相声类喜剧综艺的创新探索

【摘要】 由东方卫视打造的相声类喜剧综艺节目《相声有新人》，以竞演的形式传递相声风采，选拔出一批真正懂相声、爱相声的人，传承中国传统相声文化，带领受众轻松领悟中国式幽默。文章以该节目为例，探寻相声类喜剧综艺如何将相声与真人秀、竞演等时下正流行的电视表达方式相结合，从而推动相声文化在新时代语境下实现复兴和逆袭。

【关  键  词】喜剧综艺;《相声有新人》;创新探索

【作者单位】孟鹿，青岛农业大学动漫与传媒学院。

【中图分类号】G222.3 【文献标识码】A 【DOI】10.16491/j.cnki.cn45-1216/g2.2019.11.017

当前，生活节奏的加快使得人们的生活压力日益增大，受众对喜剧内容的需求呈逐步上升趋势，喜剧综艺迎来井喷式发展。在这一背景下，东方卫视立足垂直门类，推出相声类喜剧综艺《相声有新人》，通过对节目的包装，以12期创新赛制选拔相声界新人。“相声有新人”也是“相声有心人”的谐音，节目聚焦传统文化，普及相声技艺，真实呈现相声行业群像，激起了年轻人对相声这门传统喜剧艺术的关注和喜爱。

一、导入真人秀和竞技元素，创建“相声小镇”

《相声有新人》对相声文化进行价值凝练和艺术表达，既展现了相声类喜剧综艺的原创魅力，又让受众得以看到一系列崭新的相声演绎，顺应了当前社会对中华传统文化的发掘潮流，讓相声与人们生活的亲近度和关联度变得更强。该节目切实把握传统文化继承和创新的“度”，将传统相声与现代娱乐巧妙融合，以真人秀和竞技元素展现相声文化，提炼相声独特的文化内涵，打造综艺节目的核心价值，进而塑造良好的媒介形象，增强有影响力、有号召力的文化辐射。

1.海选“新面孔”，汇聚“新思想”

《相声有新人》主创团队在筹备节目前，走遍了全国各地的相声剧团，面试并关注了大量年轻的相声从业者和爱好者，以推出真正具有实力和潜力的喜剧新人，让“新面孔”站上相声舞台。节目邀请相声界、演艺界名人郭德纲和张国立担任“召唤师”，在相声赛场进行新人选拔。不同于传统相声的单一表演模式，该节目采用真人秀形式，注重记录和展现参演嘉宾的心理变化，充分考量相声新人们的才艺能力和个性特征，将正式比赛前的“排兵布阵”及演练心得一一记录，并在节目中穿插呈现，为受众展示诸多相声新人对相声这门传统语言艺术的创新探索过程，为喜剧综艺注入新鲜血液。例如，90后相声新人章绍伟外表俊朗、造型时尚，他的表演既有传统相声说、学、逗、唱的基础，又能根据对战环节的主题要求进行实时变化。类似的相声竞演“新面孔”还有很多，比如上海交通大学博士夫妇、相声老炮等，他们将传统相声表演与现代流行元素融合，为相声类喜剧综艺带来更大张力，用自己的能量延续着“相声香火”。

与此同时，《相声有新人》也成为人们围绕相声文化进行思想交流的平台。节目播出时，爱奇艺、腾讯、优酷等视频网站均开通了网络弹幕功能，网友可以针对节目的内容发表见解。随着真人秀和竞技元素的导入，相声作品在不断的互动、观点碰撞以及相互审视中完成。尤其是博士夫妇的“公式相声理论”引发的争论，让节目不仅充斥“新面孔”，还迸发诸多“新思想”。

2.主打“素人竞技+年轻化表达”

节目选择时下流行的竞演形式，邀请了65组相声新人参与其中，在12期的赛制中，以比拼的形式争取有限的晋级名额。战队之间的对抗赛充满了强烈的竞技感，且现代感十足。例如，节目在参演嘉宾的剧本创作阶段设置主题，要求他们在有限的时间内高效完成作品，形成赛制压力，并将原本应长达15分钟以上的相声表演控制在4分钟内展现。一对一的现场比拼及团战使节目的对抗性和残酷性得到加强，由此为相声新人带来了极大的挑战，不少参演嘉宾在后台表示“节奏较快”“压力较大”。这样的相声赛制创新和规则设计，让选手们可以通过作品自由发挥，展现自己的实力和功底，同时加强临场应变能力，提升新时代相声作品的创造性。

《相声有新人》借用真人秀元素，集结了大量以80后、90后为主的相声新人进行组队比拼。他们大部分是草根笑星，在节目设定的统一标准和赛事规则之下，通过相声竞演完成晋级或淘汰的同时，向观众传递欢乐，也让传统喜剧艺术形式有了全新的观感。在其中一期节目中，节目组设定了“现实题材对口相声”环节，要求参演嘉宾基于现实题材，表演对口相声。相声新人金霏和陈曦从街访入手，通过与普通上班族面对面的接触，了解当下社会生活，并将其运用到所述的题材中，推出了相声作品《周日晚综合症》。这一相声演绎直击当前上班族最真实的心境，在传承经典的同时，回归对现实的思考，以年轻化的表达方式，引发受众共鸣，将点滴感悟注入相声中，在欢乐中传递正能量。

