乡，江淮人情为南戏的出现创造了一个很好的条件。在明清嘉靖38年（1559年）时，徐渭的《南词叙录》被印刻成书，供世人赏读。此书也成为了在宋元明清这四朝历史中唯一一部解读南戏的专著，此书的意义在于为世人考究南戏提供了丰富的考证资料，为兰溪的空白页上添上了笔墨，也为日后的戏曲提供了借鉴史料。《南词叙录》开篇曾言到：（其大概意思是）对于北方的杂剧，有《录鬼簿》，供世人了解。《乐府杂录》是其院本，《太平乐府》是其曲选，都对北方杂剧进行了详细记载描述，可到了南戏这儿却没有一本选集用来介绍它，也没有知晓它的人，自己就更惋惜南戏了。又恰逢住在闽南，病多，咄咄无可与语，于是把这些戏文都录刻在了书上，附上了自己的见解，岂日成书，聊以消永日，忘歊蒸而已，嘉靖已未夏六月望，这就是天池道人的志向啊。此序言中的天池道人就是《南词叙录》的作者本人——徐渭。从这段话中可看出《南词叙录》确实是我国对南戏注解中最早的一本选集，序言中所提及的《录鬼簿》是钟嗣成所著，在元到顺元年间成书出版，此书有上下两卷，一直从金末记录到了元中期的北方杂剧，此书包含有152位杂剧家和散曲家，曲目有400多种，一些散曲作家、作品、对作者的平生简介等也在此书的内容中。元代杂剧的发展，也因此书颇为流传。但《录鬼簿》一书也有些瑕疵，由人所做的书籍，多少会带有作者的主观评价，《录鬼簿》也是如此。今日来看，钟嗣成在此书中的一些主观评价，好似少了一些客观，太具有个人主见了，少了些公正。比如：此书把关汉卿排在第一位，对郑光祖的评价是：“惜乎所作，贪子非谐，未免多于斧凿”……但这一点点瑕疵也不会影响到它的历史价值，并且徐渭《南词叙录》的创作也是受到了钟嗣成所著《录鬼簿》一书的影响，此书也成为徐渭写下《南词叙录》一书的主要原因。

单拿南戏的发展来说，在明代被称为“吴中四才子”之一的祝允明曾说过这样一句话：“南戏出于宣和之后，南渡之际，谓之温州杂剧。予见旧牒，其时有赵闳夫榜禁，颇述名目，如《赵贞女蔡二郎》等，亦不甚多。”其中所提及的“赵闳夫榜禁”这事儿，在《宋史·宗室世系表》中有详细记载，这件事情是这样的：赵闳夫乃是宋太祖赵匡胤的一位兄弟，名叫赵廷美的第八代孙，按照赵家辈份，赵闳夫与宋光宗理应是兄弟。由此看来，赵闳夫应该是在宋光宗那朝被榜禁南戏的。这足以证明，在1189-1194这几年的宋光宗时期，南戏已经被广泛流传了，但传到杭州等地时，遭遇了“榜禁”。看来，当时南戏虽说，传播广泛，在浙、闽、赣一带极为流行，但还是避免不了贵胄们的打压，虽受到市民朋友的喜爱，可还是入不了“正音”。

二、独特的土壤和条件才让南戏产生于发展

在我国南方，江浙一带自古就比较富庶，百姓在安居乐业，无不快活似神仙，而这一带的祭祀活动就成为南戏产生与发展的特殊背景。说起祭祀活动，这是我国自古以来就有的一种礼仪，在《礼记》中曾写到：“夫礼，必本于天，肴于地，列于鬼神”，可见礼的重要性。并且在周代，掌管天神、人鬼、地礼的“大宗伯”具有极高地位。在司马迁的“史记”中也有记载礼的话语：“上事天，下事地，尊先祖而隆君师，是礼之三本也”。当时的江浙闽一带也是如此，在“巫文化”与“祭祀文化”的大力影响下，祭祀风气在民间逐渐盛行。这种盛行风气诗歌中都对此做了描述，唐顾况所著的《永嘉》一诗中就这样写到：“东瓯传旧俗，风日江边好。何处乐神声？夷歌出烟岛”。在这一片地域中，敬先祖，敬鬼神，用唱歌、跳舞的方式来娱乐人神，已经成为了当地的一种文化。在这地理位置极为重要的江南之地，风景如诗如画，秀丽繁华，人户众多，少说也有十万人家。这里的百姓生活富庶，富豪们极尽奢华，每家每户都可身着罗琦，穿戴珠宝。除此之外，这一带的杂技也非常流行，种类繁多，各式各样。每逢秋收之后，杂剧场地便人满为患，少年们在台上表演，观客们在台下喝彩，无不热闹非凡。因为这些原因，以“尚歌舞”“崇祭祀”的杭州、温州一带成为了民间杂技的庇护之地，这样就促成了南戏的产生与发展。再者，建炎三年（1129年），宋高宗為了躲避金兵的追捕，不知历经多少劫难才到达温州，因高宗在这儿，原本的都城又回不去，温州也就随之成为了“州治为行宫”，成为了南宋时期的政治文化中心之地。进而温州一带人口剧增，商业远比以前更为繁荣，南北之人互相迁移。不仅让杭州的人口剧增到120多万，也让温州成为了当时最繁华的都市，经济发展程度远超其他地区。因为此处南北人相互聚集，南北文化相互交流，进而也促进南戏的成长。并且在这一带，早期就出现了一种新的文学体裁——叙事文学。这种体裁的出现与流行，更使南戏有了发展之地、用武之处。早期的叙事文学在故事题材方面又一定的局限性，主要是写史记文学、怪志小说，不能称之为主流。但元杂曲的出现，让叙事文学得到了新的发展，普及范围从从上层社会到了中下层人民。叙事文学得到了新的发展，也间接推进了南戏的进步。南戏以鼓板为主要乐器，用婉转曲调唱出情思故事，而且南戏具有多种唱法，比如独唱、重唱、合唱等，生、旦、净、末、丑是它的主要角色。南戏利用江浙一带温和的气候环境，多天连续演出成为常态。南戏汲取大众精华，不断提高自我涵养，使一部部作品更加精妙。

晚清时期，南戏更为门户敞开，逐渐加入了各地新兴的地方戏曲中，地方戏曲吸收南戏之营养，加以改编其剧本，在各地广为流传。到了如今这个时代，戏曲已不只在民间流传，它们进入了高校，当代大学生们也可以体验戏曲的魅力了。温州大学身处南戏的发源地，使温州大学当仁不让地成为了南戏的研究中心，加强校园戏曲文化建设之地。对南戏进行深刻探析，讨论南戏的进一步发展之道，这对戏曲进入高校极具借鉴意义。

参考文献

[1]张玲玲.南戏《琵琶记》中同名曲牌的流变[J].艺术评鉴，2019（4）.

[2]俞为民.传承南戏优秀遗产 弘扬南戏当代价值[J].温州大学学报（社会科学版），2019（1）.

[3]屠霁霞，程婧.“南戏学”融入高校校园文化建设的影响因素分析[J].温州大学学报（社会科学版），2019（1）.

作者简介：李聪（1985—），女，汉族，陕西榆林，本科，助教，榆林职业技术学院，研究方向，音乐学。