逍遥竹韵紫玉香——浅析“逍遥竹”的自然趣味与“竹”文化内涵

张静珍

紫砂壶，又称“宜兴紫砂”，在世界传统手工艺品中都是一件难得的珍品。其原料紫砂泥仅在中国江苏宜兴的丁蜀地区可大量发现。紫砂泥深藏于矿石底部，矿物质含量丰富，因泛着淡淡的紫光而被称为“紫砂”。紫砂壶自诞生起就与自然、文化有着密不可分的关系，二者共同构成了紫砂壶的艺术价值。自然性一直是紫砂壶的重要元素，从自然之物中获得灵感并进行艺术创造已经成为紫砂壶制作的一个传统，体现出中国传统的朴素美学思想和情感价值取向。

此件名为“逍遥竹”的紫砂壶艺术品，仅从名字上看就可知其主题与元素。竹子作为中国人比较常见和喜爱的植物之一，经常出现在艺术作品中，当翠绿的竹与润泽的紫砂相结合，这一绿一紫的颜色组合就产生了一种全新的艺术美感。

此件紫砂壶整体外表呈淡红色，略带橘调，色彩饱和度低但分布匀称，细腻富有光泽，与中正霸气的大红色相比多了些温柔婉约的气质，恰如雨后春笋般的细嫩清新。壶身形状较为独特，呈扁圆状，中间部分略凹，形成一个具有立体感的平面，仔细观察可以发现这是仿造竹子的环节而制成，准确的比例将壶身分割，形成粗大圆润的枝节，壶嘴由上半部分自然伸展开来，其线条流畅自如，具有曲线美，两条线纹装饰使得壶嘴看起来如新笋。壶把手为耳状圆环，内环光滑细腻，外环处有枝节装饰，与壶身元素一致。壶盖突出，上有枝节环形壶钮，壶盖出雕刻有精致的竹叶，锐利清晰，富有生机。壶身上有潇洒自如的书法篆刻，其“逍遥”之意体现的恰到好处。

从此件紫砂壶的造型上看，自然的清新之气体现的淋漓尽致，手工艺人巧妙地将竹的各个部分融入到壶中去，从而使紫砂壶生机盎然，栩栩如生，宛若翠竹，蓬勃而芬芳。再结合书法篆刻艺术，文化气息得以彰显。自然的朴实与书法的洒脱相结合，“逍遥”二字便由此流露出来。由此可见紫砂壶的艺术包容力，它能使各种艺术形式都找到自己的位置，既体现出个性又在相互配合之中共同表达主题。

竹是中国人极为喜爱的一种植物，即使在家中人们也会选择养竹来作为装饰，对于竹的喜爱使大文豪苏轼发出了“无肉使人瘦，无竹使人俗”的呼唤，中国古典名著《红楼梦》中气质高洁的林黛玉所住的“潇湘馆”也是竹林环绕，以此来体现她"质本洁来还洁去"的脱俗性格。由此我们可以知道，竹在中国往往象征着一种“君子”气度，作为“岁寒三友”之一，竹既没有松的阳刚之气，也没有梅巾帼不让须眉的傲立，而是有一种仙风道骨的感觉，其韧性也常常为人所赞赏，能屈能伸的洒脱之感并不是无原则无底线，到一定程度仍是宁折不屈的坚定意志。另一方面，在中国民间，竹又是一种可以驱邪避灾的植物，古人于除夕之夜所燃放的爆竹就是为了驱赶年兽以求得一年的风调雨顺。

竹的这种气质与紫砂壶恰恰是有相通之处的，日本明治时期的著名实业家奥玄宝曾对中国的紫砂壶产生过深厚的感情，甚至为其著得《茗壶图录》一书，其中就提到紫砂壶温润如君子，因此紫砂壶与竹在气质上是相通的，选择竹来作为此件紫砂壶的主题可谓强强联合，再加上紫砂壶的泡茶妙用，一种逍遥洒脱之气不言而喻，其文化内涵也变得深厚具体，足见手工艺人的艺术创造力。

无论是竹还是紫砂壶，他们都是自然的创造与人类创造相结合的产物，没有自然就没有他们生长的空间，更别提流传至今；而没有人类的创造，他们将只是一种植物，一种泥土，更加不会达到今天这般艺术成就。这二者缺一不可，当自然与人类创造擦出火花，就成就了今天另我们称赞的“逍遥竹”！

结 语

通过分析此件“逍遥竹”紫砂壶艺术作品，我们了解到其造型的艺术来源，了解到中国悠久的“竹”文化内涵，更是对紫砂壶一粟有了进一步了解。中国传统手工艺品的魅力只会随着时间的前进而逐渐深厚，因为那其中有着不朽的匠人精神！