3.选用沉浸式“中国风”情境舞台

《相声有新人》通过挖掘相声这一传统语言艺术，将“中国风”的概念延伸开来，进一步凸显民族符号。例如，在节目的舞台设计上，以表演台为中心，郭德纲和张国立处在中心广场的“八仙桌”考核区域内，周围有屏风、折扇等“中国风”元素，相声新人聚集于此，受众则围坐于两旁。此种“围绕式”情境设置，打破了传统相声表演时台上台下完全分离的常规舞台设计，适应了电视受众的习惯，借用街头场景的概念，让传统文化具有现代感。节目选择了类似于“相声园子”的剧场式舞台设计，统筹舞美、灯光、后期剪辑等各方面，融入现代电视节目理念，增强了内容的可看度。

节目中，“召唤师”手执折扇并排而坐，中间摆放着棋盘，弥漫着浓郁的传统相声茶馆的特色，周围加入了“砸挂咖啡馆”“说学逗唱包子铺”等视觉元素，舞台以“凹”字形设计创建了一座“相声小镇”，营造出沉浸式传播环境。节目不仅仅传递纯粹的喜剧表演，还借此引导受众全面地认识相声、了解相声，普及相声知识，传播相声文化，克服电视对相声表达的局限，将其置于视听传播情境之中，在尊重相声艺术规律的同时，以符合传播规律的方式，赋予相声类喜剧综艺新的生命力，也让观众产生亲切感和代入感。同时，郭德纲、张国立等前辈主动为年轻的相声新人们“捧场”，台上台下尽显丰富的相声表演艺术，进一步增强了节目的艺术效果和传播效果。在沉浸式“中国风”情境舞台上，一批优秀的相声新人成长起来，以不断创新的风貌活跃在舞台上，洞悉受众喜好，关注社会热点，细心观察社会生活，成长为有质量、有内涵、有品位的相声类喜剧演员，为繁荣相声创作、传播相声艺术而努力。

二、重塑相声价值，突破传统框架束缚

当下，电视媒体作为主流媒体，日益注重将中华传统文化的丰富内涵融入时尚模式之中，而当经典的文化内核搭上全新的节目架构，创造出新的综艺形态时，新的文化价值也得以凸显。真正深入人心的节目，要进入百姓生活才能鲜活，才能富有生机与魅力。一方面，《相声有新人》让许多默默无闻的相声演员在电视上进行表达和展示，为这些创作者们提供实现梦想的舞台;另一方面，节目聚焦相声圈现状，承载着相声文化传承价值，让传统文化资源可以成为时尚元素，使得更多年轻人与“小众”的相声文化产生情感共鸣，继而爱上韵味十足的相声。通过打开传统文化脉络，该节目最大限度地增强了内容的渗透力及影响力，让传统文化能够以新的姿态真正进入大众的现实生活，赢得更广泛、更深层的传承和创新发展。

1.聚焦相声行业现状，展现相声新人风采

相声作为一门喜剧风格的语言艺术，寓庄于谐，寓教于乐，具有特殊的艺术魅力。《相声有新人》则将相声现状放入行业语境中加以讨论，提升专业性的同时，为相声技艺的传播做出了贡献。该节目以“敢想敢发声”为口号，挖掘新生力量，在对口、单口、群口相声的比拼中，传递“台上一分钟，台下十年功”的核心价值观，让受众不仅看到相声演员在舞台上的喜笑颜开，也了解到欢笑背后的种种辛酸。例如，来自小城市的相声新人李振威，在茶馆工作薪水微薄，凭着对相声和舞台的热爱，承受着来自生活的压力，他苦练基本功，最终登上舞台。类似的例子还有很多，相声新人们在面对种种困境时，依旧满怀热忱，坚守梦想，努力为相声行业蓬勃发展贡献自己的力量。事实上，在以往的相声节目或综艺节目中，受众尤其是青年群体对相声文化的源远流长和相声演员的塑造过程知之不多。该节目则很好地记录了相声新人们成长过程中的艰辛与坎坷，以及对相声的献身精神。由此，观众可以通过节目了解相声演员的生活经历和奋斗足迹，继而产生共情、增进沟通。

