关于声乐演唱技巧在合唱中的运用探析

【摘要】音乐是人们不可或缺的一种艺术形式，能够洗涤灵魂，为人们带来精神上的愉悦。其表演形式多种多样，但都会对人们产生重要的影响。本文主要针对音乐中的声乐演唱技巧在合唱中的运用展开探讨，阐述了声乐演唱技巧在合唱中的地位，并依据实际的合唱提出相应的运用策略，以期提升音乐学习者的合唱技巧。

【关键词】声乐;演唱技巧;合唱

【中图分类号】J616                             【文献标识码】A

合唱是音乐的一种表达形式之一，其对演唱者的要求较高，需要演唱者对音高、音准和节奏有极强的把控力，并且能够清楚地表达出每一词句。音乐的合唱具有极强的感染力，这就需要合唱者加强对声乐演唱技巧的训练，将歌曲中所表达的情感完美地呈现给听众，使听众能够身临其境，处于音乐的梦幻海洋里。

一、声乐演唱技巧在合唱中的地位

声乐演唱技巧即是利用人的声音来将艺术具体地表現出来，在表现的过程中利用音高、音色、节奏等将歌曲中所表达的情感体现出来的一种方法。歌曲演唱者在歌唱时，为了达到更好的艺术效果，总是利用美妙的歌声和声乐演唱技巧来感染听众。声乐演唱技巧就是为表现歌曲中的情感而服务的，这是学习唱歌的基础条件，缺少了这一技巧，会对歌曲合唱的最终艺术表现效果造成极大的影响，从而降低合唱质量。在合唱的过程中，声乐演唱技巧一直贯穿歌曲合唱的始终，对合唱时时刻刻都产生着影响[1]。

音乐学习者应该都有所了解，合唱的艺术形象塑造通常都是由音色的调节来完成的，演唱声音的虚实、快慢等节奏变换能够赋予合唱极强的感染力，而音色调节、声音虚实、演唱快慢等都是声乐演唱技巧的具体表现形式。由此可见，声乐演唱技巧的合理运用与演唱效果密切相关，在合唱中具有不可取代的地位。因此，在合唱表演时，应该明确声乐演唱技巧的地位，使其在合唱之中切实发挥作用，充分展现合唱的音乐艺术魅力。

二、声乐演唱技巧在合唱中的运用策略

（一）在合唱中调节音乐节奏快慢

随着社会全球化的发展，音乐的表达形式也逐渐趋于多元化，为人们带来更为繁多的听觉盛宴。在歌曲的合唱过程中，使用快慢不同的音乐节奏就会呈现出迥然不同的艺术风格，表达出不一样的音乐情感。因此，在快节奏的音乐合唱中，演唱者应该掌控住节奏，使整个作品呈现给人的是一种稳定的状态，而不会让人感到轻浮;在慢节奏的音乐合唱中，演唱者应该保持声音的灵活性，将情感深刻地融入到乐曲之中。

例如，当音乐节奏较快时，大多是表达高兴、愉悦的情感，营造出喜庆的气氛;而当音乐节奏较慢时，则是表达一种忧郁、悲伤的心境，一种沉闷的意境也就油然而生。所以，在合唱的过程中，当遇到轻快的节奏，演唱者就应该注意将乐曲中的明快感表现出来，在合唱中遇到缓慢节奏的时候，演唱者就应该合理运用演唱技巧，将曲中的深沉感淋漓尽致地表达出来，声乐演唱技巧的合理运用能够让整个合唱的演出效果极具震撼力。

（二）在合唱中合理运用音色

音色是因音乐演唱者自身声音特点的不同而表现出的一种差异状态，这种差异会直接影响音乐的表达。演唱者天生所具有的这种音乐特色，经由后天的音乐训练来为其调整、润色，以便于在今后的乐曲演唱中为听众带来不同效果的听觉享受。在表达不同作品的音乐情感时，应该合理地运用不同的音色进行表达，将情感抒发出来。在音乐演唱中音色的变换能够展现不同的音乐风格与情感，清亮的音色会使人心情愉悦，低沉的音色则会使人感觉心情忧郁。因此，在音乐合唱中，演唱者应该依据音乐情感的不同合理运用音色，使乐曲的风格和情感能够更好地呈现[2]。

