莲花与佛文化

何强

摘  要  宜兴紫砂壶以其独特的材质和精彩纷呈的造型为人所熟知，在中国传统文化之林独树一帜，给人以极大的审美价值和文化价值。读壶如读人，紫砂壶“莲尊”以莲花为创作题材，在传统光器的基础上，采用局部花器装饰技法，抽象与具象相结合，呈现出独一无二的文化意境。

关键词  紫砂壶;莲尊;文化意境

“世界上只有一把紫砂壺，它的名字叫宜兴”，宜兴紫砂壶享誉世界，在中国传统文化之林独树一帜，是中国传统文化的瑰宝。原矿紫砂泥独特的双气孔结构使其具备了良好的气密性，泡茶隔夜不馊，能最大程度还原茶叶的色、香、味，被誉为“茶具之王”，深受人们喜爱。随着社会的进步、时代的发展，人们的精神文化需求日趋提高，紫砂壶逐渐被人们赋予丰富的文化色彩，集实用性、文化性于一体。

奥玄宝曾在《茗壶图录》中如此形容紫砂壶，“温润如君子，豪迈如丈夫，风流如词客，丽娴如佳人，葆光如隐士，潇洒如少年……”一把成功的紫砂作品，不仅具有优秀的实用性，还能使人产生与之交流的欲望，读壶如读人，一把好壶如同一位有思想、有情趣的人，让人在把玩的过程中逐渐与之产生感情，惺惺相惜。因此，形神兼备的造型是一把好壶的基础，是一把壶给人以精神价值的前提条件，唯有形神兼备，才能让人体悟到其中意境。

紫砂壶造型题材丰富，只要制壶艺人拥有一颗善于体悟的敏感心灵，拥有发现美的眼睛，那么，一阵风、一场雨、一件动人心弦的小事，都能成为创作的灵感来源，“耳得之而为声，目遇之而成色”，都能经由艺人的观察和感悟化作一把具象的紫砂壶。万物皆有规律，按照不同的形态特点，紫砂壶大致可分为光器、花器和筋纹器三大类，它们相辅相成，共同构成紫砂壶绚丽多姿的艺术世界。紫砂壶“莲尊”以自然界中的莲花为创作题材，结合了光器和花器的造型特点，抽象和具象相结合，整体简约素雅又不乏生动的自然意趣，有限的空间给人以无限的文化联想，让人在无形中感受到清新的自然气息，莲韵呼之欲出。

纵观整壶，作品以圆器为基本形制，通身由曲线勾勒而成，线条柔和流畅而不乏力度，优雅舒展、变化灵动，极尽曲线之美。此壶底部平足，稳定地立于平面，端庄挺拔，曲线从壶底向上自然外扩伸展，至肩部最为圆润饱满，再由肩部内收，平缓过渡收敛至壶口，壶口与壶底大小呼应，彰显出上下统一、对称协调之美。此壶身筒重心沉稳、骨肉亭匀，饱满敦厚而具骨力，凸显出端庄高雅的气质;壶身采用贴塑的花器装饰技法，饰以莲花花瓣，曲线柔和优美，呈次第开放之景色;壶流为三弯流，紧贴壶身蓄势而起，转折有度，宛如天鹅脖颈，优雅挺拔;圈把匀势而起，如同张开的飞扬羽翼，与壶流相互呼应，平添了几分灵动，中和了壶身的敦厚，意趣十足;平盖与壶口自然贴合，显得平整端庄;壶钮挺立于壶盖中央，别致精巧，状如莲子，又宛若庙宇恢弘大气的屋顶。整壶造型与装饰相得益彰，结构精巧、比例协调、简约洗练、清新优雅，给人以“清水出芙蓉，天然去雕饰”的美感，充分展现出莲之意境。

艺术来源于自然又高于自然，紫砂“莲尊壶”师法自然，契合中国人自然朴素的审美观。欣赏此壶，仿若看到池塘里一朵盛开的莲花，它亭亭玉立地站着，微风拂过平静的水面，莲花微微点头，硕大的碧绿荷叶轻轻晃动，周边的池水泛起圈圈涟漪，此情此景是如此的惬意和迷人。又仿若看到一座恢弘大气又清幽别致的寺庙，整座寺庙隐含着莲花元素，漫步于寺庙之中，聆听深沉而悠远的钟声，内心渐渐平静下来，别有一番意境。宋代周敦颐用“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”来形容莲花的坚贞纯洁，陈志岁《咏荷》中用“身处污泥未染泥，白茎埋地没人知。生机红绿清澄里，不待风来香满池”来形容莲花的高洁谦逊。莲花作为花中君子，在中国传统文化中，是文人心目中理想人格的象征。此外，莲花也是佛教的象征，佛教寺庙建筑、法器中处处可见莲花的影子，此壶造型让人联想起尊贵圣洁的寺庙，将佛文化融入其中，寓意丰富。佛教有“花开见佛性”之说，莲花与佛教超脱红尘、明心见性的智慧和境界相契合。佛由心生，只要心中没有烦恼，生活自然清净。

“莲尊壶”流露着浪漫的诗意和清幽的禅意，给人以返璞归真的生活感受，让人在一壶一茗间，让人于繁忙的生活间隙，不知不觉得到心灵的平静，感受到深刻的人生况味。人事纷繁，岁月匆匆，我们要随时随地保持一颗淡然宁静的心，保持着从容的步伐，以淡定坦然的心境面对生活的得与失，活出真我。

参 考 文 献

[1]高爱华.浅谈紫砂“唯美莲花壶”的天然神韵[J].江苏陶瓷，2017（03）：70，72.