在相声界，许多相声演员零演出、低片酬，甚至多年沉寂。节目让他们在电视上崭露头角，汇聚来自全国各地的相声新人，为他们提供创作新作品的舞台，以真人秀形式，探寻“相声背后的故事”，让受众了解到相声行业的现状，以及相声人面临困境时对热爱的坚守，感悟传承的不易和传承文化的决心与努力。在观看节目时，不少网友纷纷在播放平台上发弹幕——“心疼你们”“每个喜剧人都不容易”“能坚持和相声一起走下去的人最棒”……受众在欣赏相声作品的同时，也见证着一个个相声新人的成长和心路历程，了解到相声背后所“不为人知”的另一面。在这一过程中，中国传统喜剧艺术得以更全面、更立体、更真实地传递给受众，也为受众带来更多层次的观感体验。既遵循相声的专业性，也让受众可以参与其中，而不至于让相声表达陷入“曲高和寡”的境地，是节目在新时代语境下的明智之举。

2.积极改良，破解相声传承和传播危机

如今，相声行业不断推陈出新。在《相声有新人》节目中，相声演绎者们纷纷基于传统理念，加入自己独特的表演风格，试图通过创新演绎让这一传统曲艺文化继续流传下去。例如，节目中的孟鹤堂、卢鑫、玉浩等相声新人，他们的相声题材与时代接轨，表演风格生动活泼，更易与受众产生共情，再加上扎实的基本功，流畅自然的表达，使得他们受到许多观众的喜欢。可以说，在一定程度上，该节目改变了人们对相声的成见，扭转了相声演员总是披着长衫大褂的“刻板印象”，让人们认识到相声表演艺术业已呈现的多元化、多样态发展。比如，在节目中，掀起一阵阵讨论热潮的博士夫妻李宏烨和郑钰以理科生的视角，开创了“公式相声”，打破寻常思维，变换传统相声理念，拓宽了相声类喜剧综艺的“路数”，也吸引了更多层次、更广范围的受众。《相声有新人》以“传承中国传统文化，为经典相声注入鲜活生命力”为宣言，鼓励众多相声新人积极运用创新思维，带给受众对相声“新面孔”的新观感、新体验。例如，相声新人在表演中融入Rap说唱形式，在舞台上边唱边跳，全面展现新时代年轻人对于传统相声的改良和对新相声的探索，力图破解相声传承和传播危机。除此之外，节目参演嘉宾陈印泉、侯振鹏以现代生活中常见的婆媳矛盾为素材，上演了一出“南方婆婆北方媳”的相声表演。还有人对现代人“把手机当爸妈”的“拇指党”状态进行归纳和演绎，反映了当前互联网时代下人们生活中的真实片段，在细节方面准确把握，在节奏层面循序渐进，展示人间百态，击中受众情感，引起了观众的共鸣和反思。

节目在喜剧样态中找到一个突破口，以挖掘相声新人为主题，让相声借助电视形态实现“国潮逆袭”，重塑相声价值，着力破解相声传承和传播危机。例如，相声新人周培岩以“中国式幽默”调侃部分司机上路的坏习惯，在轻松诙谐的氛围中，引导受众注意开车礼仪和养成良好驾驶习惯。清华博士李寅飞的京剧唱调，马腾翔、李小龙“报菜名”的绝活，还有惟妙惟肖的“人物模仿”“太平歌词表演”，等等，生动形象而又贴近生活，无不赢得在场观众的阵阵掌声，为受众带来许多极富创意、别开生面的视听内容。可见，节目中既有价值判断和坚守，也有多元和包容，为相声新人的创新与突破提供更多可能性，为创作出高质量、有内涵、有品位的相声作品提供了舞台，有效促进了相声类喜剧综艺市场的可持续发展。

三、结语

如今，不少综艺节目将传统艺术和现代流行元素结合起来，让传统文化散发出新时代不可取代的魅力，进而逐步增强受众对中华传统文化的认同。《相声有新人》就是其中突出一例。该节目带动全民参与相声，分享相声之魅，感受相声之趣，让大家明白传承传统文化，也是一件很新潮、很时髦的分内之事。该节目在别出心裁的舞台设计、不断创新的题材和呈现手法之下，走全民路线，朝着质量取胜的方向前进。相声新人们通过“相声人竞技”的模式，在一幕幕情境设置中，将“说、学、逗、唱”等传统相声艺术融入态度明确的个人表达，展开一场场拼实力、比反应的相声创作，以各具特色的相声表演经验、深厚的舞台功底以及出色的逗哏捧哏能力，让节目显得更专业、更精彩，更以轻松、诙谐的风格传递了社会正能量，有效增强了节目的传播效果。

可以说，相声文化在我国具有较好的群众基础，但是，新时代背景下，如何实現相声表演艺术的创新发展，让受众看见相声、走近相声，真正了解相声舞台和相声传承者，则需要进一步探索。《相声有新人》节目传递出“敢想敢发声”的态度，挖掘相声新人，传承相声之美，让更多年轻人关注并喜爱相声。在传承传统文化的同时，节目注重价值引领，以浓厚的家国“大情怀”，传播中国式幽默的表演方式，让相声艺术焕发全新活力，是相声类喜剧综艺在新时代的一次有力探索。

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