例如，当听到《甜蜜蜜》《我只在乎你》时，从邓丽君圆润的音色里，听众就会由心底产生出一种甜美而又温婉的感觉。而当我们听到《匆匆那年》和《笑忘书》时，就会从王菲空灵的音色中品悟这种超脱凡俗的天籁之音。而当《天堂》和《在那遥远的地方》响起时，就会从腾格尔那种空旷嘹亮、浑厚有力的音色中，领略到蒙古的风土人情。能够被人广为传唱的乐曲，都是因为独特的音色与音乐自身相互协调。如果让腾格尔演唱《甜蜜蜜》，邓丽君演唱《天堂》，其中的意境又将会有怎样的表达？因此，在合唱曲目时，演唱者应该根据乐曲情感的不同，选用合适的音色来进行表达，以提升整体的音乐效果。

（三）声音虚实交换来展现歌曲魅力

声音虚实的交换使用可以使声音呈现出强弱不同的两种状态，并在不同的状态中来表达自身的情感。在音乐合唱中，演唱者可以通过控制声音虚实与强弱的技巧，使乐曲的情感能够自然而又流畅地展现出来，使观众在聆听乐曲时，如同有一副美好的画卷在其眼前缓缓展开，令其能够融入到乐曲的意境中，体会乐曲所表达的情感，进而去感悟、品味乐曲的浓厚艺术文化气息，达到最佳的演唱效果。

例如，如果演唱者想要让听众对歌曲有更为充分和真切的感知，演唱者就应该合理运用声音的虚实变换和强弱交替的技巧，将歌曲中的复杂情感能够轻而易举地表现出来。声音的虚实交换技巧就是演唱者将声音进行渐弱渐强的变换，在演唱过程中，表演者如果能够合理地运用这一技巧，就可以让听众享受一场良好的听觉盛宴。

（四）合理掌控演唱时的声音强度

在演唱乐曲的开头与结尾处，使用不同的声音强度可以达到不同的效果，这也是表现音乐情感的一种常用方法。例如，演唱者在乐曲的开头处可以使用轻盈、舒缓的音调来演唱，而到了乐曲结尾时则使用低沉的音调，甚至于是吟唱来表达音乐情感。这种演唱方式一方面可以在乐曲开始处将听众逐渐地带入到音乐的良好情境中，缓缓地为其营造出歌曲的艺术情境;另一方面，在结尾处的轻声吟唱给予听众更好的听觉效果，使其欣赏完乐曲以后，仍有一种余音绕梁的感觉，真切地品味到音乐所传达出的情感。

（五）合唱高潮可以适当延长高音

在声乐的演唱过程中，每一首乐曲都有独属于其自身的高潮部分，这一部分乐曲一方面可以加强对乐曲整体情感的表达，另一方面也在整首乐曲的演唱中起到了画龙点睛的作用。高潮部分是整首乐曲的精气神所在，因此，在合唱音乐时，演唱者应该注意对高潮部分的合理处理，这一部分作为乐曲的重中之重，多为乐曲的高音区，可以为听众带来更加良好的音乐震撼力。在合唱过程中，可以对乐曲中的高音区域适当地进行延长处理，在延长高音时要切忌令整首乐曲的音准表达发生偏差，通过合理的控制来提升整体的音乐效果，引起听众的共鸣。

例如，在实际的乐曲演唱中，高昂而悠扬的音调可以将整个乐曲的演唱推向高音的高潮表达部分，这一部分乐曲合理而又顺畅的演唱，对整首乐曲的演唱效果有着至关重要的影响。对歌曲高潮部分的合理演唱，一方面考验了演唱者对高音部分的灵活处理能力，另一方面还展现了演唱人员良好的高音演唱功底。演唱人员在演唱过程中适当地延长高音，使歌曲的情感能够淋漓尽致地展现在听众面前，令其心灵受到极大的震撼，充分感受到乐曲中所表现的艺术魅力。

声乐演唱技巧是进行合唱表演的基础，可以对最终的合唱效果直接产生影响。因此，合唱者在日常的训练中应该切实地关注到声乐演唱技巧的作用，为了提升自己的演唱效果，应该不断地进行相关的声色演唱技巧训练，提升其对声音的把控能力，将歌曲中所表达的情感与艺术美感充分地展现在听众面前。

参考文献

[1]吴约珥.乐团合唱中声乐演唱技巧的应用[J].山东农业工程学院学报，2019，36（2）：117-118.

[2]董治平，李韩英.声乐合唱中演唱技巧的运用研究[J].北方音乐，2018，38（23）：70，78.

作者简介：史雁楠，女，河南郑州人，汉族，硕士研究生，郑州航空工业管理学院助教，研究方向：音乐学、文化产业、思想政治教育。