云雾中作画

薄跃华

在崇山峻岭中苦苦追寻，遍布山野的苍松翠柏显得格外肃穆庄严。山高水长，树木葱茏，隐映在丛林中的房屋清晰可见，远处几只帆船争相游渡。这是一位名叫王恩轩的画家笔下《江山晓霁》所描绘的场景。它只是王恩轩笔下普通的一幅作品，而像这样栩栩如生的作品，在王恩轩家中还有许许多多。

王恩轩早年毕业于中央美院，当时还叫京华艺校。出生于山东菏泽的他自幼酷爱书画，家中到处是他涂鸦的场所。20世纪80年代还是一个物资匮乏的时期，他家同样也在这种环境下勉强维持生计，而这并没有磨灭王恩轩创作的激情，田间地头、山沟沙梁、树下河边，到处是他大展身手的所在。没有专业的画笔，他就用树枝点画;没有专业的画板，他就拿三合板自己弄了一个。常常弄得浑身五颜六色，那时节，比他小的孩子看到他这副模样，不是被吓得大哭，就是跑得远远的。

功夫不负有心人。在他不懈努力下，他的绘画技艺突飞猛进，连教他画画的老师都夸他天赋异禀，很有思想。这就进一步鼓舞了他继续画下去的信念。后来进入中央美院后，王恩轩的绘画有了新的内容、新的高度，有了质的飞跃。在山水画《江山晓霁》中可见他扎实的绘画功底。画中留白的地方，给人一种崇山峻岭中云雾霭霭的感觉，山高云淡，日渐朦胧，江水长流，帆船可见，笔墨的轻重浓淡拿捏到位，是一幅十分传神的画作。

而《岭山人家》中用墨的地方就较多，这体现的是岭上人家艰苦的生活环境，岭上人家所处的地理位置，偏僻闭塞，交通不便，自然条件很差。作者巧妙地把成团的蓝色布局在小溪两边，这从某种角度来说，就是给人证明荒凉的地方依然有生機，依然有生命。同样，作者在这幅画作中用留白表现了云雾缭绕的景象，然而，这幅画作的内容主旨却又与《江山晓霁》截然不同。除此之外，画作的最下方还有一块石头，可能年代久远，像生了根一样矗立在地上，见过山中溪水的朋友对这种描绘并不陌生，从侧面反映了岭上人家面对自然灾害的抗争，诸如滚石、泥石流、洪涝等，画作中的石头只是灾害的一个代表。

《青嶂归帆图》给我们展现了一幅船夫归心似箭的场景，远处的山已经模糊，近前的山也似模糊，这幅画给人的感觉是从两个角度来画的，一个是从画中人物的角度看景，一个是从画外人的角度看景，画中其余屋舍、树木等景物都是从画外人的角度描绘的。因此，这幅画的难度十分大，能这样描绘出来，可见其自身功夫了得。画中云雾缭绕，这是太阳光直射的缘故，也是船夫看起来很小的原因之一。

王恩轩将更多情感赋予山山水水、树木溪流，他多年亲身实践，对大自然的大好河山有一种特殊情感。正是由于他对这山山水水的极度热爱，才催生出一幅幅饱含深情、浓淡相宜的山水画精品;也正是由于他对大自然充满热爱，才使他的画作独树一帜，在画坛占有一席之地。王恩轩的作品被业界同仁交口称赞，一致叫好，是菏泽书画界公认的画坛一杰。《黄金100秒》的口号是：是金子总会发光。王恩轩就是那个不可多得的金子，金光闪闪，光芒四射，他的画如同他的人一样伟岸、高大。

在艺术追求的道路上，王恩轩总爱琢磨，面对一幅幅尚未成型的半成品，他经常停下来思考半天，直到心中有了一个满意的答案才继续创作。由于他对艺术的苛求，画作经常几易其稿，这种与自己“过不去”的做法恰恰成就了他。历经磨砺，他成为菏泽画坛响当当的人物：菏泽市美协会员、菏泽市青年美协特聘画师。

有了这些铺陈，王恩轩更加卖力了。在创作《山水清音》时，他首次突破了传统画作中的点画技法，用纯墨蘸写画就了松树的各种姿态，危楼悬梯让人胆战心惊，木梯的台阶清晰可辨，远处的溪水更是清澈飞泻，整幅画作全部用纯墨绘就，仅一枚印章见红，因此这幅画作堪称山水画中不可多得的极品。王恩轩的画作让我看到中国山水画创作中灵活自如的运墨笔法，拿捏自然的运笔技巧以及山水画大家的气度不凡，观他的画，随着画作的波澜起伏而心潮澎湃，画作中的景物让人感到很亲切，很真实，这只有功底深厚的人才能做到。

远处的风吹来，我看王恩轩的画良久，久久不肯离开。也许这就是艺术的魅力所在吧。云雾中作画不失为一种高雅的绘画留白艺术，希望王恩轩的画作更上层楼，再创精品。

王恩轩简介：

王恩轩，男，笔名鲁人，1970出生于山东菏泽。幼喜书画，天赋异禀，曾就读于京华艺校（中央美院前身）。擅长书法和山水画，作品有《黄山云烟图》《河山锦绣》《秋韵》《旭日东升》《高瞻远瞩》等，曾在天津红楼梦研究院与雕刻大师孟继宝合作创作铜雕《大观园》。

菏泽市美协会员、菏泽市青年美协特聘画师、菏泽老年书画研究会会员。